El Nido Del Cuco

Hacer frente al turismo sexual infantil

2006-09-07T08:42:00.000+02:00

Fundación Intervida diseña la campaña ‘Dales Voz’ para denunciar la explotación sexual infantil Intervida , como muchas otras organizaciones, denuncia la explotación sexual comercial infantil como una violación de los derechos fundamentales de los niños y niñas, así como el abuso sexual por parte del adulto y su remuneración económica o en especie, tanto para el propio niño o niña, como para terceras personas. “Constituye una forma de coerción y de violencia contra la infancia y representa una de las peores formas contemporáneas de esclavitud”, explican desde la ONG. Desde el punto de vista de Joan Manuel Costa, director de la Fundación Intervida, el origen de este problema está en la pobreza y asegura que mientras exista mercado, existirá demanda y no hay que olvidar que se viaja en busca de este turismo sexual. Estos son los motivos por los que Intervida acaba de poner en marcha la campaña ‘Dales Voz’, cuyo fin es sensibilizar a la sociedad sobre la gravedad del turismo sexual infantil, una práctica que crece de forma preocupante en los países menos favorecidos. Según datos de UNICEF, cada año hasta dos millones de niños y niñas (la mayoría niñas) son víctimas de esta clase de abusos. Esta campaña pretende, de esta manera, movilizar a toda la sociedad y crear un estado de opinión que empuje a las instituciones públicas y al sector empresarial a actuar severamente contra aquellos factores que perpetúan esta terrible forma de esclavitud. Y para lograrlo Intervida ha creado este emblema en forma de chapa, que quiere estar presente en todos los lugares y ser llevada por el máximo número de personas, convirtiéndose así en un manifiesto colectivo. Cualquier persona puede sumarse a esta iniciativa comprando una chapa donde se puede leer ‘Dales Voz’ o mediante un mensaje de apoyo. También se puede colaborar con a través del envío de un SMS con la palabra VOZ al 7374. Causas La dificultad a la hora de erradicar este problema reside en la clandestinidad de estas actividades y en la falta de colaboración y/o legislación por parte de los gobiernos de los países más afectados, según Intervida. Una de las ramas de la explotación sexual comercial infantil es el turismo sexual infantil, una violación flagrante de los derechos de la infancia reconocidos internacionalmente. La legislación española (así como la de la mayoría de países del mundo) castiga a los abusadores independientemente de si el delito ha sido cometido en nuestro país o en el extranjero. Las causas que provocan la existencia de niños y niñas para el disfrute sexual de adultos son numerosas y variadas. Fundación Intervida asegura que entre las más importantes se hallan la pobreza de los países de destino, la vulnerabilidad de las estructuras sociales, económicas y políticas, la proliferación de conflictos armados, la discriminación que sufren determinados colectivos, la existencia de mafias que han visto en esta actividad ilegal un inmenso negocio... pero sobre todo, la existencia cada vez mayor de una demanda específica de sexo con niños y niñas por parte de adultos de las sociedades occidentales. Como consecuencia, la explotación sexual no sólo conlleva peligros físicos como la posibilidad de contraer sida, infecciones, maltratos e incluso la muerte, sino que muchos de estos menores corren el riesgo de convertirse de adultos en agresores. Fuente: consumer.es

La pobreza en España

2006-09-06T08:18:00.000+02:00

Cerca del 20% de la población residente en España vive por debajo del umbral de pobreza, según un informe del INE El Instituto Nacional de Estadística acaba de publicar un informe donde revela que el 20% de la población residente en nuestro país, aproximadamente 44,3 millones de personas, vive por debajo del umbral de la pobreza relativa. Al respecto, el estudio especifica que se trata de una cifra que se sitúa en el 51,8% entre los mayores de 65 años que viven solos. En este boletín estadístico se explica que una persona que vive en un hogar con ingresos inferiores a los 6.278 euros anuales se encuentra en situación de pobreza relativa. Y en esta situación se haya un mayor número de mujeres que de hombres. Entre quienes registran mayores tasas de pobreza están las personas de 65 años o más, así como los menores de 16 años, con el 29,6% y el 24,3%, respectivamente. No obstante, conviene señalar que entre los mayores de 65 años que viven solos la tasa de pobreza alcanza el 51,8%. Los desempleados El estudio elaborado por el INE especifica que en función de la actividad económica los desempleados, con un 40%, son los que registran una mayor tasa de pobreza. Concretamente, el 10,5% de los adultos estudia y el 50% trabaja y en los hogares con ingresos inferiores a 9.000 euros. Por otro lado, el 60% de los adultos tiene estudios primarios o inferiores y sólo el 8%, estudios superiores. fuente: consumer.es

Nokia N80. Revolucionario!

2006-09-04T17:33:00.000+02:00

En este marcaje al cuerpo, hay un zaguero al que seguir muy de cerca pues es el que más corre y más goles marca: el escandinavo Nokia. Y es que en esta guerra sin cuartel, los suecos últimamente asustan con la precisión y efectividad con que presentan sus modelos. Siempre lo hacen en el momento adecuado y con las características requeridas en cada situación.

Así, el nuevo N80 Internet Edition, que será presentado este mes y sucesor del existoso N80 añade a su pléyade de prestaciones, la telefonía VOIP, lo que lo coloca a varios cuerpos de sus inmediatos seguidores, a los que cada vez les cuesta más seguir los pasos de Nokia.

Y ya que hablamos de los competidores, indicaremos que Palm no deja de recordarnos que su lucha es por la supervivencia, más que por un intento de liderar el mercado, ya que no termina de integrar el vital wifi en sus termoinales. Así, la última promesa, el Treo 750 que será presentado en España de la mano de Vodafone, ha vuelto a dejar el wifi por el camino.

Blackberry va por libre. Tiene la ventaja de que su producto integra software y hardware propietarios y de alguna manera vive un tanto ajeno a la evolución de sus competidores. Este proteccionismo, no obstante, puede matarlo a medio largo precio.

Pero volviendo al N80 Internet Edition, diremos que corre el habitual en Nokia Symbian S60, dispone de una pantalla de 352 x 416 pixels que ofrecen 262,144 colores, y que, según los primeros análisis, la sitúan entre la mejor de todos los dispositivos móviles del momento. En la parte de conectividad cubre todas las opciones posibles, ya que es cuatribanda y puede usarse en todo el mundo, dispone de wifi y bluetooth 2.0, 3G, EDGE y GPRS.

Por no abrumar con los datos, concluiremos que la parte multimedia, cada vez más potente en Nokia, la cubre holgadamente con su cámara de 3 megapixels y un potentísimo reproductor multimedia. Sus competidores lo saben bien: el peligro viene por el norte…

PlayStation, Xbox y Nintendo Wii: nuevas consolas, viejas guerras

2006-09-04T08:05:00.000+02:00

Sony y Microsoft, las principales marcas de hardware para videojuegos, se limitan a mejorar sus aparatos mientras que Nintendo revoluciona su mando de juego En 2001, las consolas querían convertirse en el “centro global de entretenimiento doméstico”. Las de este año son más ambiciosas, quieren enseñar una nueva manera de jugar. Todas han refinado su aspecto y suavizado sus colores, adaptándose a la estética estándar del mercado de hardware de ocio; han perdido los cables de sus respectivos mandos y han escogido el formato vertical sobre el horizontal. Sin embargo, salvo en el caso Nintendo, resulta difícil saber qué hacen exactamente para revolucionar el mercado del entretenimiento. Los precios, eso sí, están a la altura de sus ambiciones: de 499 a 599 euros por la PS3 de Sony; 300 euros por la XBox 360 de Microsoft y Nintendo, la más barata, a 220 euros. PlayStation 3: un cerebro de siete procesadores La consola de Sony revoluciona el mercado, si no de las consolas, al menos de la informática de consumo. Su nuevo procesador, el esperado 'Cell Processor' de IBM, es una arquitectura completamente nueva, un cambio radical con respecto a los chips que se usan en los ordenadores personales. Para empezar, no hay un procesador o dos (como en los 'Duo' de doble nucleo) sino siete. La arquitectura consiste en un procesador maestro ('power processing element') que puede llevar un sistema operativo convencional y funcionar como procesador independiente, pero cuya función principal es sincronizar y jerarquizar los procesos que se producen en los seis coprocesadores satélites de 3,2 Gigaherzios. Estos seis co-procesadores son una evolución más o menos compleja de la GPU (Unidades de Proceso Gráfico o tarjetas gráficas), que funcionan de manera independiente pero sincronizada con el procesador principal para generar gráficos más rápidamente sin agobiar el resto de las funciones generales. La empresa asegura que es 35 veces más rápida que la PlayStation 2, el anterior modelo que lanzó Sony en 2001. Si los resultados de esta máquina se acercan a sus promesas, la experiencia de juego que ofrecerá esta consola pasará a otra liga de 'jugabilidad', a medio camino entre el cine y la realidad virtual. 60 'Gigas' de disco duro La PlayStation 3 trae 60 Gigabytes de disco duro y una conexión wifi que permite descargar contenidos y jugar en Red. Tiene conexión inalámbrica Bluetooth, puertos para Memory Stick Duo (un tipo de memoria flash), SD (security disk, una tarjeta de memoria) y otros dispositivos de memoria. Además, incorpora un menú navegable y un sintonizador reproductor HDTV (televisión de alta definición). Sony perdió en los tribunales el derecho a utilizar el famoso mando 'Dual Shock' cuando otra empresa reclamó la patente sobre dicho invento. El nuevo mando, por tanto, no vibra, pero incluye un sistema de detección de movimiento capaz de procesar todos los parámetros del juego, una habilidad que florece en todo su esplendor con el mando de Nintendo y que recuerda a mandos más clásicos como 'Le Stick', el joystick sensible para Atari 2600 y Atari 800. PS3 es compatible con todos los juegos de sus hermanas I y II y sus dueños podrán aprovechar la plataforma online 'PlayStation Network', un servicio que ofrece mensajería instantánea, correo, rankings actualizados, programas de voz y video sincronizados, compras en el juego y descargas. Según el presidente de Sony, Kutaragi, este servicio será gratuito. Xbox 360 y Nintendo, las alternativas Microsoft ha decidido no cometer un error que resultó crucial en el lanzamiento de la primera XBox en el 2001: llegar tarde. Se adelantaron un año al lanzamiento con una presentación de la XBox 360 en un programa especial de la MTV, lo que creó una demanda imposible de satisfacer. En comparación con la Xbox original, la nueva consola es más de lo mismo pero mejor: mayor capacidad, más rapidez, gráficos más impresionantes y más versatilidad para jugar, escuchar música, ver películas o descargar fotos y música desde un ordenador. Nada sorprendente puesto que se trata, al igual que la PS3, de un ordenador con todas las letras. Lleva tres procesadores IBM PowerPC de 3.2 Gigaherzios, una tarjeta gráfica ATI 500 Megaherzios, 512 Megabits GDDR3 de memoria RAM y un disco duro extraíble de 20 Gigabytes. Se conecta por USB y no tiene tarjeta wireless. El programa de pago Xbox Live Gold permite la descarga de contenidos online. Los precios oscilan de 8 euros a 60 euros, en tarjetas de un mes a un año. No hay nada particularmente revolucionario en la consola de Microsoft, pero considerando el precio de lanzamiento de Sony es posible que se coloque a la cabeza del mercado. El gran atractivo de XBox es su compatibilidad con su propio sistema operativo y sus juegos. Millones de usuarios se han decidido de antemano por la XBox a la espera de 'Halo 3', la tercera entrega de una de las sagas más populares del mundo del videojuego, que fue presentado en la feria del entretenimiento E3. Nintendo Wii, una consola revolucionaria La única consola, como tal, verdaderamente revolucionaria de las tres es Nintendo Wii, antes Nintendo Revolution, que sí propone una manera completamente nueva de jugar. Wii recoge la dinámica creada por videojuegos como 'Dance Dance Revolution' y 'Eye Toy', donde los movimientos del jugador se integran en el juego de manera natural sin necesidad de apretar botones y la lleva mucho más lejos. El nuevo mando de Nintendo quiere desaparecer como tal para convertirse en el 'interfaz universal', un artefacto que se transforma en el objeto que precisa cada juego: un palo de golf, una cámara de fotos, una pistola o una brocha. Con cuatro mandos, cuatro personas pueden jugar a dobles de tenis usando los mandos como raquetas, o tocar una canción utilizándolos como si fueran instrumentos reales. Las posibilidades son infinitas. Nintendo lleva veinte años compitiendo y se ha establecido como líder indiscutible de la evolución del videojuego. Con títulos legendarios como las saga de los hermanos 'Mario' y 'La Leyenda de Zelda', Nintendo ya tiene una legión de fans establecida que está más interesada en nuevas experiencias sensoriales y pequeños desafíos a la inteligencia que en juegos de guerra superrealistas. En el E3 se mostraron 27 juegos para su nueva plataforma y muchos de sus títulos circulan por los festivales de arte y tecnología internacionales por su originalidad y su belleza. Nintendo Wii llegará a las tiendas a mediados del año que viene, perdiéndose la gran guerra de los regalos navideños. Probablemente les preocupa poco; es la consola más barata y se ha desmarcado sensiblemente de las otras dos en estética y propósito. Aquellos padres preocupados por la influencia de los videojuegos en el desarrollo intelectual y emocional de sus hijos harán bien en comprar cualquier plataforma Nintendo. Las primeras guerras de un mercado altamente competitivo El mercado de las consolas siempre ha sido altamente competitivo y la actual guerra por el liderazgo de ventas que mantienen Sony, Microsoft y, en menor medida, Nintendo, tiene sus precedentes en el origen mismo de los videojuegos caseros y las primeras compañías que se lanzaron a popularizarlos. Al igual que la guerra de los Sistemas Operativos, la primera gran batalla por el mercado del videojuego tuvo lugar en los primeros ochenta, cuando el reinado absoluto de Atari se vió amenazado por dos agresivos rivales: Mattel y Colecovision. Mattel contra Atari A finales de los años setenta, Atari había tomado una decisión importante: dejar los juegos 'arcade' (las máquinas de los salones recreativos) y dedicarse a la máquina particular, el 'home entertainment'. En 1980 ya había vendido tres millones de su Atari 2600 y se había convertido en la compañía de más rápido crecimiento de la historia del mercado americano. Otras compañías como Fairchild Semiconductor y Magnavox habían lanzado sus propias consolas, pero las ventas de Atari se duplicaban cada año. Sólo cuando Mattel presentó Intellivision con el juego 'Las Vegas Poker & Blackjack' se desató la verdadera guerra. Haciendo honor a los nuevos tiempos, esa guerra no se libró en la oficina sino en la televisión. En el primer anuncio de Mattel, George Plimpton (conocido actor y periodista) comparaba las dos consolas en hora punta televisiva con gran desventaja del Atari 2600, cuyos gráficos eran peores que los de Intellivision. “The closest thing to the real thing” ('lo más parecido a la realidad'), decían los anuncios. Atari, sin embargo, mantuvo la ventaja durante dos años más gracias su precio (100 dólares sobre los 299 dólares de Mattel) y a que conservaba los derechos sobre casi todos los juegos de arcade. Mattel vendió 175.000 consolas y amplió su librería de juegos, para acabar formando su propia división de software. La identidad y localización de los cinco programadores que formaban el primer equipo se mantuvo en secreto para evitar que Atari les hiciera una contraoferta que no pudieran rechazar. En la empresa los llamaban los 'Blue Sky Rangers'. Así estaban las cosas. Colecovision contra Atari y Mattel Colecovision (Coleco) llegó en 1982 y vendió medio millón de consolas el primer año, licenciando varios juegos de recreativos para su producto y dividiendo un poco más el mercado. Esta guerra acabó cuando Warner compró Atari y despidió a su fundador por desavenencias en la mesa directiva. Warner quiso hacer un órdago a la competencia haciendo de ET, el videojuego, una gran producción hollywoodiense y la competencia respondió. ET, el juego, fue un completo desastre. Se reportaron millones de dólares en pérdidas y las compañías cerraron en lo que se podría llamar el 'estallido de la burbuja consolera'. Aunque este momento ha pasado a la historia como la 'Gran Crisis del 83', hoy resulta melodramático y poco realista: fue el fin de Atari, pero la historia del videojuego sólo acababa de comenzar. En Inglaterra, cuatro adolescentes convirtieron los ordenadores baratos Spectrum y Commodore 64 en las nuevas consolas favoritas del mundo y el huracán Nintendo acababa de llegar. Los riesgos de ser la reina del mercado Ahora mismo, Playstation 2 domina el mercado con 80 millones de consolas vendidas, sacando gran ventaja a XBox y Nintendo, pero la apuesta de Sony por la Playstation 3 con 'Cell Processor' ha sido realmente arriesgada. No sólo en términos de coste de producción sino también prácticos. La empresa quiere sacar a la calle la plataforma definitiva para todos los contenidos pero nadie puede asegurar que la experiencia será increíble, porque nadie la ha visto todavía. Por otra parte, hacer juegos que aprovechen la nueva arquitectura será complicado y costoso, lo que probablemente incremente el coste de los ya caros videojuegos. Incluso cabe temer que salga a la calle antes que los juegos, con lo que pasará a ser una caja inútil. Resulta difícil saber si ese mercado doméstico está preparado para invertir tanto dinero en una máquina cuando los cartuchos y películas necesarias para disfrutarla podrían rondar los 100 euros. A la luz de esas circunstancias, los algunos analistas creen que es posible que este año PlayStation pierda su ventaja en favor de Microsoft. Hay, sin embargo, algo que podría cambiarlo todo. PlayStation 3 utiliza Linux, un sistema operativo libre y abierto. Si Sony se convierte en el primer gigante que saca a la calle una API que permita a los programadores independientes escribir sus propios juegos, no sólo venderá el doble de consolas y favorecerá su reputación, sino que enriquecerá el mercado para su plataforma sin correr riesgos. Habrá más y mejores títulos disponibles y los usuarios tendrán la oportunidad de descargar muchos juegos gratis de la Red. fuente: consumer.es

PULGUITAS MUSICALES. By www.elnidodelcuco.net

2006-09-03T17:50:00.000+02:00

Propuestas interesantes, recomendadas por ELNIDODELCUCO.

*Jeremy Enigk-River To Sea (mp3) (web) *Jim Greer-Little Heartbreaker (mp3) (web) *Matthew Friedberger-Ruth vs. Rachel (mp3) (web) *Teddybears-Cobra Style (mp3) (web) *The Little Ones-Lovers Who Undercover (mp3) (web) *Meg & Dia-Monster (mp3) (web) *Van She-Kelly (mp3) (web) *Junior Boys-In The Morning (mp3) (web) *Ratatat-Wildcat (mp3) (web)

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Compensación por la interrupción del servicio de Internet

2006-09-01T08:00:00.000+02:00

El operador deberá indemnizar al abonado cuando la falta de conexión suponga el derecho a una indemnización por importe superior a 1 euro El Real Decreto 776/2006, de 23 de junio, por el que se modifica el Reglamento sobre las Condiciones para la Prestación de Servicios de Comunicaciones Electrónicas, el Servicio Universal y la Protección de los Usuarios, incorpora, entre otros, un artículo mediante el que se establece el derecho de los usuarios de Internet a recibir una compensación cuando dicho servicio sea interrumpido. A este fin establece que, cuando durante un período de facturación, un abonado sufra interrupciones temporales del servicio de acceso a Internet, el operador deberá compensar al abonado con la devolución del importe de la cuota de abono y otras cuotas fijas, prorrateadas por el tiempo que hubiera durado la interrupción. Así, el operador estará obligado a indemnizar automáticamente al abonado, en la factura correspondiente al período inmediato al considerado, cuando la interrupción del servicio suponga el derecho a una compensación por importe superior a 1 euro. El contrato de abono del servicio de acceso a Internet habrá de recoger los términos y condiciones en que se dará cumplimiento a esta obligación. No existirá derecho a compensación cuando la interrupción temporal del servicio se deba a alguna de las siguientes causas:

A un incumplimiento grave de las condiciones contractuales por parte de los abonados.
A daños producidos en la red debido a la conexión por el abonado de equipos terminales que no hayan evaluado la conformidad, de acuerdo con la normativa vigente.

A fin de determinar la cuantía de compensación por interrupción del servicio de Internet, cuando un operador incluya en su oferta la posibilidad de contratar conjuntamente servicios de telefonía fija e Internet, podrá indicar en su oferta la parte del precio que corresponde a cada servicio. De no ser así, se considerará que el precio de cada uno de los servicios es el proporcional al de su contratación por separado. Si el operador no comercializara los servicios por separado, se considerará que el precio de cada uno es el del 50% del precio total. Esta compensación se entiende sin perjuicio de la responsabilidad por daños que se produzcan a los usuarios finales.

fuente: consumer.es

Microsoft desarrolla una herramienta que permite crear videojuegos

2006-08-31T08:00:00.000+02:00

XNA Game Studio Express se lanzó a finales de agosto

"Es el YouTube de las videoconsolas". Así ha bautizado el vicepresidente de mercadotecnia de Microsoft, Peter Moore, la nueva herramienta que ha presentado la empresa norteamericana y que permitirá que los aficionados a la videoconsola no sólo jueguen con ella, también podrán crear los juegos.

La noticia, recogida en la BBC y el New York Times , puede revolucionar el mundo de las videoconsolas. La herramienta XNA Game Studio Express permitirá que los aficionados a la videoconsola puedan participar también en el proceso creativo de los videojuegos. Chris Satchell, manager del grupo de desarrollo de juegos en Microsoft, anunció, durante una presentación en la Gamefest 2006, que la nueva herramienta, cuya versión en beta esta lista desde finales de agosto, permitirá a los usuarios crear juegos para Xbox 360 y PC.

También, los aficionados, previo pago de una cuota anual de 99 dólares podrán suscribirse al “Club de los creadores” para probar los nuevos juegos desarrollados por los demás usuarios, compartir los propios y el material extra.Durante la presentación de la herramienta, Micosoft anunció que respetará la propiedad intelectual de los nuevos juegos y que, en caso de querer comercializarlos, compartiría beneficios con el desarrollador. El objetivo de XNA Game Studio Express es, según cuentan, "crear comunidad". Aunque si tiene tanto éxito como Youtube, la web que publica una media de 65.000 nuevos videos al día, la nueva herramienta puede suponer una revolución en el mundo de las videoconsolas.

fuente: elpais.es

Montarse la tienda online

2006-08-30T07:55:00.000+02:00

Actualmente proliferan en la Red multitud de tiendas alternativas hechas por los usuarios, que aprovechan la socialización y la demanda de productos originales o de segunda mano Uno de los efectos inesperados de la Red y de la cultura Web 2.0 (o Internet Social) ha sido la explosión DIY ('Do It Yourself') y el revival de las prendas y objetos exclusivos, creados a mano por los usuarios. Mientras las revistas como 'Make' elevan al 'chapuzas' a superestrella de la blogosfera; otros proyectos como Etsy, Threadless y Karmaloop tienen un saludable éxito.

Etsy, con estas manitas: En Etsy se puede comprar y vender prácticamente cualquier cosa, siempre que sea hecha a mano, modificada a mano o una pieza tan antigua que no se pueda comprar en las tiendas. Etsy vende independencia de las grandes marcas y cadenas comerciales y exclusividad. Las estrellas son los complementos de punto (bolsos, guantes y gorros), los cuadernos y el papel pintado; los muñecos de croché y de felpa y los 'screen prints', una modalidad de impresión sobre tela con efectos muy interesantes. Para vender en Etsy hay que pagar un precio de lista por cada objeto a vender (0.10 dólares, menos de un céntimo de euro) y entre el 3 % y el 5 % del precio total, sin incluir gastos de envío.

Camisetas; de Cafepress al cielo: Cafepress fue la primera página web en pensar lo que hoy parece obvio: si la gente paga un precio disparatado por una simple camiseta que pone 'sysad' (administrador de sistemas) o con un chiste de La Guerra de las Galaxias, ¿por qué no dejar que lo hagan ellos mismos? Y tenían razón: desde que se lanzó a la aventura en 1999, ha crecido hasta llegar a los dos millones y medio de socios. El usuario pone el logo y ellos ponen la tela.

Rápidamente otros siguieron su ejemplo. Lo malo es que la calidad de la tela, que cuesta entre 10 y 20 euros, deja mucho que desear. En los últimos años se han visto superados, si no en número al menos en gracia, por iniciativas como Threadless, Teetonic, Yabbos o Karmaloop, donde los diseños se votan y se etiquetan por los usuarios, y la calidad tanto de las telas como de los logos y motivos es mucho mayor (aunque también el precio).

Shoppify, crea tu propia tienda: Una especie de Blogger para el pequeño empresario online. Shopify tiene todo lo que hay que tener para montar una tienda en un periquete. El usuario elige uno de los diseños propuestos (hay seis) o los modifica con un editor especial 'a prueba de tontos'. Una vez terminada la decoración de interiores, basta subir las fotos de los productos al servidor y arrastrarlas a los departamentos correspondientes, con los precios de compra y envío.

Componer un catálogo es sencillo gracias a su estructura de páginas dinámicas, que agrupa por defecto objetos de la misma clase, del mismo precio o del mismo material. A cambio de un porcentaje de la venta, Shopify cede el servicio y el ancho de banda y se cuida de todas las transacciones bancarias, desde el pago con tarjeta hasta las cuentas de Paypal. Un buen ejemplo de lo que se puede hacer con Shoppify es la tienda canadiense Reorganize.

fuente: consumer.es

Vacaciones alternativas

2006-08-29T08:14:00.000+02:00

El Movimiento por la Paz, el Desarme y la Libertad (MPDL) organiza viajes solidarios a los Balcanes y Marruecos Con el objetivo de acercar a los ciudadanos españoles a la realidad que viven muchos países pobres, muchas veces como consecuencia de las guerras acontecidas, el MPDL acaba de diseñar una iniciativa, bajo el título de ‘Entendiendo convivencias’, que se centra en ‘captar visitantes’ que deseen acudir como testigos directos a Marruecos y los Balcanes durante 15 días. De esta manera, estos turistas solidarios podrán conocer de cerca las labores de esta organización y todas sus intervenciones. Estos turistas solidarios podrán conocer de cerca las labores de esta organización y todas sus intervenciones Desde que el movimiento por la Paz, el Desarme y la Libertad se creara en 1983, ha desarrollado proyectos de cooperación internacional en múltiples zonas geográficas del planeta, además de los escenarios de estos viajes. Zonas como Oriente Próximo, el Caribe o América Central, entre otros. No obstante, también trabaja en España en labores de integración y asesoramiento a inmigrantes, desarrollo de proyectos de igualdad de género, voluntariado e inserción laboral. ‘Entendiendo convivencias’ es, por tanto, una iniciativa que consiste en organizar dos viajes para grupos de hasta 15 personas. Y cada uno de esos viajes se centrará en la realidad política y social de cada destino: el viaje a los Balcanes, que tendrá lugar entre el 12 y el 19 de septiembre y costará unos 1.500 euros, estará centrado en la paz y la reconstrucción de la convivencia cívica y étnica después de un conflicto bélico. Por otro lado, el de Marruecos se centrará en la inmigración, y se desarrollará entre el 4 y el 15 de septiembre, con un coste de unos 900 euros. Todos los interesados en este proyecto deben ponerse en contacto con la organización a través de la siguiente dirección: participa@mpdl-org Más de 100 proyectos y programas El MPDL trabaja en 30 países del planeta de los denominados en vías de desarrollo, con un amplísimo campo de acción, siendo probablemente la única ONG española que opera al mismo tiempo en Centroamérica, Sudamérica, África Subsahariana, Oriente Medio, Magreb, Asia y Europa del Este (países balcánicos). A través de la puesta en marcha de más de 100 proyectos y programas, esta organización pretende activar las potencialidades de las poblaciones más vulnerables para que alcancen un desarrollo sostenible . Pretende activar las potencialidades de las poblaciones más vulnerables para que alcancen un desarrollo sostenible Para conseguir estos objetivos, el MPDL aporta medios humanos y materiales en situaciones de emergencia y de necesidad de ayuda humanitaria, diseña programas para la prevención de desastres y participa en proyectos de cooperación para el desarrollo, de tal modo que el impacto del trabajo de la organización a lo largo del tiempo culmine en una situación de autosostenibilidad de las comunidades con las que trabajamos. La iniciativa ‘Entendiendo convivencias’ es un claro ejemplo de esta labor. fuente: consumer.es

Discos duros externos

2006-08-28T08:14:00.000+02:00

Para llevar esas películas o fotos digitales que ocupan cientos de 'megas' de un lado a otro, nada mejor que un disco duro externo Los discos duros se parecen a los armarios roperos en que, no importa cuán grandes sean, siempre se acaban llenando. Mucho más en estos días en que los usuarios almacenan cientos de archivos de fotos, películas y música, que acaban rápidamente con los Gigabytes. Sin embargo, el verdadero problema llega cuando hay que transportar tal cantidad de archivos de un lado a otro. Los conocidos llaveros USB de memoria han acabado con los disquetes para la mayoría de los casos, pero su capacidad es limitada; los más grandes alcanzan sólo un par de Gigabytes. Aquí entran en escena los discos duros externos. La idea no es nueva, pero en la actualidad, gracias a conexiones rápidas como los puertos USB 2.0 o Firewire, se pueden utilizar discos duros externos con cientos de Gigabytes de capacidad y con una velocidad de transferencia que se acerca a la de los discos duros internos. En los sistemas operativos modernos, como Windows XP, no es necesaria la instalación de ningún programa. Basta con conectar el disco al puerto USB y se dispondrá de una nueva unidad de disco en el ordenador. Sólo queda decidir el tamaño, que determina el precio y limita la capacidad del disco. La regla general es que cuanto más pequeño sea, mayor es el coste por Gigabyte. Menos de 2,5 pulgadas Son muy pequeños, tanto que a veces cuesta creer que ahí dentro haya un disco duro. Con discos de una pulgada se puede alcanzar una capacidad de cinco o seis Gigabytes, y su precio ronda los 100 euros. El disco es sólo un poco mayor que la clavija de conexión, aproximadamente como una caja de cerillas. En el caso de los discos de 1,8 pulgadas el tamaño es ligeramente mayor, lo que permite que ya estén disponibles modelos con 40 ó 60 Gigabytes, aunque ser pequeño y capaz se paga, alrededor de los 180 euros. Discos de 2,5 pulgadas Este tamaño de disco es el mismo que se utiliza en los ordenadores portátiles, aunque en este caso se presenten dentro de una carcasa para transportarlos y conectarlos directamente al puerto USB de cualquier ordenador. La ventaja de estos modelos es que su consumo es pequeño, y esto permite que el disco duro tome la alimentación directamente de la conexión USB. No es necesario un transformador externo. Con este tamaño es habitual disponer de capacidades entre 40 Gigabytes y 120 Gigabytes. Los precios están en consonancia a la capacidad, entre los 80 euros y los 180 euros. Discos de 3,5 pulgadas Estos discos son los que se utilizan en los ordenadores de sobremesa, y de nuevo se encuentran preparados con una carcasa adecuada y la conexión USB. La capacidad ya no es problema, ya que se pueden encontrar modelos hasta 600 Gigabytes. Sin embargo, estos discos consumen más electricidad y necesitan alimentarse mediante un transformador externo. Esto significa que hay que transportar un bulto más y que para utilizarlos hace falta tener un enchufe cerca. Con reproductor, por favor Conscientes de que los discos duros externos suelen estar cargados de fotos, música y películas, los fabricantes ofrecen una opción interesante: integrar un reproductor dentro del disco y una salida directa para la televisión o el equipo de sonido. De este modo se podrán ver las fotografías y películas, o escuchar la música, sin necesidad de disponer de un ordenador cerca. Cuando se conecta el disco al televisor se presenta en pantalla un menú desde el cual se pueden examinar los contenidos de las distintas carpetas del disco. Por lo general estas unidades vienen acompañadas de un mando a distancia para poder hacer todo esto desde el sillón, y algunas disponen de un lector de tarjetas de memoria para poder pasar las fotografías directamente. Los discos externos con reproductor suelen ser de 3,5 pulgadas, aunque también hay algunos modelos de 2,5 pulgadas. Las capacidades varían entre 40 Gigabytes y 320 Gigabytes, y los precios entre los 120 euros y los 300 euros, dependiendo del tamaño, marca y diseño. Fuente: consumer.es

Retoque Fotografico

2006-08-28T07:55:00.000+02:00

Todas las fotografías digitales pasan irremediablemente por el ordenador personal. Una vez allí y con la ayuda de un programa de edición fotográfica se pueden corregir (si es necesario) los pequeños errores de la toma, recortarla y encuadrarla mejor y guardarla de una forma ordenada en la carpeta correspondiente del ordenador. Todas las fotografías digitales pasan irremediablemente por el ordenador personal. Una vez allí y con la ayuda de un programa de edición fotográfica se pueden corregir (si es necesario) los pequeños errores de la toma, recortarla y encuadrarla mejor y guardarla de una forma ordenada en la carpeta correspondiente del ordenador. De todos los programas que hay para la edición de fotografías, puede que Adobe Photoshop sea el más profesional, el mejor. Pero claro, como todos los programas profesionales, tiene un precio elevado y no se lo puede permitir un simple aficionado a la fotografía. La solución es buscar y copiar desde Internet otros programas más sencillos, pero más acordes a sus necesidades. La propia Adobe da acceso gratuito desde su página a todos sus programas, desde el más sofisticado como Photoshop, al más sencillo de todos. Se puede probar el que se desee gratuitamente durante un periodo de tiempo que generalmente es de 30 días y otros, como Adobe Photoshop Album Starter Edition 2.0 se puede descargar totalmente gratis. Algo parecido pasa con los programas de la empresa Corel, Paint Shop Pro X, su producto estrella que compite directamente con Photoshop, o su Photo Album 6, muy sencillo y económico. Registrándose en su página puede igualmente probarlos. Pero tratándose de programas gratuitos, fáciles de usar y en español, puede que sea Picasa, de Google, el que se lleva la palma. Basta ir a la página de Google: http://picasa.google.es para poderse descargar una copia rápidamente. Una vez instalado, cuando se abre por primera vez, sorprende con qué velocidad localiza y clasifica todas las fotografías que se tengan en el ordenador, incluso el más mínimo icono, aunque esté escondido en la última carpeta del último programa. Sea cual sea el programa elegido, los retoques que se dan con más frecuencia son un reencuadre de la fotografía, enderezando el horizonte para que "no se caiga" y recortando un poco para que el resultado sea más centrado. Otra de las utilidades que más se aprecian son el corrector de ojos cuando la fotografía se ha hecho con flash. La pupila reacciona a la luz azul y da como respuesta la aparición de los ojos de color rojo chillón. Con un simple retoque se corrige. Otras mejoras son el contraste, el brillo y hasta se puede mejorar el enfoque con un simple filtro. Fuente: elpais.es

SourceForge: haciendo código en la Red

2006-08-25T08:02:00.000+02:00

SourceForge es un 'kit' de aplicaciones que permite a los programadores trabajar en proyectos de software en una red doméstica o, de modo más abierto, en Internet Sus herramientas están destinadas a la creación, edición y administración de proyectos de software e incluyen editores, administradores de descargas y sistemas para manejar diferentes versiones del mismo proyecto, así como aplicaciones de software libre como PostgreSQL o CVSFacilita. La plataforma SorceForge es propiedad de VA Software, pero SourceForge.net, más famoso y relevante que la compañía que lo hace posible, es el mayor repositorio de código abierto de la Red; una red comunitaria donde se desarrolla, almacena y centraliza el trabajo de más de un millón de programadores.

En su conjunto, las herramientras están agrupadas dentro del OSTG ('Open Source Technology Group'), que también está detrás de aventuras como Slashdot (que tiene como homónimo español a Barrapunto), Linux.com, ThinkGeek o NewsForge. La base del funcionamiento del OSTG consiste en ofrecer espacio web gratuito para todos los proyectos de código abierto y software libre que se desen llevar a cabo. Además, cuenta con todas las aplicaciones de la plataforma SourceForge. Ésta en pocos años se ha convertido en una herramienta imprescindible para la comunidad de desarrolladores de software libre, que permite no sólo crear y manejar proyectos, sino también organizar todos los proyectos de software bajo un techo de categorías comunes, compartir recursos y retomar viejos proyectos o redireccionar trabajos ajenos. La filosofía es que sea fácil empujar hacia delante los programas libres y de código abierto. CodePlex, el 'SourceForge de Microsoft' SourceForge tiene foros, listas de correo, noticias y hospeda más de 100.000 trabajos en todas las disciplinas. En los últimos años le han surgido clones como el alemán BerliOS, Bounty Source, Tigris.org y GNU Savannah. Hace unas semanas Microsoft añadió a la lista CodePlex. La compañía de Redmond puso en marcha CodePlex el pasado mes de junio para atraer a los programadores de código abierto y software libre.

CodePlex tiene todas las características de SourceForge: permite la creación de proyectos y el trabajo en equipo gracias a un 'kit' de herramientas prácticamente idéntico al de SourceForge: página principal de proyecto, lista de las versiones activas, foro, lista de desarrolladores, feed de noticias y actualizaciones y código fuente cuando es abierto. Según la licencia de usuario, acoge y respeta las licencias de tipo libre, desde la GPL hasta las Creative Commons. Uno de los primeros proyectos en alojarse en CodePlex ha sido IronPython, la implementación de Python para la plataforma .NET. fuente: consumer.es

Las cadenas norteamericanas emiten por la Red, y gratis, sus programas más vistos

2006-08-24T08:00:00.000+02:00

Desde mayo, ABC pasa gratis en internet sus series "Perdidos" y "Mujeres desesperadas".- La CBS hará lo mismo con CSI Los canales de televisión norteamericanos se lanzan a la Red. La CBS planea pasar gratis, y por internet, varios de los programas más vistos, incluida la serie CSI. La ABC está haciendo ya lo mismo con "Mujeres desesperadas" y "Perdidos". Ambas cadenas emiten gratis, pero con interrupciones publicitarias "limitadas". Los medios tradicionales, que ven atónitos cómo desciende y envejece su audiencia, intentan atraer a un público más joven. Las razones de esta fuga de audiencia están en los medios de entretenimiento “alternativos”: ordenadores y consolas. Por eso, las dos mayores emisoras de EE UU, la ABC y la CBS, han puesto toda la carne en el asador, emitiendo gratis sus programas. Si la cadena de Walt Disney empezó en mayo a emitir Perdidos y Mujeres desesperadas ahora la CBS seguirá sus pasos con series como CSI, a partir de septiembre. La Fox venderá películas en MySpace Por si eso fuera poco, las cadenas tienen claro que no sólo se trata de atraer al público, sino que si hace falta, hay que ir a buscarlo a su casa. Aunque ésta sea virtual. Es lo que va a hacer la Twentieth Century Fox, que va a empezar a vender películas y series de televisión en varios sitios que son propiedad de su matriz, la megacorporación News Corp.. Fox Interactive Media va a vender películas y programas así en la página de descargas Direct2Drive, a partir de octubre, y poco después hará lo mismo en la popular web para adolescentes MySpace.com, también de la empresa de Rupert Murdoch. Fuente: elpais.es

El Sexo y los Videojuegos

2006-08-23T08:00:00.000+02:00

Un 'ménage-a-trois' en el ascensor o una noche de sexo en la playa son opciones reales en las comunidades virtuales de los videojuegos eróticos, un mercado en expansión con numerosos críticos. Este año sale al mercado una nueva generación de videojuegos para adultos cuya principal innovación es que facilitan la participación e interacción de varias personas, que en un momento determinado pueden optar por llevar las relaciones virtuales al mundo real. Entre éstos, figuran 'Naughty America: The Game' y 'Red Light Center', cuyo contenido y distribución fueron analizados en la agenda de la Primera Conferencia sobre Sexo en los Videojuegos, celebrada el mes pasado en San Francisco (California). "El mercado de los videojuegos para adultos está despegando como un cohete", aseguró Brenda Brathwaite, presidenta de la conferencia y líder de la Asociación Internacional de Programadores de Juegos de Contenido Sexual. Sólo en el blog de esta asociación están archivados unos 300 juegos que exploran directa o tangencialmente el sexo, desde su forma más atenuada y romántica hasta la más cruda y explícita. Sexo al gusto En 'Naughty America: The Game', los jugadores crean sus propios personajes y "pueden tener sexo con otros en una multitud de posiciones y en numerosos lugares húmedos y calurosos", según sus desarrolladores. "Sexo en grupo, sexo en público, orgías... Usted escoge", añaden los creadores de lo que ellos mismos definen como "la evolución de los romances virtuales". Lo novedoso de este juego es que los participantes pueden conocer sus identidades verdaderas a través de un foro de discusión. "Una vez que encuentres a ese alguien especial, haz una cita para tomar un café. O visita el Club del Voyeur para echar un vistazo preliminar del lado salvaje de esa persona", señalan los creadores en la página web. Este año también está previsto el lanzamiento de 'Red Light Center', un juego que tiene lugar en un distrito rojo en el que realidad y fantasía se confunden, mientras que en el 2007 aparecerá 'Rapture Online', que incorpora avatares "anatómicamente perfectos". La revolución —a juicio de los expertos— la liderarán los juegos en los que se pueda interactuar, un fenómeno que, según Brathwaite, crece en la medida en que una mayor aceptación de los romances por Internet abona el terreno para el sexo virtual. También los avances tecnológicos en el diseño de los juegos ayudan a destronar el tabú de 'tener sexo con un dibujo animado'. Polémica Pero los programadores de estos juegos XXX se enfrentan a grandes desafíos de distribución comercial, así como a la crítica y el rechazo de padres de niños y adolescentes, miembros del Congreso, médicos y psicólogos. El doctor Ian Kerner, autor del libro 'Manual para el Diagnóstico de los Desórdenes en las Citas Románticas', dice que nuestra cultura es "autofóbica", es decir, que tememos estar solos y por eso buscamos compañía en la tecnología. El riesgo, con todo, es que la persona se puede perder en ese mundo virtual, según el doctor Kerner. Sin embargo, para otros especialistas el 'sexo participativo' de los videojuegos es un paso natural, ya que, después de todo, lo que hacemos a diario, desde nuestras labores hasta las formas de comunicación y diversión, está mediado por la tecnología. Fuente: elmundo.es

Con el 'mp3' a todas partes: riesgo de sordera

2006-08-22T08:00:00.000+02:00

Aconsejan la norma 60-60: a no más del 60% del volumen y durante no más de 60 minutos Adolescentes y jóvenes adultos que escuchan reproductores de mp3 a un volumen demasiado alto y demasiado a menudo se arriesgan a quedarse sordos 30 años antes que la generación de sus padres, según advirtió hoy la Organización de Investigación de la Sordera en Reino Unido. Un sondeo en este país demostró que el 14 por ciento de las personas de entre 16 y 34 años utilizan sus reproductores de música personales durante 28 horas a la semana. Más de una tercera parte de las 1.000 personas interrogadas en la encuesta dijeron que tenían un zumbido en el oído, una señal de daño en la audición, tras escuchar música alta. "Estamos advirtiendo a los jóvenes de que están corriendo el peligro de quedarse sordos 30 años antes que la generación de sus padres", dijo Vivienne Michael, responsable de la Organización de Investigación de la Sordera en el Reino Unido. Los jóvenes están expuestos a altos niveles de ruido por reproductores de MP3, sofisticados sistemas de sonidos en sus casas, clubes y coches, pero muchos no son conscientes del efecto dañino que puede tener en su audición. Casi el 40 por ciento de las personas interrogadas en la encuesta dijo que no conocía las consecuencias. El 28 por ciento dijo que iban a bares, pubs o clubes nocturnos ruidosos una vez a la semana. La organización aconseja seguir la norma del 60-60. No escuchar el reproductor de mp3 a más del 60 por ciento del volumen máximo y no utilizarlo durante más de 60 minutos cada vez. También añadió que si la música de unos casos está lo suficientemente alta como para que la escuche la gente que está alrededor, entonces está lo suficientemente alta como para causar daños en la audición. Los niveles de ruido que exceden los 105 decibelios pueden dañar la audición si duran más de 15 minutos, según la Sanidad británica. Una conversación normal alcanza 60 decibelios. El ruido de un tráfico pesado se sitúa en unos 85 decibelios y los reproductores de música personales altos alcanzan 112 decibelios. Fuente: cadenaser.com

Ayudas oficiales para fomentar la integración de los inmigrantes

2006-08-21T08:00:00.000+02:00

El Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales convoca subvenciones con el fin de ayudar a la integración de los inmigrantes en nuestro país El Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales convoco el pasado junio una serie de subvenciones que alcanzan los 11 millones de euros. “El objeto de estas subvenciones será la realización de programas que fomenten la integración sociolaboral del colectivo de personas inmigrantes, solicitantes de asilo, refugiados, apátridas, personas acogidas al régimen de protección temporal y otros estatutos de protección subsidiaria”, recoge el Boletín Oficial del Estado. Esta convocatoria del Ministerio de Trabajo prevé además la financiación a programas para la integración de los inmigrantes en el mercado de trabajo, con actividades de formación profesional, apoyo al autoempleo y acompañamiento en la búsqueda de trabajo. Quizá, la principal novedad se halla en que tiene en cuenta los programas de acogida humanitaria que faciliten alojamiento, manutención, atención social básica, traducción e interpretación. Incluso, se recoge que Trabajo subvencionará programas educativos extracurriculares que promuevan la integración y la convivencia intercultural y que contribuyan a compensar desigualdades. Entre los que se incluyen programas para evitar el absentismo escolar. Requisitos para las ONG Las entidades u organizaciones no gubernamentales que interesadas en la convocatoria deberán reunir los siguientes requisitos:

Estar legalmente constituidas y debidamente inscritas en el correspondiente Registro administrativo estatal.
Tener ámbito de actuación estatal, según título constitutivo, salvo aquellas organizaciones cuyo ámbito territorial de actuación sea Ceuta y Melilla.
Carecer de fines de lucro. Se considerarán también entidades sin fines de lucro las que desarrollen actividades de carácter comercial, siempre que los beneficios resultantes de las mismas se inviertan totalmente en el cumplimiento de sus fines institucionales, no comerciales.
Antigüedad. La entidad debe estar constituida al menos con dos años de anterioridad a la fecha de publicación de la convocatoria, “a excepción de las confederaciones y federaciones recién constituidas, que deberán estar compuestas mayoritariamente por federaciones o asociaciones cuya antigüedad sea superior a dos años”.
No se entenderán incluidas dentro de la tipología de entidades y organizaciones que podrán ser beneficiarias las entidades de derecho público, los partidos políticos, las sociedades civiles, los colegios profesionales y otras entidades con fines semejantes.

Solicitudes

Las solicitudes de subvención se formalizarán en un único modelo de instancia. Los impresos se pueden recoger en la sede de la Dirección General de Integración de los Inmigrantes, calle José Abascal, número 39, 28003 Madrid; en la sede central del Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales, calle Agustín de Bethencourt, número 4, 28003 Madrid, y en las Delegaciones y Subdelegaciones del Gobierno.

Se puede obtener más información en el BOE

Fuente: consumer.es

Derechos de los consumidores ante la difusión de sus datos personales

2006-08-18T08:00:00.000+02:00

Cualquier persona puede conocer si existen tratamientos de datos de carácter personal, sus finalidades y la identidad del responsable del tratamiento A continuación se detallan los derechos de los consumidores ante la recogida y uso de sus datos personales. Derechos de la persona interesada: Derecho a la información en la recogida de datos: Las personas interesadas a las que se soliciten datos personales deberán ser previamente informadas de modo expreso, preciso e inequívoco: 1. De la existencia de un fichero o tratamiento de datos de carácter personal, de la finalidad de la recogida de éstos y de los destinatarios de la información. 2. Del carácter obligatorio o facultativo de su respuesta a las preguntas que les sean planteadas. 3. De las consecuencias de la obtención de los datos o de la negativa a suministrarlos. 4. De la posibilidad de ejercitar los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición. 5. De la identidad y dirección del responsable del tratamiento o, en su caso, de su representante. Consentimiento de la persona afectada: El tratamiento de los datos de carácter personal requerirá el consentimiento inequívoco, que podrá ser revocado, de la persona afectada, salvo en casos como: 1. Cuando los datos de carácter personal se recojan para el ejercicio de las funciones propias de las Administraciones públicas en el ámbito de sus competencias. 2. Cuando se refieran a las partes de un contrato o precontrato de una relación negocial, laboral o administrativa y sean necesarios para su mantenimiento o cumplimiento. 3. Cuando el tratamiento de los datos tenga por finalidad proteger un interés vital de la persona interesada 4. Cuando los datos figuren en fuentes accesibles al público y su tratamiento sea necesario para la satisfacción del interés legítimo perseguido por el responsable del fichero o por el del tercero a quien se comuniquen los datos, siempre que no se vulneren los derechos y libertades fundamentales de la persona interesada. Atendiendo a los principios constitucionales nadie podrá ser obligado a declarar sobre su ideología, religión o creencias. Es por ello que si se pretende recabar datos al respecto además de tener que recabar el consentimiento expreso, se debe hacer saber a la persona afectada que dichos datos tiene todo el derecho a no prestarlos. Si bien estos datos se pueden recabar, siguiendo las pautas descritas quedan prohibidos los ficheros creados con la exclusiva finalidad de almacenar datos personales que revelen la ideología, afiliación sindical, religión, creencias, origen racial o étnico, o vida sexual. Derecho a consulta del fichero Cualquier persona podrá conocer, recabando a tal fin la información oportuna del Registro General de Protección de Datos, la existencia de tratamientos de datos de carácter personal, sus finalidades y la identidad del responsable del tratamiento. Derecho de rectificación y cancelación: La persona afectada o interesada tendrá el derecho de rectificar y cancelar sus datos personales, para lo que la persona responsable del tratamiento tendrá la obligación de hacer efectivo el derecho de rectificación o cancelación del interesado en el plazo de diez días. Serán rectificados o cancelados, en su caso, los datos de carácter personal que resulten inexactos o incompletos. La cancelación dará lugar al bloqueo de los datos, conservándose únicamente a disposición de las Administraciones públicas, Jueces y Tribunales, para la atención de las posibles responsabilidades nacidas del tratamiento, durante el plazo de prescripción de éstas. Cumplido el citado plazo deberá procederse a la supresión. No se exigirá contraprestación alguna por el ejercicio de los derechos de oposición, acceso, rectificación o cancelación. Mecanismos de defensa de los derechos de la persona afectada o interesada Las actuaciones contrarias a la protección de datos pueden ser objeto de reclamación por las personas interesadas ante la Agencia Española de Protección de Datos. La persona interesada a la que se deniegue, total o parcialmente, el ejercicio de los derechos de oposición, acceso, rectificación o cancelación, podrá ponerlo en conocimiento de la Agencia Española de Protección de Datos o, en su caso, del organismo competente de cada Comunidad Autónoma, que deberá asegurarse de la procedencia o improcedencia de la denegación. El plazo máximo en que debe dictarse la resolución expresa de tutela de derechos será de seis meses. Agencia Española de Protección de Datos: C/ Jorge Juan, 6 28001-Madrid Tel: 901100099Fax 91 445 56 99 Correo electrónico: ciudadano@agpd.es fuente: consumer.es

GP2X: la consola alternativa

2006-08-17T08:00:00.000+02:00

Se trata de la primera consola completamente libre del mercado del videojuego Hay vida después de Nintendo DS y PSP. En el mercado cada vez más espeso de las consolas portátiles hay un dispositivo barato que permite bajar videojuegos gratis de la Red, jugar a todos los clásicos y crear nuevos juegos para compartir con la comunidad. Se llama GP2X y tiene millones de fans. En un mundo en el que las consolas más populares requieren juegos cada vez más caros y complejos, la GP2X juega con innumerables ventajas. Principalmente, que la consola es la única inversión del jugador; una vez comprada, todos los juegos disponibles son gratuitos y accesibles desde la Red. Y es una inversión que merece la pena: la lista de juegos disponibles para la plataforma incluye todos los títulos de arcade, emuladores de Megadrive, SNES, MAME, NeoGeo y decenas de emuladores para sistemas de '8-bit'. Juegos, 'scene', emuladores La lista de juegos clásicos y antiguos es inacabable, pero también hay títulos nuevos. Gracias a una licencia que no sólo permite sino que promociona la modificación y la creación de juegos y el kit de desarrollador, cualquier usuario puede generar sus propios juegos o modificar los que ya existen. La comunidad, o 'scene', produce nuevos juegos cada día, algunos interesantes híbridos y títulos mucho más imaginativos y originales que otras consolas comerciales, cuya aproximación a los videojuegos está predefinida por el mercado. El proveedor principal acaba de convocar un concurso de videjuegos con premios de hasta cinco mil dólares por juegos comerciales y open source (código abierto). Un interesante dispositivo portátil Aunque GP2X no hace fotos, no tiene tarjeta 'wireless' y no recibe llamadas telefónicas, hay otros detalles que la convierten en un excelente dispositivo portátil: por ejemplo una pantalla de alta resolución con 170.000 colores simultáneos para leer eBooks. La consola también permite reproducir películas en .MPEG, .XVID y .DIVX, y escuchar música en .MP3 y .OGG. Maneja imágenes en formatos .JPG, .BMP, .PCX y .GIF, y una resulución de hasta 1024 píxeles. El sistema se conecta al televisor como una consola tradicional, para jugar o para ver películas en el sofá. No tiene batería, usa dos 'pilas AA'. Desde la página oficial se recomienda la compra de pilas recargables de 2800 miliamperios con un cargador, que ofrecen más horas de vida y tiene menos gasto para el bolsillo y el medioambiente. ¿De dónde sale? La GP32 era una consola de videojuegos portátil de 32 bit de la surcoreana GamePark, que salió en Navidades de 2001. Usaba código abierto (open source), lo que generó rápidamente una cantidad importante de juegos escritos por aficionados. Aunque exitoso, el proyecto GP32 creó un conflicto interno: una parte de la compañía prefería competir con los grandes en sus propios términos y la otra veía más ventajas en apostar por el software libre al 100%. De la ruptura final nacieron dos consolas y una nueva empresa; Gamepark lanzó la XGP y los disidentes crearon Gamepark Holdings, que lanzaría la GP2X, basada en GNU/Linux: GP2X. Gamepark Holdings se enfrentó a muchos problemas antes de lanzar su producto. Para empezar, el nombre que querían, GPX2, estaba ya cogido. Además, la subcontrata encargada del desarrollo de software, Dignsys, publicó un binario para actualizar el 'firmware' (algo así como el sistema operativo) de la consola sin publicar el código fuente de la misma, una infracción de la GPL que molestó a la comunidad de software libre. Finalmente, las primeras 500 unidades llegaron al mercado surcoreano el 10 de noviembre de 2005. Llegó con 'bugs' (vulnerabilidades de software) que se fueron resolviendo mediante actualizaciones online, pero en pocos días había 15 distribuidores interesados en venderla en el resto del mundo. Había nacido la primera consola completamente libre del mercado del videojuego. Características del hardware

Máquina: GPX2-F100
Procesador: MagicEyes MMSP2 Dual Core - ARM920T principal y coprocesador ARM940T.
Memoria: NAND Flash 64MB y RAM 64MB.
Almacenamiento: Tarjetas SD.
Sistema operativo: Linux 2.4.x; incluye soporte SDL
Dimensiones: 143.6mm* 82.9mm*34mm
Alimentación: Dos pilas AA 1.5 V
Resolución: 320*240 (QVGA)
Controles: 1 stick digital de 8 direcciones y 8 botones digitales
Salida: Puerto EXT, USB y salida para auriculares

fuente: consumer.es

FIN PRIMERA TEMPORADA - GRACIAS A TODOS!

2006-08-11T19:41:00.000+02:00

Un año de sábados tarde micrófono en mano. Quisiera dedicar unas palabrillas de agradecimiento a todos los que han contribuido de un modo u otro a que cumplamos nuestro primer añito en antena. Primero, gracias a Radio Enlace, por apostar por nosotros y cumplir un papel solidario, objetivo y respetuoso con las opiniones en un mundo, el periodístico, donde la libertad de opinión va atada a un sueldo o una tendencia política. Gracias a nuestros colaboradores, Sergio en el cine, Pablo desde la metrópoli londinense, David desde la capital, Jero el Guru, Andrés Oliva nuestro asesor y a los grupos que mandaron maquetas a nuestro espacio. Gracias a los del otro lado del altavoz, por seguir nuestro transcurrir y darnos ánimo para seguir con esta labor que nos apasiona, y sobre todo por su comprensión con nuestra inexperiencia. Y como no, GRACIAS NACHO, por compartir ilusiones y dedicar tu tiempo y paciencia a la labor. No paramos.... en Septiembre, se anunciarán novedades, formatos, espacios y colaboraciones nuevas con el único fin de acercarte a la música de corte independiente y la tecnología. ELNIDODELCUCO.NET

Eutopia 06: Música entre las Flores.

2006-08-10T20:17:00.000+02:00

Desde Córdoba la mora nos llega una propuesta musicalmente apetecible en un marco incomparable. Eutopia 06, el I Festival Europeo de la Creación Joven tendrá lugar en los Jardínes del Alcazar los días 22, 23 y 24 de Septiembre. Pues bien, dentro de las actividades que se celebraran dentro de este certamen esta el festival Música entre las Flores 2006 del cual os presentamos el cartel.

Standby Bye!

2006-08-09T20:09:00.000+02:00

EL NIDO DEL CUCO os postea a menudo interesantes artículos sobre ahorro de energía. Pues parece ser que por fin alguien escucha a grupos ecologístas, y toma medidas. El botón de standby, esa pequeña luz que se queda encendida cuando apagamos el televisor con el mando a distancia, tiene los días contados en el Reino Unido: el Gobierno británico ha ordenado que sea eliminado de televisiones y reproductores de vídeo y DVD. Tan sólo en 2004, los sistemas de standby consumieron un 8% de toda la energía usada en los hogares británicos. De acuerdo con la edición en internet del diario británico The Times, y con Baquia, la medida, una vieja reivindicación de grupos ecologistas y expertos, persigue recortar la cantidad de energía que se gasta en el hogar. A ver si cunde el ejemplo.

COCINAR ES FACIL CON NINTENDO DS

2006-08-08T20:04:00.000+02:00

¿Cansado de la cocina precocinada? si tienes una DS, ya no tienes excusa. El problema de no saber cocinar tiene facil remedio, y si se une al mundo del entretenimiento, mucho mejor. No te preocupes, quizá consigas llegar a septiembre con un nivel de colesterol aceptable sin tener que leer aburridos manuales de cocina para principiantes. En su lugar puedes trastear con la Nintendo DS Cooking Navigator. Cocinar de este modo es la mar de sencillo: ella te explicará paso a paso todo lo que debes hacer y si va muy rápido, únicamente debes pedirle que pare un momento. Y no te preocupes si cuando quieres continuar, tienes las manos pringadas de arroz, porque el juego se controla mediante la voz, no tendrás que ir pulsando botoncitos.Tan sólo tiene un inconveniente: de momento sólo he visto el juego en japonés, así que cuando vayas al mercado a hacer la compra no te olvides de preguntar si tienen también un traductor simultáneo por ahí…

La guerra entre nuevos formatos de DVD se translada a la red

2006-08-07T21:19:00.000+02:00

El anonimato que proporciona Internet ha favorecido una guerra encubierta entre los seguidores y los detractores de Sony y Toshiba, los dos gigantes japoneses que se disputan el multimillonario mercado de la nueva generación de DVD con sus nuevos formatos, Blu-Ray y HD DVD respectivamente.Por el momento, Toshiba ha logrado aventajar a Sony, ya que ha sido la primera en sacar al mercado un reproductor para su nueva generación de discos digitales. Pero casi inmediatamente, Toshiba fue acusada de sacar a la venta aparatos 200 dólares más baratos de su coste de producción, para copar el mercado y evitar el despegue del Blu Ray. La compañía se ha apresurado a desmentir el rumor, a pesar de que en el mercado norteamericano el reproductor de HD DVD cuesta la mitad —unos 499,99 dólares— que su competidor. En los últimos días la víctima de informaciones malintencionadas ha sido Sony. Un presunto empleado de Microsoft —marca aliada de Toshiba en esta lucha— acusó a Sony de haber desarrollado una tecnología inferior al HD DVD y de tratar de venderla al doble de su precio. Sony, por su parte, se limitó a negar este extremo y a mostrar su confianza en el 'as' que guarda en la manga, la PlayStation 3, que incorporará la tecnología Blu Ray. Toshiba, por su parte, ha conseguido que Microsoft haya adoptado el HD DVD como reproductor accesorio para la Xbox 360, su consola de nueva generación. Un mercado suculento La guerra por desarrollar el nuevo estándar de almacenamiento digital tiene sentido a la luz de las últimas estimaciones para este mercado, que aseguran que el comercio de estos discos podría generar un consumo anual de 10.000 millones de dólares en 2010 en EEUU. Así, la venta de DVD se ha convertido en mejor negocio que las entradas de cine, ya que los estudios obtienen 80 centavos por dólar ingresado en la venta de cada disco, en tanto que de la taquilla solo recogen 50 centavos. Además, se prevé que antes de que finalice el año más de 28 millones de estadounidenses contarán en sus hogares con televisores de alta definición. Por ello las principales distribuidoras han manifestado ya sus preferencias respecto al futuro del mercado del entretenimiento doméstico. Las cinematográficas también eligen Pese a que Sony parece haber tomado la cabeza, pues en su página web asegura que cuenta con el apoyo de la mayor parte de los ocho principales estudios de Hollywood (Sony Pictures, Metro-Goldwyn Mayer, Twentieth Century Fox y Lions Gate), lo cierto es que no todas han descartado el HD DVD. Para el presidente de Sony, Howard Stringer, la elección de los estudios es acertada, porque la gran capacidad de almacenamiento del Blu Ray es "muy apreciada por los profesionales del cine". Por otro lado, Universal y New Line Cinema han mostrado su apoyo a Toshiba, mientras Paramount y Warner Bros se han mostrado partidarias de distribuir sus títulos en ambos formatos. ¿Compatibilidad? Hasta hace una semana pocos apostaban por la convivencia de ambos formatos, pero el jueves pasado la compañía japonesa Ricoh anunció que ha desarrollado un componente óptico capaz de leer HD DVD y Blue Ray. El portavoz de la compañía, Satoshi Aoki, aseguró en un comunicado que "Ricoh ha sido la primera compañía del mundo en desarrollar esta tecnología híbrida", aunque matizó que, de momento, solo es capaz de leer ambos formatos, no de grabarlos. A pesar de todo, la mayoría de los analistas se muestran escépticos con el anuncio debido al alto coste de producción de la nueva tecnología y a que las compañías deberían afrontar el pago de un doble canon, uno por cada formato, para su uso. Fuente: Elmundo.es

PUGNA POR LA POPULARIDAD. Publipedia Google.

2006-08-06T19:57:00.000+02:00

Google anuncia el esperado lanzamiento de Publipedia. Un interesante servicio de respuestas rápidas a las búsquedas más solicitadas en Google España.¿ Buscas información sobre algún famoso/a ? Google colocará en la primera posición la url a la PubliPedia. Aún está en fase beta, de modo que quizás ocurra que encuentres algún famoso que no devuelva una respuesta rápida adecuada. De todos modos, desde Google nos comentan que están trabajando para seguir mejorando este servicio y con ello su inmejorable buscador. Algunos ejemplos: angelina jolie brad pitt david beckham jessica alba estopa shakira elsa pataky gameboy

GPS Sony - Tus fotos en el lugar adecuado...

2006-08-05T12:51:00.000+02:00

El Sony GPS-CS1 no está diseñado para el coche, sino para la cámara de fotos. Te permitirá saber donde has tomado cada una de tus fotografías, para poder clasificarlas según su ubicación original. Más tarde podrás obtener planos del lugar donde fueron tomadas gracias a Google Maps.
Todo ello funciona gracias a un pequeño dispositivo que debes llevar junto con la cámara. Este accesorio registrará los datos geográficos de la imagen, para luego sincronizarlos con ella cuando la introduzcas en el ordenador.
Puede serte útil si publicas tus fotos o las utilizas como una herramienta más en tu trabajo. Está disponible por unos 117 euros a partir de septiembre.

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Debut Thom Yorke en Solitario. The Eraser.

2006-08-04T22:39:00.000+02:00

Tras años de silencio, vuelve a la luz un símbolo de los 90. Thom Yorke, el líder de Radiohead, publica su primer disco en solitario.

‘The Eraser’, es no es un adelanto de lo que llegará de la mano de Radiohead, mas bien una putada para la discográfica del grupo que verá como el mono de Radiohead se apacigua con temas de su lider. A pesar de marcar diferencias hay voces que van irremediablemente unidas a los grupos, y rostros, así que la portada de The Eraser tampoco ayuda a desligar.

Nunca, desde que publicaran su primer álbum en 1993, han seguido las modas predominantes, ya fuera el grunge, las disputas falaces entre Oasis y Blur o el auge de la electrónica. Aun así, han vendido 23 millones de copias. No sólo han conseguido hacerse ricos y respetados. Lo más asombroso de su carrera no es que cuenten con millones de fans, sino el fervor casi religioso que despiertan en ellos.

Yorke nació con una parálisis en su ojo izquierdo y sufrió seis operaciones antes de cumplir los cinco años. La última de ellas le dejó el ojo vago. Ahora, su párpado a medio abrir, la visible disonancia entre ambos lados de la cara, se ha convertido en un rasgo distintivo, pero durante muchos años fue un estigma que le atormentaba. El constante recuerdo de que era distinto. Más feo. Un inadaptado. Formar parte de un grupo fue su forma de dar salida a aquella sensación. Primero se llamaron On a Friday, y nadie confió en ellos. Después se transformaron en Radiohead, y tampoco. Hasta que publicaron su segundo sencillo, Creep. El tema empieza como una dulce declaración de amor: “Pareces un ángel, tu piel me hace llorar”. De repente, dos furiosos guitarrazos rompen el tema por la mitad, y Yorke, en uno de los tonos de voz más desgarradores que se recuerdan, canta: “Pero yo soy una alimaña. Soy un raro. ¿Qué demonios hago aquí? No pertenezco a este sitio”.

Cuando se publicó en 1992, algunas emisoras se negaron a radiarla porque la consideraban demasiado deprimente, y tuvo que pasar un año –y más de medio millón de discos vendidos en Estados Unidos– para que la reedición de ese tema triunfara en su país de origen. Al final se convirtió en una de esas canciones que, con el tiempo, se hacen más grandes que sus autores y amenazan con devorarlos. Sus conciertos se llenaban de adolescentes con camisetas en las que se leía Creep. Recibían cartas de jóvenes que decían sentirse como el protagonista de la canción. Algunas de ellas rozaban la psicopatía, así que decidieron no volver a tocarla en sus conciertos. Algo así, salvando las distancias, como si los Rolling Stones nunca interpretaran Satisfaction en directo. “Ahora la tocamos. A veces lo hacemos para disgustar a la gente. A esos fans terminales de Radiohead que cuando la escuchan dicen: ‘¿Por qué? ¡Prometieron no volver a hacerlo!’. Y también en algunos conciertos realmente masivos. Es una canción que escribimos nosotros. Así que se nos debería permitir tocarla si queremos hacerlo”.

El álbum suena familiar, porque es tremendamente personal. Pesa más la presencia de Nigel Goldrich, el productor que ha dado coherencia al sonido de Radiohead desde hace años, que la instrumentación electrónica. Son canciones, no desvaríos, y la voz de Yorke suena tan emocionante como siempre. De hecho, parecen canciones de Radiohead. “¿Sí? Mierda, eso es desastroso. No era mi intención. Tuve muy claro desde el principio que lo haría con Nigel. Estaba muy asustado por no grabar con el resto de los chicos y necesitaba a alguien que me diera una patada en el culo si me ponía tonto. Pero pensaba que ahí acababan todos los parecidos. La grabación ha sido rápida y sorprendentemente indolora. Fue divertida. Es jodidamente extraño [suelta una carcajada]. Siempre he asociado las cosas difíciles y dolorosas con la calidad. Ahora creo que eso es basura”.

Son famosos sus bloqueos creativos. Los ha sufrido siempre. El más importante le llegó en 1998. Un año antes, Radiohead había publicado Ok computer, el salto definitivo, sin red, a la gloria total. Muchos la ven como la obra definitiva de la generación X, el precedente de los noventa a los actuales mileuristas. La crítica lo recibió con la boca abierta y el público lo devoró con ansia. Una recopilación de ansiedades, paranoias y miedos ante un futuro amenazante. Angustia fue el término más utilizado para definir su contenido. Su consagración mundial y la confirmación de que eran la banda más importante del momento. “Fue un disco muy difícil, pero recuerdo que lo grabábamos en una casa maravillosa. Ninguno de nosotros tenía hijos. Pasábamos las noches despiertos. Nos colocábamos. Tocábamos a las cuatro de la mañana bajo la luna llena y luego nos poníamos a trabajar. Era muy raro. Fue un momento muy grande, estábamos todos juntos en el mismo sitio; me encantaría que fuese así otra vez. Cuando alguien menciona Ok computer me acuerdo de todo eso”.

Pero cuando terminó la gira de aquel disco, Yorke estaba exhausto, al borde del colapso nervioso. Sufría el bloqueo del escritor cada vez que cogía una guitarra. La banda lo intentó todo para romper aquello, pero sólo el tiempo y un cambio en las rutinas de trabajo consiguieron que casi tres años después se publicara un nuevo disco, Kid A, un intento consciente de desmarcarse de todo lo anterior. Era áspero, electrónico, experimental y difícil. Un aparente suicidio comercial. Volvió a arrasar. Ese fervor de sus fans, que aceptan cada uno de los pasos de Radiohead como inevitable y que, si en un principio no lo entienden, no lo achacan a que la banda haya sido incapaz de explicarse, sino a que ellos no se han esforzado lo suficiente.

Este disco en solitario procede de una crisis parecida. Hace dos años, Radiohead terminó la gira del que es hasta el momento su último disco. Fue en California, con una actuación ante 50.000 personas. No sólo era el fin de un periplo agotador alrededor del mundo, sino también de su contrato con EMI, la discográfica con la que han grabado toda su carrera. “Es cierto que habíamos caído en la rutina. Con este disco intenté restablecerme, recuperar mi confianza”. El propio Yorke se ha encargado de asegurar en el comunicado vía Internet en que anunciaba la edición del disco que Radiohead seguía en marcha (“No quiero oír toda esa mierda de que soy un traidor y que la banda se va a disolver y bla, bla, bla”). Aun así, a pesar de que la banda está de gira por EE UU probando nuevos temas, el hecho de que aún sigan sin contrato discográfico resulta inquietante para sus fans. “No sé qué vamos a hacer. Somos libres. De todas formas, es una cosa de la que preferiría no hablar ahora mismo. Discúlpeme, pero para una vez que hago algo que no me ha costado lágrimas, me gustaría no tener que pensar en problemas que están por venir”.

Fuente: el pais.

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Cumplealerta.com ... para las malas cabezas.

2006-08-03T18:05:00.000+02:00

¿Te imaginas tener centralizados los cumpleaños de todos tus colegas y familia en un solo sitio sin meter un solo dato? Mucho estaba tardando en aparecer algo así. Nos llega desde el otro lado del atlántico y permite crear tu base de datos de cumpleaños de un modo fácil y rápido.

Tres son los pasos a dar:

1) Setea alertas para recordar los cumpleaños de tus amigos y familiares. Es un simple proceso de dos pasos y es GRATIS!

2) Envía un email a todos tus amigos para que ingresen sus cumpleaños en tu calendario.

3) Recibe alertas en tu casilla de correo avisándote de la llegada de sus cumpleaños.

Para mentes despistadas y ocupadas como un servidor, esto es lluvia caída del cielo.... pruébalo y me cuentas.

Zune contra iPod

2006-08-01T20:04:00.000+02:00

Microsoft lanzará antes de final de año un reproductor portátil de música. El proyecto se llama Zune y su objetivo es combatir el reinado del iPod, de Apple, en el planeta de los aparatos de música de bolsillo. La compañía escogió intencionadamente la revista Billboard, la gaceta más importante de la industria discográfica, para confirmar oficialmente una noticia que la industria del sector ya había anticipado. Con este lanzamiento, Microsoft cambia su estrategia en el negocio de la música en línea e imita a su rival Apple, que dirige Steve Jobs. Hasta ahora llegaba a acuerdos con terceros fabricantes para que éstos emplearan su programa de gestión de archivos audiovisuales Windows Media Player. Hace poco firmó un convenio con MTV para colaborar en una tienda en línea de descargas musicales similar a la que tiene abierta Apple, iTunes, y que detenta la primacía mundial en este sector. Zune será, a la larga, el nombre de familia de un repertorio de servicios y aparatos (desde agendas a teléfonos móviles con Windows Media Player) capaces de descargar y guardar archivos audiovisuales. Microsoft lanzará paralelamente al reproductor portátil un "servicio en línea". La compañía se limita a decir que se trata de "unir tecnología y comunidad para permitir a los consumidores explorar y descubrir música juntos". En el éxito de Apple tan importante es el portátil iPod como su tienda de descargas en Internet iTunes. Estas primeras noticias no aclaran cómo Microsoft mantendrá la colaboración con sus actuales socios en el mercado de la música comercializada a través de la Red. La estrategia de Apple para el refuerzo mutuo de su tienda iTunes y su portátil iPod consiste en que la música comprada en otra tienda no puede escucharse en el iPod y los temas descargados desde iTunes sólo pueden escucharse en el lector de Apple, cuando éstos están protegidos por programa DRM (sistema digital de control y gestión de derechos de autor). Este cerrojo técnico le ha supuesto problemas en algunos países europeos que intentan forzar a Apple a que sea interoperable con otros reproductores portátiles. El futuro ecosistema Zune será independiente de la oferta que actualmente hace Microsoft desde su portal MSN. Con este paso, Microsoft ahonda su giro hacia la fabricación de hardware, en contra de sus principios fundacionales. Mientras que en los años ochenta Apple vinculó su sistema operativo a sus propias máquinas Mac y no lo licenció a terceros, Microsoft le ganó la batalla en este terreno renunciando a fabricar ordenadores y convirtiéndose en un vendedor exclusivamente de programas para los ordenadores que fabricaban otros. Fue una fórmula de éxito. Windows tiene más del 90% del mercado doméstico de sistemas operativos. Sin embargo, Microsoft ya ha roto esta estrategia en el sector de los videojuegos. Fabrica su propia consola, Xbox, que compite con la de otros fabricantes como Nintendo y, particularmente, Sony, fabricante de Playstation. Precisamente Xbox será otra plataforma que piensa emplear Microsoft dentro de su proyecto Zune. Steve Jobs presenta un modelo de iPod en 2003 (ASSOCIATED PRESS) De momento, la compañía ya ha lanzado operaciones publicitarias en Internet. Uno de los desarrolladores de Zune mantiene una bitácora digital (weblog) en la que define el proyecto como un "acercamiento holístico al mundo de la música y el entretenimiento". En el mismo blog hay una encuesta en la que los internautas pueden votar lo que quieren que lleve el portátil Zune: que si Bluetooh, que si pantalla táctil o, como última pregunta, que si quieren "todo eso y más". Lo que parece seguro es que Zune permitirá la conexión inalámbrica con otros aparatos. Estas primeras noticias no informan de qué política de precios hará Zune con la gama de reproductores portátiles y en el servicio en línea. La industria discográfica ha tenido disputas con iTunes sobre el precio de las descargas, pero ha debido doblegarse a los criterios de la tienda de Apple, líder mundial. iTunes tiene el 75% del mercado norteamericano de descargas comerciales de canciones desde Internet. Desde que nació, hace tres años, ha vendido más de mil millones de canciones. fuente: elpais.es

Evitar el calor sin dañar al medio ambiente

2006-07-31T20:07:00.000+02:00

El aire acondicionado consume mucha energía y no es necesario en la mayoría de las veces si se siguen unos consejos ecológicos El informe "Mantenerse frescos sin calentar el planeta" de la organización conservacionista WWF/Adena ofrece varios consejos ecológicos y económicos para hacer frente al calor estival sin hacer uso del aire acondicionado, o cuando menos, para utilizar este sistema de refrigeración evitando un consumo innecesario de energía. De esta manera, además de reducir el impacto sobre el medio ambiente, se ahorra en la factura eléctrica, y se disminuyen las posibilidades de los temidos cortes en el suministro eléctrico por sobrecarga en la red.

El consumo de electricidad en España para la refrigeración en los sectores residencial y servicios supone el 11,1% del total, de los cuales el 98% corresponde al sector servicios, según datos que el informe cita del Instituto para la diversificación y ahorro de la energía (IDAE). No obstante, el aumento está siendo bastante significativo en el sector doméstico: En la actualidad, 3 millones de hogares cuentan con algún sistema de refrigeración, mientras que en 1990 sólo había en unas 620.000 viviendas.

El medio ambiente es uno de los más perjudicados por este incremento, puesto que estos aparatos consumen mucha electricidad, lo que agrava el problema del calentamiento global. Aunque hay equipos que consumen hasta un 60% menos de energía que otros similares, las ventas mayoritarias se dan en los equipos de más gasto energético. Según datos del Ayuntamiento de Madrid que recoge el informe, la cantidad de energía utilizada en refrigeración en verano equivale al consumo energético de una ciudad como Madrid durante 4 meses. Asimismo, los equipos de refrigeración pueden tener fugas del fluido refrigerante, que utilizan gases de efecto invernadero, según WWF/Adena.

Los responsables del informe aseguran que el aire acondicionado no sería necesario en muchas ocasiones si los edificios siguieran criterios de construcción ecológicos. Este tipo de edificios cuentan con un buen aislamiento, unas formas compactas y redondeadas, fachadas con colores claros, orientación norte en las zonas cálidas, están rodeados de vegetación y de elementos de agua y tienen sistemas de protección solar como toldos, persianas, voladizos o aleros. Estas características les hacen ahorrar en calefacción y refrigeración hasta un 35%, y si además se tienen en cuenta criterios bioclimáticos, el ahorro puede alcanzar el 80%. En este sentido, el nuevo Código Técnico de la Edificación puede servir a los consumidores para que exijan edificios con criterios de eficiencia energética.

A pesar de la toma de estas medidas, puede que el calor siga resultando molesto, por lo que sea necesario utilizar algún dispositivo. El informe recuerda que hay otros sistemas que consumen menos electricidad que el aire acondicionado, como los ventiladores. Al mover el aire, estos aparatos disminuyen la sensación de temperatura entre unos 3 y 5° C, más que suficientes en muchas ocasiones. Otra opción económica, sobre todo para zonas secas, son los sistemas evaporativos, que consiguen humedecer y refrescar el aire en varios grados.

Cómo usar un aire acondicionado eficiente

El informe no se cierra a la instalación de sistemas de aire acondicionado, si el consumidor sigue sin sentirse cómodo, pero ofrece unas recomendaciones para que el aparato sea lo más eficiente posible:

Adquirir aparatos con etiqueta energética de clase A, aunque el informe critica que, a pesar de ser obligatorio, no siempre se encuentra esta información, por lo que el consumidor debe exigirla
Escoger un equipo con sistema Inverter, que reduce el consumo de electricidad entre un 30% y un 50%
Seleccionar el aparato que mejor se ajuste a las necesidades reales, y dado que son muchos los factores que intervienen, recomienda la visita de un técnico antes de comprarlo
Regular el termostato entre 24 y 26° C, y nunca por debajo de 22° C, puesto que consume más energía y aumenta la posibilidad de resfriados, faringitis y otras infecciones respiratorias
Apagar el aparato cuando no haya nadie en la vivienda y unos cinco minutos antes de acostarse
Limpiar los filtros al menos una vez al mes, para sacar el máximo rendimiento del aparato Mantener cerrado el espacio al que se destina el aire acondicionado, especialmente en los locales comerciales, donde las puertas abiertas obligan a los equipos de refrigeración a funcionar a máxima potencia

fuente: consumer.es

AMD compra ATI

2006-07-30T21:32:00.000+02:00

Se confirman los rumores que han circulado por Internet durante las últimas semanas, en una operación cuyo valor asciende a 5,4 billones de dólares pero que queda pendiente de la aprobación de las autoridades reguladoras correspondientes.

La operación fue presentada oficialmente al público el lunes día 24, pese a que hacía semanas o, según algunas fuentes, incluso meses que se estaba gestando. En algunos momentos anteriores algunos analistas y periodistas afirmaron el cierre de la operación, basándose en las informaciones de fuentes muy allegadas a las negociaciones, ya fuese de una u otra compañía mediadores neutrales, o simplemente personas allegadas a ambas empresas o a la negociación en sí.

Finalmente, la adquisición de ATI por parte de AMD se realizará como un canje de acciones y un pequeño remanente en caja, con un valor total de 5,4 billones de dólares estadounidenses.

La unión hace la fuerza... en el campo de la multimedia

La fusión de estos dos gigantes se ha encarado hacia el campo de la multimedia. En la nota de prensa publicada por AMD el lunes se remarcaba el potencial que el conjunto formado por ambas compañías tiene para la fabricación de soluciones completas no sólo en el mundo de las computadoras de sobremesa, si no en los equipos digitales multimedia.

ATI no solamente se encuentra como una de las dos dominadoras del segmento de las tarjetas de vídeo (la otra dominadora es Nvidia), si no que también se ha introducido en el mundo de los chipsets para computadoras de sobremesa y dispositivos portátiles como PDA's.

Los amantes de los vídeojuegos pueden encontrar una solución perfecta para sus necesidades en la unión de AMD y ATI, que podría dar como resultado unos microprocesadores especialmente preparados para trabajar en el campo multimedia y unas tarjetas de vídeo especialmente adaptadas para ofrecer el máximo rendimiento con dichos procesadores. En los últimos tiempos, AMD parecía haber perdido el tren de los jugadores habituales en favor de Intel, cuyos microprocesadores ofrecen un mayor rendimiento para las tareas que requieren los vídeojuegos.

Por extensión, y siguiendo la misma línea, los equipos Media Center también podrían ver el nacimiento de una nueva línea de componentes, más optimizados para el trabajo con vídeo y mejor preparados para trabajar en conjunto.

En definitiva, la unión de AMD y ATI afectará a los campos de los microprocesadores, chipsets y tarjetas gráficas. Para montar una computadora completa solamente nos hacen falta una placa base y dispositivos de almacenamiento, si no contamos con la caja, fuente de alimentación y cableado. La nueva AMD puede equipar ella sola a casi una computadora completa.

Frente a ella, Intel desarrolla soluciones completas: dispone de la gama más conocida de microprocesadores, los Pentium 4, fabrica placas base y chipsets, y por lo que respeta al apartado gráfico, si bien no intenta competir a alto nivel con Nvidia y ATI, sí dispone de GPU's integradas en sus chipsets y otras para servidores.

Con la operación, AMD se acerca un poco más al nivel de Intel, pero ofreciendo al consumidor un plus al disponer de los recursos de uno de los dos mejores fabricantes de chips para tarjetas gráficas.

Sobre AMD

Advanced Micro Devices es una compañía fabricante de circuitos integrados fundada en 1969 y que actualmente tiene la sede en Sunnyvale (California). Es la segunda proveedora de microchips del mundo, solamente detrás de Intel.

Sobre ATI

Array Technologies Incorporated fue fundada en 1985 en Canadá, y es una de las principales proveedoras a nivel mundial de unidades de procesamiento gráfico (GPU) y tarjetas de vídeo.

Más información:

AMD
http://www.amd.com

ATI
http://www.ati.com

Nota de prensa de AMD
http://www.amd.com/us-en/Corporate/VirtualPressRoom/0,,51_104_543~110899,00.html

Fuente: Diario Red.

Sonorama 2006

2006-07-30T20:48:00.000+02:00

Los festivales, fuente de vida del verano siguen su rumbo. El festival burgalés que se celebrará los días 18 y 19 de agosto en Aranda del Duero contará como cabeza de cartel con Asian Dub Foundation, Yeah Yeah Yeahs y Radio 4. Podemos estar antes una de las mejores ediciones del Sonoroma, ya que a estas cabezas de cartel se suma una representación nacional de auténtico lujo: La Buena Vida, Iván Ferreiro, Nacho Vegas, Maga, Delorean o Lori Meyers. El grupo neoyorkino, Radio 4, preparan su llegada a nuestro país como punto final a su gira, que los llevará a tres países europeos: Inglaterra, Francia y España. Estos son los próximos conciertos de Radio 4: 8 de Agosto - Nueva York (Estados Unidos) - Crash Mansion 12 de Agosto - St. Malo (Francia) - La Route du Rock 14 de Agosto - Aulnoye-Aymerie (Francia) - Les Nuits Secretes 16 de Agosto - Liverpool (Inglaterra) - Carling Academy 17 de Agosto - Nottingham (Inglaterra) - Stealth 18 de Agosto - London (Inglaterra) - Fabric 19 de Agosto - Aranda del Duero - Sonorama

Vuelve un clásico: 'Sensible Soccer 2006'

2006-07-28T23:34:00.000+02:00

Codemasters lanza una versión actualizada de 'Sensible Soccer', uno de los juegos más gloriosos de los 90. A principios de los 90, cuando la industria del videojuego era ya boyante, los títulos dedicados al fútbol dejaban bastante que desear. Se podía disfrutar bastante con el golf, el tenis, el baloncesto, el fútbol americano o el béisbol, pero meterse en la piel de Butragueño o Gascoine era cuestión de fe e imaginación. Y llegó 'Sensible Soccer', un programa que vino a poner un poco de sensatez al mundo del fútbol digital. Ya se podían hacer buenas jugadas, los controles eran intuitivos, había tácticas, el balón se comportaba como un balón, se cambiaba el color de las camisetas y los nombres y características de los jugadores. ¿El acabóse! Tres lustros más tarde, Codemasters ha decidido que el panorama del balompié de salón se ha vuelto tan loco como el de entonces, aunque por razones opuestas, y que ya es hora de ser de nuevo un poco sensatos. Y han lanzado 'Sensible Soccer 2006'.Pero no es la típica reedición de juego mítico que tanto se estila. Lo que ha hecho Codemasters es crear un título 'vintage', por así decirlo; ha metido, como dice el clásico, vino viejo en odres nuevos y ha recuperado el espíritu de aquellos viejos tiempos: paatadas hacia arriba, golazos inverosímiles, combinaciones vertiginosas y, sobre todo, una tecla para pasar y otra para disparar. Por fin. Cuando hablamos de 'Sensible Soccer 2006' no podemos hacer referencia a FIFA o PES. Pero como alguien intentará compararlos, será mejor pedir cuanto antes a los forofos de esos juegos que no pierdan más el tiempo y dejen de leer. Sobre todo, diversión... Los demás deberían probar este producto, especialmente si están un poco hartos de tanta simulación, de tanto hiperrealismo y de tanto 'freakismo' ilustrado, y si echan de menos la diversión con los amigos y el sentido del humor. Para eso, éste es pintiparado. El cachondeo empieza a la hora de elegir las equipaciones. Se pueden crear las combinaciones más horteras que a uno se le ocurra. Luego se pone nombre al equipo y a los jugadores. Una vez en el campo, comprobamos que los programadores se han olvidado del realismo y nos proponen unos futbolistas cabezones, texturas sugerentes, pero eso sí, un buen aprovechamiento de las mejoras gráficas de nuestros días.El punto de vista es, también, el de los juegos de hace década y media: casi cenital, con bastante extensión de terreno y en vertical, no en horizontal. 'Sensible soccer 2006' no destaca por su calidad de sonido y le falta la opción 'on line'. Sin embargo, cuenta con una extensísima panoplia de trofeos, campeonatos y formas de jugar los partidos. Por lo demás la sencillez es la clave de los controles. No tiene licencias en absoluto. Menos mal.

Un mundo hecho a lo Google...

2006-07-28T20:39:00.000+02:00

Estas en un bar, miras a tu alrededor y ves a alguien que te gusta, le haces una foto con el móvil, se la pasas a Google, le dices que busque a quién se parece, en 10 segundos das con la persona en una red social, ya sabes a qué se dedica, cuantos años tiene, y si teneis algún amigo en común. El caso no tiene nada de ciencia ficción, para eso serviría el Google Vision que muestra Katherine Michelle en Tecnochica. Un gadgets con sistema GPS capaz de darte información sobre lo que estás viendo. Mike Elgan argumenta que la pega es que habría que indexar de alguna manera los objetos del mundo real. Pero esto es en realidad la cosa más fácil del mundo: bastaría con obtener un código de barras de Google que pudieras imprimir. Luego pegas ese código en el objeto que quieras indexar para que sea leído con la cámara del móvil. El mecanismo es sencillo y barato, y basado en el poder de muchos. Por cierto, que esta información sobre objetos según dónde estés ya la hacen los coches de blobject. El único inconveniente es que no resulta práctico ni prudente manejar el ordenador de abordo mientras conduces.

Llamadas de PC a telefono fijo totalmente gratis.

2006-07-26T20:43:00.000+02:00

El Proyecto Gizmo parte de una filosofía muy parecida a la de Skype: un cliente que permite hablar con otros usuarios a través de internet y con unos clientes instalados en el computador, o con números de la red telefónica pública. Está decidida a ser la dominadora en el mundo de la telefonia IP y promete llamadas gratuitas sí, no lees mal, llamadas gratis a telefonos fijos a mas de 60 paises (casi todos los de latinoamerica) en todo el mundo. ¿Las condiciones? Mas que aceptables. - Gizmo Project se reservan el derecho de limitar el tiempo de llamada. - Ofrecen llamadas gratis sólo a usuarios activos y registrados en el sistema.

Fin de emisión de iPOP.

2006-07-25T20:57:00.000+02:00

Como comentan en Supernovapop poco ha durado la aventura televisiva presentada por la China Patino. Dicen que las audiencias son las que mandan, y el programa no ha debido responder a las expectativas. La verdad es que era lo último que me esperaba, pues pensaba que el programa estaba funcionando bastante bien, de hecho la programación en la matinal del sábado creía que corroboraba la buena salud del programa. Sin duda una gran e incomprensible perdida, La 2 siempre ha sido una cadena valiente que no se ha fijado tanto en las audiencias, de hecho grandes programas como Miradas 2, Redes, La Mandrágora, Días de Cine o Los conciertos de Radio 3 seguro que no tienen números muy superiores y hay siguen. De verdad creen que encontrarán un programa que supla con éxito a IPOP, y más cuando la intención de la cadena era la de fomentar programas con formatos culturales y musicales. Si con Mira Quien Baila y Empieza el Espectáculo creen que cubren el cupo de formatos musicales estamos jodidos. La 2 ha sido y será una cadena con un público minoritario pero muy fiel, y así era como se nos podría definir a los que seguíamos IPOP, un público que se ajusta perfectamente a la filosofía de la cadena.

Anulación de un contrato por Internet

2006-07-25T20:30:00.000+02:00

El consumidor tendrá 14 días para anular un contrato por Internet. Los consumidores tendrán un plazo de 14 días naturales para desistir de un contrato de servicios financieros a distancia sin necesidad de ninguna justificación y sin penalización alguna. Dicho plazo se extenderá a 30 días naturales en el caso de los contratos de seguros de vida, según el proyecto de ley de comercialización a distancia de los servicios financieros destinados a los consumidores. El Consejo de Ministros acordó ayer remitir a las Cortes Generales este proyecto de ley cuyo objetivo es ofrecer una mayor protección a los consumidores de servicios financieros (servicios bancarios, de crédito o de pago, de inversión, seguros privados, planes de pensiones y la actividad de mediación de seguros) a distancia, a través del teléfono o Internet. Se entiende como tal cualquier técnica de comunicación sin presencia física y simultánea del proveedor y el consumidor, ya sea telemática, electrónica, telefónica, fax o similares. La normativa establece, entre sus novedades, un régimen muy estricto de información al consumidor con carácter previo a la formalización del contrato. Las exigencias establecidas en este proyecto se entienden como mínimas y pueden ser completadas con las que, en su caso, indique la legislación financiera específica. Dicha información debe ser remitida al consumidor en soporte papel u otro soporte duradero con una antelación mínima de tres días a la celebración del contrato o a la aceptación de la oferta. El proyecto de ley establece que el derecho de desestimiento de los consumidores no se aplicará, sin embargo, en los contratos relativos a servicios financieros cuyo precio dependa de fluctuaciones de los mercados financieros que el proveedor no pueda controlar, como, por ejemplo, las operaciones de cambio de divisas, los valores negociables, las participaciones en instituciones de inversión colectiva o los contratos referenciados a índice, precios o tipos de interés de mercado. Tampoco se aplicará el desistimiento en los contratos de seguros en los que el tomador asume el riesgo de la inversión, en los de viajes o equipaje de una duración inferior a un mes y en los planes de previsión asegurados, entre otros. Asimismo, se regulan con precisión las responsabilidades que se derivan de las relaciones contractuales anteriores al desistimiento, de los pagos indebidos mediante tarjeta y de los servicios y comunicaciones no solicitadas. Así, por ejemplo, cuando se haya cargado de manera fraudulenta o indebida utilizando el número de una tarjeta de pago, el titular podrá exigir la inmediata anulación del cargo. Por último, el proveedor y el consumidor podrán someter sus conflictos al arbitraje de consumo, mediante la adhesión de éstos al Sistema Arbitral de Consumo o a otros sistemas de resolución extrajudicial de conflictos que figuren en la lista pública de la Comisión Europea sobre sistemas alternativos de resolución. La protección al consumidor se completa atribuyendo la carga de prueba del cumplimiento de las obligaciones al proveedor. Este proyecto de Ley tiene como objetivo completar la incorporación al ordenamiento jurídico español de una Directiva Comunitaria de 23 de septiembre de 2002, relativa a la comercialización a distancia de servicios financieros. Una parte de ella ya fue incorporada mediante la Ley de 4 de noviembre de 2003 sobre modificación y adaptación de la normativa comunitaria de la legislación de seguros privados. Fuente: la razon.

Especial: Tarjetas de memoria 'flash'

2006-07-24T08:03:00.000+02:00

Eso de que "la mejor mermelada está en el bote más pequeño" también se aplica en las nuevas tecnologías destinadas a la movilidad. Aquello que es verdaderamente importante de una cámara digital (las fotografías), de un navegador GPS (el programa con todos los datos de calles y rutas), de un teléfono móvil (la agenda con los contactos y sus números) o de una agenda PDA (archivos, correos, direcciones...) cabe en los pocos centímetros cuadrados que ocupa una tarjeta de memoria 'flash', cuyo grosor apenas supera el par de milímetros. Pequeñas y resistentes A diferencia de los discos duros comunes (los dispositivos que guardan los datos en los ordenadores), las tarjetas 'flash' no cuenta con componentes móviles, sino que están formadas por una sola pieza de un material semiconductor. Así, pueden ser muy pequeños y no pierden los datos guardados cuando sufren golpes y caídas. Su forma suele ser cuadrada o rectangular y se insertan en una ranura (puerto) que incorporan los aparatos. Los conocidos como "pendrive" o "llaveros USB" no son más que tarjetas 'flash' (como las que incorpora las máquinas de fotos) con una conexión USB adosada que permite enchufar este tipo de memoria al ordenador por el ubicuo "puerto serie universal" (USB). Si se comparan con los discos duros convencionales, las tarjetas de memoria 'flash' son caras, pues la relación entre su precio y su capacidad de almacenamiento es muy superior. La ventaja de las tarjetas reside en que ocupan muy poco y pesan todavía menos, lo que las hace ideales para aparatos pequeños que se llevan continuamente encima. Además, como no están compuestas por partes móviles se pueden zarandear tanto como se quiera sin que afecte a su desempeño (la aguja de un disco duro balanceado al ritmo de una sesión de footing podría acabar por dañar el equipo). No pierden los datos guardados cuando sufren golpes y caídas Las tarjetas se dividen en microscópicas celdas que acumulan los electrones a diferentes voltajes cuando pasa la electricidad por ellas, configurando así un mapa de diferencias de carga eléctrica. Este mapa es la manera en que la tarjeta guarda los datos que recibe del dispositivo portátil, ya sean fotografías, documentos, vídeos, etcétera. A las tarjetas de memoria 'flash' se las denomina 'no volátiles' porque conservan los datos cuando se las desconecta del flujo eléctrico. Las primeras tarjetas 'no volátiles' se inventaron en 1971 y se conocían como EPROM ('Erasable Programmable Read-Only Memory'). Es decir, memorias de sólo lectura, programables y borrables. Las EPROM no perdían los datos si se suspendía el flujo eléctrico, pero para volver a grabar se debían borrar mediante rayos ultravioleta. En fin, era imposible grabar con la ductilidad que permiten las actuales. Regrabables hasta 100.000 veces La empresa Intel, la misma que inventó las EPROM, consiguió fabricar una tarjeta de memoria en la que las celdas actuaban diferenciadamente las unas de las otras, lo que les permitía realizar varias operaciones de almacenamiento simultáneamente. Este tipo de tarjetas se denominaron EEPROM, y también podían ser borradas y vueltas a grabar sin necesidad de pasar por los rayos ultravioleta. Las actuales tarjetas de memoría 'flash' son una derivación de las EEPROM y por tanto conservan sus características principales: rapidez de ejecución y capacidad para ser regrabadas. Aun así, las tarjetas se pueden regrabar un número de veces limitado, que se situaría en torno a las 100.000 operaciones de almacenamiento, suficiente para un uso convencional. Las tarjetas de memoria 'flash' pueden almacenar desde 8 Megabytes hasta 128 Gigabytes de datos (documentos de texto, música, películas, programas...), dependiendo de las marcas y tipos. Dentro de esta variedad, lo normal es usar tarjetas con capacidad para guardar entre 256 Megabytes y 2 Gigabytes. El precio variará en función de la capacidad de almacenamiento, pero también dependerá de otro factor: la velocidad de transferencia de datos (medida en Megabytes por segundo o por un número seguido por una "x"). La velocidad de transferencia es importante en algunos equipos (como cámaras fotográficas de muy alta resolución -en el resto es suficiente con una velocidad cercana a 40x, lo que equivale a 4 Megabytes por segundo-) porque permitirá al aparato guardar o borrar los datos con rapidez y trabajar con más eficacia. En el mercado se pueden adquirir tarjetas con elevada capacidad de almacenamiento y buena velocidad de transferencia a precios asequibles. Así, por 72 euros se puede conseguir una tarjeta de un Gigabyte de capacidad y 11 Megabytes por segundo de escritura (73x). A partir de ahí el precio se dispara: existen tarjetas de 2 Gigabytes de capacidad y 12 Megabytes por segundo (80x) de velocidad de escritura cuyo precio supera los 150 euros. Tipos de tarjetas No es raro que una misma persona tenga una agenda PDA, una cámara digital, un móvil de tercera generación (3G ó UMTS), un navegador GPS y un reproductor MP3, por lo que resulta importante valorar la compatibilidad de las tarjetas que usa cada dispositivo para poder intercambiarlas según sus necesidades. Los tipos de tarjetas en el mercado son múltiples, pero éstas son las más usadas: · Compact Flash (CF). Mide 43x36 milímetros y pesa entre 15 y 20 gramos según el tipo (hay dos: el I y el II. El segundo es más fino aunque también funciona en las ranuras del tipo I). La emplean numerosas marcas, como Nikon, Samsung o Minolta. Las hay desde 8 Megabytes hasta 12 Gigabytesaunque las más habituales son de 512 Mb ó 1 Gb (el doble). · Smart Media Card (SMC). Es mucho más pequeña que la anterior y apenas pesa dos gramos. La emplean Fuji, Samsung y Olympus. Está quedando relegada, en parte debido a que no supera los 256 Megabytes de capacidad. · Secure Digital (SD). Se emplea con frecuencia para ofrecer datos en los que se quiere limitar la copia (como programas informáticos o música). Pesa unos dos gramos, mide 32x24 milímetros y es empleada por Kodak, Casio, Hewlett Packard, Nikon, Canon, Minolta, Panasonic y Toshiba, entre otras. Su capacidad de almacenamiento puede alcanzar los 128 Gigabytes. Actualmente tiene el 40% de cuota de mercado. · Multimedia Card (MMC). Nacida en 1997 de la mano de Siemens y Sandisk, es similar a Secure Digital. Muchos aparatos con puerto para SD la pueden utilizar, aunque no pasa lo mismo a la inversa. Mide 24x32 milímetros y almacena hasta 2Gb. · Memory Stick. Creada por Sony, se emplea en casi todos sus aparatos, desde teléfonos móviles a consolas de videojuegos portátiles, pero apenas ha cuajado en la competencia. Hay una versión más reciente bautizada como Memory Stick Pro que, según Sony, podría alcanzar los 32 Gigabytes de capacidad con una velocidad de transferencia de 20 Megabytes por segundo. · Microdrives. En realidad más que tarjetas 'flash' son diminutos discos duros portátiles diseñados para encajar en las ranuras de las tarjetas Compact Flash del tipo II. Cuando nacieron tenían una capacidad de 340 Megabytes, pero ya alcanzan los 6 Gigabytes y, según los expertos, pronto se pondrán a la venta los de 10 Gigabytes. Fuente: consumer.es

Edicion 45 - 22 de Julio 2006

2006-07-22T15:00:00.000+02:00

Intro -Tema: british racing green Black Box Recorder -Tema: Eo -Album: Cuatro Caminos Café Taumba Tocaron en el circuito rockero de Mexico DF mientras escuchaban a bandas anglosajonas como The Cure, The Smiths, Stone Roses, The Clash o Violent Femmes, grupos con los que crecieron los cuatro mientras seguían trazando su carrera sin detenerse a imaginar un punto de destino. En el año 2004 y Café Tacuba tiene un nuevo disco, aparecido el pasado año y el séptimo hasta la fecha, aunque quizás quepa reordenarlos. Su primer trabajo, “Café Tacuba”, aparece en 1992. Producido por el argentino Gustavo Santaolalla constituye su tarjeta de presentación y en él se aprecian algunos rasgos de la personalidad del grupo, especialmente su seriedad en los planteamientos musicales, lo cual no está reñido con el incisivo humor negro que poseen algunas de sus canciones. Su segundo álbum, “Re”, aparece en 1994, y con él sobrevienen las mejores críticas. Saludado por la crítica especializada como uno de los más importantes en la historia del rock mexicano, en él el cuarteto exhibe su gusto por reinventarse, así como una imperiosa necesidad por aventurarse en la búsqueda de nuevas sonoridades. Su siguiente disco “Avalancha de éxitos” (1996) es un disco enteramente de versiones que, rápidamente, se convierte en el más popular del grupo. Sus ocho cortes dieron lugar a cinco singles muy celebrados, entre ellos “No controles” de Nacho Cano y “Alármala de tos” de Botellita de Jerez. En el disco participa haciendo coros David Byrne. Los medios anglosajones sorprendidos por el auge de lo latino se hacen eco de la banda y el semanario Newsweek los incluye en su portada como referente del movimiento latino en los USA. Su disco “Re” es considerado como uno de los siete discos esenciales del género. Su siguiente disco “Revés/YoSoy” publicado en 1999, es un disco doble que incluye un disco instrumental (Revés) y otro de piezas cantadas (YoSoy) más en la línea de trabajo del grupo. Posteriormente sacaron un Ep compuesto por 4 canciones originales del grupo chileno Los Tres interpretadas a su manera titulado “Vale Callampa”. También han participado en varios soundtracks, como es el caso de la película "Y tu mamá también", “Vivir Mata” o "Amores Perros"; grabado canciones para diferentes discos tributo, entre ellos el de "José José" y "Los Tigres del Norte"; y colaborado con artistas como Celso Piña, El Gran Silencio, Inspector, Kronos Quartet, Ofelia Medina, Julieta Venegas, David Byrne o Los Lobos. Tras su anterior disco de estudio, en el que Café Tacuba forzaron el experimentalismo hasta sus últimas consecuencias, el pasado año aparecía en el mercado “Cuatro Caminos” un disco mucho más homogéneo, en el que por vez primera incorporaban a la grabación una batería con lo que supone, ya de primeras, un tremendo cambio sonoro. Pero más allá de este hecho puntual lo que Café Tacuba nos oferta es una renovación conceptual respecto a su discografía anterior. Dejan de lado lo que era hasta el momento su marca de fábrica, es decir la fusión de ritmos con instrumentos tradicionales, y nos proponen una deriva hacia el rock más inteligente. Para alcanzar su objetivo decidieron trabajar con tres productores diferentes y en diferentes estudios, comenzando por El Ensayo, lugar de trabajo de Café Tacvba en Ciudad. Satélite donde Andrew Weiss (productor de Babasónicos y Ween) trabajó con ellos día y noche de una forma más directa y menos jerarquizada, de una forma natural como de primera sensación; después, los estudios Capitol en la ciudad de Los Angeles, donde le tocó a Gustavo Santaolalla y Anibal Kerpel continuar; y por último, un estudio cerca de la ciudad de Buffalo, donde estuvieron por más de 15 días en la nieve trabajando junto a Dave Friedman (productor de Mercury Rev, The Delgados y The Flaming Lips) intensa y profundamente, ya que con él la forma de trabajo consistía en extraer toda la creatividad sin importar el resultado sonoro. El resultado final no puede ser más excitante, Cafe Tacuba se han reinventado nuevamente a si mismos para brindarnos un disco exótico, delirante, melancólico, exhuberante, interesante y ecléctico como sólo ellos saben hacer, pero un eclecticismo que no trasluce desorientación, sino muy al contrario una decidida, compleja y marcada personalidad. El secreto, una honestidad artística probada y una latente inquietud por crecer personal y artísticamente: "Siento que nosotros siempre lo que hemos hecho ha sido así, lo que nos nace y lo que resulta es lo que van a ver, igual en un escenario. Funciona como una ecuación matemática que no es indescifrable. No sé cómo funciona, pero sé que funciona, artística y laboralmente. Cada uno de nosotros tiene una visión o una expresión artística muy especial que sumada entre los cuatro resulta lo que es el grupo. No siempre se logra, pero aquí lo bueno es que funcionó, y lo más inteligente para mí de esto ha sido saberlo administrar para poder seguir haciéndolo". Cafe Tacuba han demostrado ser una banda polifacética capaz de ofrecer lo mejor de cada uno en esas facetas sin alterar ese producto final que constituye en si mismo Café Tacuba. - Tema: That´s a Lie - Album: The piper, the devil, the poet and the priest Boedekka Ya te pusimos un tema hace mas de un año, concretamente en la segunda edicion del nido del cuco. Son londinenses, la base de Boedekka son Carl, Finn y James. Musicalmente se mueven en círculos que podríamos crear alrededor de Primal Scream, Pink Floyd, Beta Band, Paul McCartney y demás figuras de la música del siglo XX. Las letras son tensas proclamas hacia la cordura humana y todos sus derivados. Todo empezó cuando Boy George (capo del sello en el que publicó el grupo sus trabajos en UK en formato single) recibe una maqueta, los ve en directo y los termina fichando y definiendo como una especie de Pink Floyd pero con cuatro Syd Barrett. Publican de un mini cd y un cdep en Inglaterra en Reino Unido. La prensa dice de ellos cosas como que eran el grupo nº1 en la oficina de MOJO, el perfecto cruce entre Pink Floyd y Beta Band según Q. Mushroom Pillow edita en España una recopilación de todas sus canciones publicadas fuera introduciendo así una nueva forma de ver las cosas. En 2004 publican The Piper, The Devil, The Poet And The Priest.

- Tema: Presidemente - Album: Vienen Tiempos la Vacazul En la edicion 30 ya pudiste disfrutar del sonido de este grupo madrilène. Hoy te traemos otro corte de su ultimo album, un tema ciertamente surrealista y divertido.

Sus proximos conciertos son:

- 18 Agosto 2006 Viernes Fiestas de Villaverde de la Abadia, LEÓN.

- 29 Agosto 2006 Martes PALENCIA, Fiestas, Parque Huertas del obispo. VACAZUL + ALBERTUCHO + VANTROI. Gratis. - 16 Septiembre 2006 Sábado Sala Oxido. GUADALAJARA. C/Batalla de Villaviciosa nº 11 Pol. Ind. El Balconcillo..Entrada 10 euros, 22h.

En un minuto: Tecnomania! -Tema: moonbean Laurent garnier Campus Party acoge el primer congreso de vuelo virtual Campus Party, uno de los mayores evento de entretenimiento electrónico en red del mundo que se celebra del 24 al 30 de julio en Valencia, acogerá el Primer Congreso de Simulación Virtual. En su décimo aniversario, el evento cuenta con 10 áreas temáticas entre las que destaca una dedicada especialmente al vuelo. Coincidiendo con la celebración de su 10º Aniversario, Campus Party acogerá este año el I Congreso de Vuelo Virtual, un foro de debate para todos los aficionados a esta actividad, que pondrá en común los conocimientos de los diferentes sectores implicados. Entre otros temas se abordarán: “Vuelo virtual, mucho más que un videojuego”, “La situación del vuelo virtual en España” o las posibilidades que ofrece la simulación, tanto en su vertiente más lúdica, como en la que permite convertir a un entusiasta aficionado en un profesional de la aviación. Además, los asistentes a Campus Party que decidan visitar el área Simulación, podrán conocer todos los secretos de la fabricación de una cabina de avión y también podrán asistir a los talleres de aviación civil que acercará a los asistentes a simuladores como Flight Simulator, Condor o X-Planet; aviación militar em dónde pilotos reales y virtuales se batirán en duelo en los cielos de Campus Party. Se llevarán a cabo competiciones basadas en misiones y combates históricos y simulación Naval donde se propondrán actividades sobre simuladores como DW, simulador de submarinos de estrategia naval que permite la interacción con fragatas, helicópteros y aviones. La oferta de esta área se completa con proyecciones de películas que unen el cine y la simulación y charlas de pilotos civiles y militares que compartirán sus experiencias con los asistentes. Las inscripciones se pueden realizar en http://web6.campus-party.org fuente: elpais.es Google se hizo verbo La última actualización de uno de los diccionarios de inglés más vendidos en Estados Unidos, el Merrian-Webster Collegiate Dictionary, incluye varias incorporaciones. Entre ellas está 'Google', pero no como nombre sino, por primera vez, como verbo. El nuevo verbo, como no podía ser de otra forma, significa buscar algún tipo de información en la Red a través del popular buscador. Algo que podría generar envidia entre la competencia, aunque aún no ha sido así. Otras palabras aceptadas en la nueva edición del diccionario no son menos curiosas. Por ejemplo, 'mouse potato', expresión para definir a una persona que pasa mucho tiempo usando el ordenador, o 'himbo' (combinación de 'him' y 'bimbo'), que se utiliza para gente hombres atractivos pero poco interesantes. Un diccionario con solera El Merriam-Webster es un diccionario con siglos de historia que se encarga de recoger términos que se han "asimilado en el inglés escrito", comenta Arthur Bicknell, publicista de la compañía. En 1806, el Noah Webster's A Compendious Dictionary of the English Language ya recogía palabras que empezaban a sonar y que hoy son comunes, como 'surf'. Este diccionario no es el único que ya incluye nuevas palabras de la jerga propia de la Red. Recientemente, el Diccionario de Oxford admitió 'phishing' y 'podcasting', y el de la RAE recoge, desde 2001, palabras como 'web' o 'hardware'. fuente: elmundo.es

- Tema: Different Stories - Album: The cover Up I Am The World Trade Center I am the world... es un proyecto dance pop que nació en 1999. Dan Geller es el encargado de toda la armada instrumental, una armada que tiene como fuente principal el laptop, el cual domina con gran maestría. Dan no dedica todo el tiempo exclusivamente al dúo sino que también tiene voz y voto en las decisiones del sello. Dan une sus esfuerzos con Amy Dykes, su compañera, la cual canta en la mayoría de canciones, una voz poco contagiosa y que recuerda a la inconfundible Deborah Harry. El nombre de la banda lo escogieron por que vivian en Brooklyn, un nombre individual capaz de unirles.

"Out of the loop" fue el primer álbum publicado en el verano de 2001, antes del fatídico 11/9. Hay que reconocer que durante esos días el nombre de la banda causo un verdadero impacto y más teniendo en cuenta que el tema 11 del álbum se llamaba "September", una de las pistas que más transmite la sensación de urbano. Malos momentos que ellos superaron planteándose cambiar de nombre, acto que al final no hicieron.

El primer álbum, aunque no sorprende, atrae con grandes canciones de pop bailable, divertido y que da muchas pistas de las influencias de la banda, desde pre-britpop (The Heart Throbs, Saint Etienne, Stone Roses) a texturas que recuerdan a New order, sumándole breakbeats, electrónica positiva de detalle, cortes instrumentales perfectos para anuncios publicitarios o neo-psicodélia. Hay temas agradables de escuchar como "Holland tunnel" o "You don't even know her" que tienen momentos no esperados que instántaneamente aumentan el grado de aceptación.Un disco con varios temas bailables, con minutaje de single, de 2 a 3 minutos básicamente, como "Look around you" o "Move on", uno de los temas más cálido, claramente destinado al directo.

El segundo álbum "The tight connection" publicado en 2002 sigue en la línea del primero mostrando muchas claves ya reconocibles en su debut: notas de teclado desnudas procedentes del house, sitares, la voz inalterable, difícil de convencer a primera escucha de Amy o parámetros más cercanos al electropop, escucha "Can't take the heat" o la versión escogida de Amy del clásico de Blondie con Moroder, "Call me" que la sitúa en la sección de electroclash. La segunda versión es del clásico stonerosiano "Shoot you down", esta escogida por Dan. "Believe in me" es otra joya para ser pinchada cada fin de semana con los hits del dance pop suecos. Si en el primer disco estaba "Move on" como el tema más groove, "Dancing alone" tiene el mismo protagonismo añadiéndole loops de funk y electropop de vieja escuela.

- Tema: girl that speaks no words - Album: we are not the Infadels Infadels Mucho camino que recorrer para afianzar su personalidad es lo que tienen por delante los autores, eso sí, de singles tan eficaces para la pista como “Love Like Semtex”, “Can´t Get Enough” o “Topboy” y de temas que intentan escapar a los lugares comunes del rock electrónico vía funk (la base primordial de la que de momento no pueden renegar sus integrantes). Y digo “intentan” porque “Murder That Sound” -canción que podría resumir de la mejor manera el sonido al que se apuntan Infadels- queda aislada en el centro del disco como un faro rodeado por un lado de los potenciales hits ya mencionados y por otro de temas que inciden en la cuesta abajo de un “We Are Not The Infadels” que no es ni mucho menos un mal trabajo y que debe gozar, al menos, de las oportunidades que a otros con iguales o menos argumentos se les brindan. De momento es quizá su oportunismo el que puede servirles de catapulta o condenarles al baul de los recuerdos a no muy largo plazo.

- Tema: High Rise - Album: witching hour Ladytron Ya los has escuchado aquí, en noviembre del año pasado. Por si habias olvidado lo bien que suenan,hoy te traemos el primer tema de su ultimo album

En un Minuto: No Solo Sonoro! -Tema: Chica wappa Alex Smoke

LOS ENEMIGOS VUELVEN A LOS ESCENARIOS

Vuelven Los Enemigos capitaneados por Josele Santiago y Fino Oyonarte. Después de cuatro años de su separación, el grupo madrileño se junta para dar una gira este verano. Desean conmemorar los veinte años de la publicación de su primer disco “Ferpectamente” (1986), y así ofrecerán diecisiete conciertos por toda España. Estas son las fechas: Julio: 15 Festival Cultura Quente (Caldas de Reis - Pontevedra) 20 Valencia (Sala Corcomorán), 22 Sala Albéniz (Gijón), 23 Bilbao (Café Antzokia) y 29 Haro (La Rioja). Agosto: 3 Zaragoza (Festival Luna Lunera) 4.Alicante (Nave 8), 5 Málaga, 11 Orense (Fax de Xinzo de Lima), 12 Viveiro (Lugo, Festival Viveiro Rock) y 29 y 30 Madrid (Sala Moby Dick). Septiembre: 1 Almería (Festival Espanta Pitas), 2 Valencia (Festival Alaquas), 5 Madrid (Sala El Sol), 7 Vigo (La Fábrica de Chocolate Club), 8 Santiago de Compostela (Sala Capitol) y 9 La Coruña (Playa Club).

PET SHOP BOYS: Espectáculo audiovisual al aire libre

Pet Shop Boys actuarán el 29 de julio en La Granja de San Ildefonso (Segovia) presentando su espectáculo 'The Battleship of Potemkin' de forma gratuita. El dúo aparecerá acompañado por la Orquesta Sinfónica de Dresde (compuesta por 26 instrumentos) para interpretar la banda sonora que ha compuesto para la película ‘El Acorazado Potemkin’ que dirigió Sergei Eisenstein en 1925. La música acompañará a las secuencias del largometraje, que se proyectará simultáneamente sobre una pantalla gigante. Neil Tennant y Cris Lowe (Pet Shop Boys) ya estrenaron el espectáculo el 12 de septiembre de 2005 en la plaza de Trafalgar en Londres y posteriormente lo llevaron a la Plaza Roja de Moscú. En esta ocasión se enmarcará dentro de las Noches Mágicas del Festival de las Artes de Castilla y León que organiza la Consejería de Cultura de la Comunidad junto con el Ayuntamiento de La Granja y Patrimonio Nacional. Pet Shop Boys presentarán también ‘Fundamental’, su último trabajo hasta la fecha, en el Festival Ecléctic de Valencia (23 de julio) y en el Creamfields de Almería (12 de agosto)

MITICOS Dire Straits - Tema 1: Money for nothing - Tema 2: sultans of swing

DIRE STRAITS Pocos grupos pueden reivindicar su sintonía con un estilo de vida, pero los Dire Straits son una excepción, les guste o no. Brothers In Arms, lanzado en 1985, les estableció como la primera auténtica perla de la era CD para la generación de veinte y pocos que nació del boom de los años 80. Su blues tradicional y accesible les hizo perfectos para un público relativamente acomodado, maduro y masivo a quién gusta una música bien interpretada y fácilmente digerible. Durante nueve semanas el álbum fue número 1 en las listas estadounidenses y estuvo tres años en las listas británicas. Sorprendentemente, los Dire Straits aparecieron por primera vez en una época en la que se sentía aversión por lo más tarde llegarían a ser: la escena punk londinense de 1976-1997.

Mark Knopfler (nacido el 12 de agosto de 1949 en Glasgow, Escocia) y su hermano David Knopfler (nacido el 27 de diciembre de 1952 en Glasgow, Escocia) eran hijos de un arquitecto que se mudó a Newcastle-upon-Tyne (Inglaterra) cuando ellos eran pequeños. Mark Knopfler estudió literatura inglesa en la Universidad de Leeds y durante un tiempo trabajó como periodista en el Yorkshire Evening Post y en un periódico local de Essex. Al terminar la universidad, estuvo tocando a tiempo parcial en una banda de pub llamada Brewer's Droop, pero sus ingresos procedían mayoritariamente de la enseñanza .Los Knopfler se marcharon a Londres a principios de los 70 y Mark conoció al bajista John Illsley (nacido el 24 de junio de 1949 en Leicester, Inglaterra) y al batería Pick Withers. Illsley, licenciado en sociología, trabajaba en una tienda de discos y Withers había sido un batería de sesión durante varios años.

No era un buen momento para el grupo porque el punk se había apoderado de la música y la mayoría de los sellos del Reino Unido no estaban interesados en promocionar la música esmerada de los Dire Straits. Una canción de su repertorio empezó a destacar, una básica progresión de blues de letra tierna, "Sultans Of Swing". La escuchó el propietario de Oval Records y Radio London DJ, Charlie Gillett, y a finales de 1977 el grupo ya grababa su primer trabajo, Dire Straits, para Vertigo Records con el productor Muff Winwood. "Sultans Of Swing" fue un éxito en Holanda primero y más tarde en el Top 10 británico. La poderosa Warner Brothers Records se hizo cargo de la distribución por Estados Unidos y enérgicamente respaldó el álbum hasta que en marzo de 1979 se convirtió en el número 2 de la lista Billboard. Su segundo single, "Lady Writer", fue un relativo fracaso si bien no logró desvirtuar su atractivo como banda comercial. Communique, producido por Jerry Wexler y Barry Beckett, vendió tres millones de copias en todo el mundo.

Dejaba atrás el tono comercial de su primer trabajo, pero desarrollaba el lirismo cínico e incisivo característico de Knopfler. Antes de grabar Making Movies, David Knopfler optó por seguir su carrera en solitario y desde entonces ha publicado varios discos con algunos pequeños sellos independientes. Le sustituyó Hal Lindes, ex miembro de Darling, al tiempo que Alan Clark se ponía a los teclados. Knopfler recibió duras críticas por no variar su fórmula de composición musical, pero de todos modos el álbum produjo un single que llegó a situarse entre los 10 principales del Reino Unido, la conmovedora balada romántica "Romeo And Juliet". En Estados Unidos, el álbum Love Over Gold dio mejores resultados que el anterior y uno de los singles, "Private Investigations", llegó a ser número 2 en el Reino Unido en septiembre de 1982 .

Tras Love Over Gold, Knopfler se tomó un descanso para producir Infidels de Bob Dylan (1983), y escribió el éxito que marcó el regreso de Tina Turner, "Private Dancer". Admirado como compositor y guitarrista excepcionalmente dotado, durante un tiempo pareció que los Dire Straits ya no volverían a grabar jamás debido al resto de compromisos de producción de Knopfler, con artistas tan variopintos como Aztec Camera, Randy Newman y Willy DeVille. No obstante, en 1983 se juntaron de nuevo con el ex batería de Man, Terry Williams, que suplantaba a Withers, y completaron una difícil gira mundial. Un álbum doble en directo, Alchemy Live, llenó el hueco que precedió al siguiente álbum de estudio de la banda, Brothers In Arms.

Al igual que muchos otros, la participación de los Dire Straits en el concierto Live Aid hizo aumentar sus ventas y la gira a lo largo de 200 poblaciones contribuyó a que fuera uno de los álbumes más vendidos de la década. Knopfler lo utilizó para hacer numerosas observaciones irónicas sobre su propia condición de estrella del rock, y se mofaba de la absurdidad de los vídeos y de la MTV en "Money For Nothing", número 1 en Estados Unidos. Otras tres canciones del disco saltaron también a las listas de ambas orillas del Atlántico ("Walk Of Life", "So Far Away" y la que dio nombre al álbum), con "Walk Of Life" en el número 2 del Reino Unido.Con Brothers In Arms aún pegando fuerte en las listas, Knopfler se embarcó de nuevo en otros proyectos. Ya había escrito la banda sonora de tres películas en 1983 y 1984 (Un tipo genial, Cal y Comfort and joy ) y en 1987 compuso la música para la comedia fantástica La princesa prometida. Por su parte, con los Dire Straits de descanso sabático prolongado, el bajista John Illsley aprovechó asimismo para editar dos álbumes en solitario, Never Told A Soul en 1984 y Glass en 1988, pero ninguno se vendió de forma significativa.

En 1990, Knopfler formó ad hoc una banda de pub de poco perfil con Brendan Croker y Steve Phillips, que se llamó the Notting Hillbillies. Su primer trabajo, titulado como el grupo, fue un álbum decepcionante y soporífico, y la banda se disolvió después de una gira por el Reino Unido. Durante el verano de 1991 los Dire Straits anunciaron un tour masivo de "regreso" y pusieron a la venta un nuevo álbum, On Every Street. Mientras Knopfler se afanaba por encontrar nuevos retos en otras esferas musicales, su grupo superaba los seis años que habían transcurrido entre un álbum y otro y seguía gozando de una popularidad increíble. Sobre todo, gracias a una magistral campaña de marketing a escala mundial y al prevaleciente atractivo resuelto de su música. Su gira mundial, que duró dos años, marcó sus primeros conciertos desde que en 1988 participaran en el concierto aniversario a Nelson Mandela en el estadio de Wembley en Londres, y quedó plasmada en su segundo álbum en directo, On The Night. Con Dire Straits en espera indefinida, Knopfler lanzó su primer álbum en solitario en 1996.

Albums:

Dire Straits (1978) ,Communiqué (1979) ,Making Movies (1980) , Love Over Gold (1982), Extended DancE Play (1982) , Alchemy, directo, (1984) , Brothers in Arms (1985) , Money for Nothing, recopilatorio, (1988) , On Every Street (1991) , On The Night, directo, (1993) , Live at the BBC, directo, (1995) , Sultans of Swing: The Best of Dire Straits, recopilatorio, (1999), Private Investigations: The Very Best of Dire Straits & Mark Knopfler, recopilatorio, (2005) Fuente: mtv.es / wikipedia

En un Minuto: Impulsa! -Tema: Gaymania Lontano Ninemillion.org: la web de los refugiados El pasado 20 de junio se celebro el Día Mundial del Refugiado. Actualmente, hay 20,8 millones de refugiados en el mundo y más de nueve millones son niños. Microsoft y el Alto Comisionado de las Naciones Unidas (ACNUR) lanzan hoy el portal ninemillion.org, una ventana para conocer la situación de refugiados, desplazados y apátridas confinados en 117 países. "Cuando visité Albania, lo último que esperé ver en Kosovo era tecnología de última generación, y eso es lo que me encontré en un campo de refugiados. La gente había perdido todo, no sólo les habían echado de su casa sino que habían quemado sus documentos de identificación, habían desaparecido legalmente del mapa. Las tarjetas de identificación que Microsoft realizó sirvieron para que volvieran a existir, a ser visibles. Esas tarjetas se convirtieron en su bien más preciado". La historia que contó Pablo Zapata, responsable de Ayuda al Refugiado de ACNUR en España, durante la presentación de la web ninemillion.org, es el ejemplo de la colaboración de Microsoft, desde 1999, con la organización internacional. Empleados de la compañía de Bill Gates se desplazan a campos y ponen en marcha programas de identificación, crean centros con conexiones a Internet para que los refugiados puedan conocer la situación de su país de origen o enseñan informática a los voluntarios de los campos para que éstos instruyan a los niños. Zapata resaltó que la colaboración de las grandes empresas, Nike también participa en el nuevo portal, es muy importante. "Primero llegaron las ayudas de los Estados, después las de los particulares, hay 24.000 españoles que colaboran en ACNUR, y por último han llegado las grandes empresas que dan herramientas a los niños y que ponen su sabiduría al servicio de los refugiados". La consejera delegada de Microsoft Ibérica, Rosa García, explicó que durante las próximas cuatro semanas el portal de Microsoft, MSN, dará publicidad a la web www.ninemillion.org y hará visibles a los desplazados para millones de internautas. "Realizaremos más de 2800 millones de impactos, queremos incentivar a las personas para que colaboren con ACNUR. Hay que darse cuenta de la importancia de los refugiados". La nueva página, traducida por Microsoft a nueve idiomas diferentes, recoge información sobre los millones de personas que han tenido que huir de su país y que se encuentran confinadas en más de un centenar de países. También, permite hacer donativos: 25 dólares (19 euros) es lo que cuesta enviar a una niña refugiada a la escuela todo un año. Experiencia española en Kenia María Jesús Cuesta, program manager de Microsoft, viajó a los campos de refugiados de Dadaab y Kakuma, situados en la frontera entre Kenia y Sudán, a finales de agosto de 2004. El objetivo era crear un sistema informático que incluyese una base de datos de los 300.000 refugiados del lugar y que mejorase las tareas de gestión y administrativas de los dos campos. "Informatizamos los datos de los refugiados que antes se tenían que buscar entre kilos y kilos de papeles. Al darles una tarjeta de racionamiento con un número podíamos conocer el censo del campo, las tarjetas se convertían en su DNI. Si por ejemplo alguien venía nuevo al campo podíamos verificar rápidamente si había ya gente de su familia que había llegado antes. También gracias a una web cam todos los documentos llevaban su foto". Cuesta consiguió, entre otras cosas y tras casi un mes de trabajo, reducir las largas colas de espera de los refugiados para recibir la comida. "Hicimos informes para mejorar los repartos anuales de las tarjetas de racionamiento, también recogíamos estadísticas del número de nacimientos y así podíamos prever las comida que se iba a necesitar en el campo", explica. Su ayuda permitió mejorar la vida de los miles de refugiados que esperan volver a sus países de origen. La trabajadora de Microsoft, afirma, con un entusiasmo contagioso, que la "experiencia fue increíble, volvería". Fuente:Elpais.es -Tema: Me and Madonna -Album: Chemical Sweet Girl Black Strobe Blackstrobe son el productor Arnaud Rebotini (aka Zend Avesta) y el Dj de moda en las discotecas ídem, Ivan Smagghe. Un mago en el estudio y un animal nocturno. Un fan del metal y un adicto al disco. Un hombre clásico y una dancefloor diva... Son la pareja de moda en Francia. Blackstrobe son al sonido sucio guitarrero con toques disco a lo made in NY, lo que Daft Punk al house-funk filtrado.

Es decir, un cacho de hype al que sólo a ti te toca decidir si desenmascararlos definitivamente o rendirles pleitesía at infinitum. Después de un par de maxis en Source Records –“Paris Acid City”- y Bak in Black –"Innerstrings"- ficharon por el sello de moda, Output, para confeccionar el enésimo hit de moda, un “Me and Madonna” nacido de las sospechosas –tratándose de los franceses nunca se sabe que es realmente indie y que no- aguas purulentas del underground. Bueno, más bien salido de la casualidad porque Trevor Jackson, dueño de Output, y la pareja comparten gustos musicales - Front 242, Bauhaus, Acid House, ACR…- y eso ayudó, y mucho, en las negociaciones para que el dichoso tema apareciera en el sello más dichoso del momento. Antes del verano sacaron a la venta un mini-LP en este mismo sello titulado "Chemical sweet girl E.P." -con dos versiones del "Me and Madonna", una de ellos con un remix a medias entre Ivan y Ewan Pearson- que les catapultó a los festivales más importantes del periodo canicular. Ivan Smagghe, además, estuvo pinchando en Freezer, el after de Benicàssim en una mañana que compartió cartel con Roman Flügel -que como Alter Ego remezcla el tema titular del mismo disco, "Chemical sweet girl"-. Tema Golfo -Tema: La polla de mi Jefe Mama Ladilla Sintonía de cierre Gerardo Casas / Nacho Vicente

El mejor Mario

2006-07-21T08:05:00.000+02:00

Están de acuerdo. Consulte cualquiera de las muchas páginas de videojuegos que pueblan la Red y compruébelo. Ni una se apea del sobresaliente. La alfombra roja que recibe al fontanero está cosida con hilo de diez. Cuando parecía que ya se había dado el do de pecho, New Super Mario Bros desata una nueva fiebre por el icono de Nintendo. Lógico. En vez de sacarse de la manga el enésimo remake con dos o tres extras, Nintendo le ha pegado un empujón a Mario y compañía para colocarlos en primera línea del videojuego moderno. Ojo, eso no implica que se haya perdido ni un gramo de lo que ha hecho a este tipo un mito viviente. La idea: tomar la jugabilidad propia de un plataformas en 2D y calzarle otra dimensión más. En definitiva, tres dimensiones de aroma retro que hace guiños a la nostalgia. La historia, simple, incluye los elementos clásicos de la serie: malo secuestra princesa, bueno tiene que rescatarla, más malos intentan impedírselo. Por el camino, infinidad de mundos para explorar; concretamente, ocho. No se preocupe por la variedad de paisajes, aquí está asegurada. Saltará sobre la cabeza de los enemigos tanto en mapas subterráneos como desérticos o helados. Es en estos momentos cuando el jugador familiarizado con la serie se sentirá como en casa. El efecto gráfico está tan inteligentemente diseñado que lo remite a aquellos juegos legendarios pero convenientemente puestos al día. Este redactor no deja de sorprenderse ante la portentosa imaginación de los diseñadores de niveles que militan en Nintendo. Mario no ha ido a clases de defensa personal y, a pesar de que su abanico de movimientos roza lo ajustado, los desarrolladores han sabido exprimirlos hasta el extremo. Tendrá que emplear las piruetas del bigotudo una vez sí y otra también. El control es otro de los elementos que Nintendo ha metido en la máquina del tiempo. En este caso, la parada se ha hecho en la época de NES. Un par de botones son suficientes para saltar, correr y lanzar bolas de fuego. Aunque el de NES no es el único Mario revisitado. Hay tiempo para acrobacias propias de Super Mario 64 y enfrentamientos con malos que apuntan a Super Mario 3. Esto es diversión en estado puro, un juego de siempre que luce como nunca. Incluso la dificultad se ha ido de paseo y los jefes de final de fase parecen estar puestos por exigencias de guión. Porque más allá de un par de niveles que rozan lo frustrante, New Super Mario es un juego asequible, rápido y, por supuesto, increíblemente divertido. ¿Nuevo referente para el género de plataformas? No lo dude ni por un segundo fuente: elmundo.es

Primeros auxilios en un juego para móviles

2006-07-20T08:00:00.000+02:00

Por primera vez, un videojuego para teléfonos móviles va más allá del ocio y se convierte en un arma educativa que puede salvar vidas. 'Emergencia 112' (www.emergencia112.com) es un juego descargable que enseña a través de un personaje cómo actuar en situaciones de emergencia. El protagonista es Lucas, al que hay que ayudar a salvar a numerosas 'víctimas virtuales'.

El juego, que se puede descargar al teléfono desde el sitio de Telefónica Móviles 'E-moción', se basa en ayudar a Lucas a medida que se va encontrando con personajes que necesitan ayuda. Primero hay que efectuar un sencillo diagnóstico (respìración, pulso, etc.), y después hay que decidir cómo se puede ayudar a la víctima.

Los creadores del juego afirmaron en su presentación que es el primero de sus características diseñado específicamente para la telefonía móvil, con la temática de los primeros auxilios ante emergencias sanitaria y tragedias humanitarias, informa EP.

"El objetivo es convertir el teléfono móvil en una herramienta para salvar vidas", destacó Mario Valdés, director de Desarrollo de Área de Intervención, empresa responsable del juego. Además, Valdés comentó que el 10% de los beneficios del juego irán destinados a la ONG Protégeles, dedicada a la protección de la infancia en Tecnologías de la Información y la Comunicación.

Campaña escolar sobre el uso del móvil 'Emergencia 112' se presentó durante la firma del acuerdo entre Telefónica Móviles y Protégeles, que desarrollarán un programa formativo para escolares sobre el uso adecuado de la telefonía móvil, así como su utilidad como herramienta educativa.El programa, que se desarrollará sobre 20.000 menores en 80 colegios, tratará de dar a los escolares pautas para fomentar la seguridad y la responsabilidad en el uso del móvil y evitar que accedan a contenidos perjudiciales, que lo utilicen sin control, que contacten con personas desconocidas o que sufran acoso a través del móvil.

Para ello, tres psicólogos, con amplia experiencia en el campo de menores, darán charlas informativas sobre el valor, los beneficios y el bienestar social que proporciona la telefonía móvil.

Más de un millón de niños con móvil La presentación de este juego y la campaña dirigida a escolares contó con la presencia de la secretaria de Estado de Asuntos Sociales, Familia y Discapacidad, Amparo Valcarce, que situó esta iniciativa en el marco del recién aprobado Plan Estratégico Nacional de la Infancia y Adolescencia.

Según los últimos datos del Instituto Nacional de Estadística, más de 1,1 millones de jóvenes de entre 10 y 14 años dispone de teléfono móvil (el 54,3%, frente al 34,3% que lo tenía en 2003). Este dato contrasta con el descenso, estimado en nueve minutos, del tiempo medio que pasan los niños frente al televisor, que ha sido sustituido por el móvil, Internet o las consolas de videojuegos. fuente: elmundo.es

Especial Musica e Internet

2006-07-19T08:00:00.000+02:00

Las nuevas tecnologías modifican el mercado El retraso en adoptar el soporte digital aumentó la crisis El 1 de julio se cumplieron cinco años del cierre de Napster. Fue la gran victoria de la industria discográfica sobre el primer sistema de distribución musical entre ordenadores, el popularmente llamado P2P. Sin embargo, cinco años después, las ventas de la industria discográfica siguen cayendo y florecen los sistemas P2P, como eMule, BigTorrent, LimeWire... A ellos les achaca la industria del disco su crisis, con parte de razón ya que, según la IFPI, organización mundial de la industria discográfica, el pasado año había en Internet 885 millones de archivos musicales disponibles; pero también reconoce que ahora hay un 20% menos de archivos ilegales que hace tres años y, sin embargo, la crisis de la industria del disco continúa. La llegada de Internet y la tecnología digital pilló a la industria discográfica descolocada; en todos estos años no ha sabido cómo enfrentarse al nuevo reto. Y cuando lo hizo fue más como enemigo que como socios de un nuevo negocio. La relación se ha ejecutado más en los juzgados que en los despachos. Los intentos de las discográficas por vender en Internet se cuentan por fracasos. Sony tiene su comercio de discos en la Red, también los otros grandes sellos; pero cada cual pone en venta la música de sus artistas. ¿Alguien va a una tienda donde sabe que sólo va a encontrar los discos de un sello o los libros de una editorial? Los internautas no respaldaron estos intentos de comercio electrónico. Además, en esas tiendas sólo se vendían discos completos y, si se adquirían, había luego dificultades para pasar la música comprada a otros formatos (del ordenador a un CD virgen por el que, además, el consumidor paga un canon extra). El triunfo de iTunes La esperanza llegó con la tienda musical de Apple iTunes, que tiene en Estados Unidos el 75% del mercado gracias a su conexión con el aparato iPod. Esta tienda consigue que la gente compre música a la carta. La venta de un disco ha pasado a la historia (tampoco su protagonismo ha perdurado más de 40 años). En 2005, el 75% de todas las ventas de singles fue digital; en 2004, era el 45%. Hoy, las ventas musicales en la Red suponen el 6% del total, muy poco pero el doble que el año anterior (siempre según la IFPI). En Estados Unidos, estas ventas suponen el 9%, y en España, sólo el 1%. Sin embargo, todos coinciden en que el único futuro para la industria discográfica es la tecnología digital, Internet y hasta el P2P, legal, por supuesto. Mientras tanto, sigue habiendo grandes lagunas que el consumidor llena como puede. Por ejemplo, es imposible comprar la música de los Beatles en Internet. Y cuanto más tiempo se deja al consumidor esperando en una cola, aumentan las probabilidades de que se vaya o de que se distraiga algo de género.

Primero oír, luego pagar

Internet reduce gastos en promoción y distribución - Los artistas noveles cuelgan su música gratuitamente o con licencia CopyLeft, esperando que la difusión les acarre actuaciones en directo - Frente al anglosajón MySpace, los galos abren el portal Wat.tv y los latinos, Elhood.com Del precio del kilo de tomates, al agricultor le llega como mucho el 20%; del precio del disco al artista va el 7%. Cuando bajan aún más los precios, el agricultor prefiere dejar que las patatas se pudran en el campo o regalar la fruta en la Puerta del Sol; para lo que van a recibir, los nuevos artistas prefieren poner gratis su música en Internet. El objetivo es que se escuche como sea, que así, tal vez, le contratarán actuaciones y, quién sabe, quizá hasta ofertas para grabar discos. Internet es un altavoz gratuito, donde cualquiera puede hacerse leer, oír o ver. En su misma facilidad estriba la dificultad: cómo sobresalir entre la vorágine que es Internet. Así surgen portales musicales donde encontrarse los aficionados a los mismos artistas o a las mismas inquietudes musicales. Millones y millones de canciones se pueden escuchar en Internet gratis y legalmente. En ocasiones, los artistas noveles las colocan sin ninguna cortapisa, en otros se acogen a la licencia copyleft. Gestionan directamente los derechos de su creación intelectual y fijar los precios en función de su valoración o del destino de su obra. De todos modos, las fórmulas son variadas y originales. El todo gratis es el más extremo, pero también hay otras más comprometidas, como la de Artistshare.net, donde el visitante adelanta su dinero para que el artista grabe discos. También se ofrecen grabaciones únicas y material muy singular que, por los medios tradicionales, nunca hubieran sido rentables comercializar. El sitio más popular es MySpace.com. Existen otros menos multitudinarios, pero quizá más específicos como PureVolume.com y TagWorld, siempre anglosajones. Para contrarrestar este dominio ahora, casi a la vez, se estrena en Francia el portal Wat.tv, dirigido a la creación gala, y en Miami y Madrid Elhood.com para un público y unos artistas hispanos. Todos tienen en común que buscan promocionar gratuitamente a los músicos y vivir de la publicidad que pueda atraer las visitas. En algunos de estos casos el sistema de promoción es el streaming, audición de la música, pero sin capacidad para grabarla en el ordenador y, por tanto, repicarla en otros aparatos. De cualquier modo, son sistemas baratos de difusión, muy diferentes del sistema clásico de la industria discográfica. Antes se decía que la recaudación en las giras musicales no compensaban los gastos de organización, pero servían para vender más discos; ahora se da la situación diametralmente opuesta, los discos (la música en red) sirven para animar a que la gente vaya a ver al grupo en directo. Por eso, las actuaciones musicales (junto al teatro) son los únicos aspectos que han mejorado en la industria español del ocio, según el anuario recientemente presentado por la Sociedad General de Autores (SGAE). En medio de este panorama de cambios y movimientos, nadie se atreve a predecir cómo será la industria discográfica dentro de cinco años, pero sí todos están de acuerdo en que no será igual que la de hoy. De momento, la recaudación por la compra de música en red empieza a tener cierta importancia (7% en el último año en todo el mundo); aunque se duda que la venta por canción sea el sistema de éxito. Los expertos se inclinan por una tarifa plana para que el consumidor se baje (por supuesto, de Internet) lo que desee. Para llegar a ese ideal será necesario un acuerdo global entre discográficas, operadoras y distribuidores, algo que, hoy por hoy, parece imposible. Cansados de recibir 20 céntimos por kilo de naranjas, la familia Aparici las puso a la venta en en Internet en 2003. Tardaron en llegar los clientes, pero hoy NaranjasLola.com gana por kilo el triple, y vende 200.000 kilos. A continuación toman la palabra algunos de los muchos grupos musicales españoles que confían en la Red para difundir su música. A la mayoría les gustaría vivir de ella y, de entrada, lanzan su obra a Internet para que, por lo menos, se oiga. Los nuevos grupos confían a Internet la promoción de su carrera musical Más de un millón de artistas y grupos promocionan su música con el sistema de descargas gratuitas a través de la Red, según la AMI - Nace Thehood.com, la versión latina de MySpace.com Más de un millón de artistas y grupos promocionan su música por el sistema de la descarga gratuita en Internet, según datos de la Asociación de Música en Internet (AMI). El fenómeno no es nuevo; lo nuevo es la cantidad, favorecida por la extensión de la banda ancha en los hogares. Los nuevos grupos que antes deambulaban de discográfica en discográfica enseñando sus maquetas, ahora las colocan en Internet para que alguien las escuche. ya sea un sello de discos, un promotor musical o simplemente el público que, si hay suerte, recomendará el descubrimiento a sus amigos y éstos a otros. No sería el primer caso. Que se lo pregunten a los ovetenses Stormy Mondays, que lanzaron su primer disco en la Red en 1998, y se han convertido en pioneros en usar este medio de difusión. Gracias a ello consiguieron ser número uno en diferentes webs y ser la única banda española en el festival de Woodstock de 1999. "En un momento en que las grandes discográficas estaban intentando averiguar qué demonios era Internet, nuestra apuesta por la distribución a través de la Red nos llevó a ofrecer gratuitamente un disco al completo bajo licencia copyleft", explica el grupo. "Esto no hizo que disminuyeran las ventas, sino todo lo contrario. Nos dimos cuenta de que ahí estaba el futuro y que teníamos por fin una radio abierta para difundir nuestras canciones". Stormy Mondays fueron precursores en España y en el mundo; pero el fenómeno reventó con las redes sociales y, concretamente con MySpace, donde la gente se encuentra para compartir aficiones, entre otras, la música. MySpace cuenta con unos 60 millones de miembros y suma cinco millones más al mes. Bajo su dominio circulan diariamente 30 millones de canciones, pertenecientes a unos 500.000 grupos. Dar el primer paso para publicar tu propia música es sencillo, basta con ir a www.myspace.com y darse de alta, como hacen cerca de 250.000 personas al día, completando un sencillo formulario de datos; o en el naciente y latino thehood.com o en otros muchos como YouTube o Musicdownload.com. Una vez se tiene un nombre y un espacio, se pueden colgar fotos, vídeos, y desde luego música, así como crear un perfil de aficiones y visitar otros espacios personales. Este formato se ha revelado idóneo para la difusión de música alternativa ya que el mismo usuario es generador y consumidor de contenidos, y, sobre todo, para la promoción de los grupos. La música se busca según el estilo preferido, la nacionalidad del artista o el número de descargas. Se puede mandar un mensaje, seguir sus novedades y votarlos, buscar grupos similares o ver sus vídeos. En este panorama es fácil entender que cualquier grupo de barrio pueda colgar su música y alcanzar a un público al cual no podría haber llegado de ningún otro modo. Esto es lo que ha permitido que grupos que sólo se promocionan por Internet compitan con éxitos igual de populares que los apoyados por las distribuidoras en el circuito clásico. Los británicos Artic Monkeys han sido el primer grupo en vender más de un millón de copias de su álbum y el tema Crazy de Gnarls Barkley ha sido número uno de las listas en el Reino Unido. Más cercano resulta El Koala, que en cuestión de pocas semanas ha conseguido que su tema de rock rústico Opá viacé un corrá suene en toda España, igual que Happyness con su Amo a Laura, si bien este último caso no se trata realmente de un grupo, sino de un caso de marketing viral de la MTV, aunque puede dar idea de la fuerza de esta tendencia. The Parafilacs: "A más descargas, más gente en los conciertos" Un grupo de amigos, con una música muy específica y con poco dinero, así son The Parafiliacs. Comparten su afición por la música y por Internet desde siempre, por lo que no les resultó difícil dar con la fórmula que está revolucionado el panorama actual. "Si tienes un grupo amateur, Internet es el mejor medio de comunicación para dar a conocer una música como la nuestra. Es la única forma de ofrecer temas sin más gastos que el de grabarlos". Estos santanderinos son el clásico ejemplo de aficionados, sin ningún tipo de experiencia profesional en el mundo de la música, pero con ganas de ser oídos. "Estamos en esto sólo por afición y pasión por la música, no buscamos ganarnos la vida con ello sino pasarlo bien con nuestra música y compartirla". Pese a que reconocen llevar poco tiempo en la música, ya han recogido algunos frutos. "Alguna cosilla hemos conseguido a través de la Red. Ofertas para incluirnos en recopilatorios, contactos para conciertos, pero nada serio". The Parafilacs están orgullosos del apoyo de la gente que les escucha: "Hemos hecho algunos conciertos gracias a la promoción que hemos obtenido en la Red, en los foros, correos electrónicos, etcétera", en cualquier otra época no habrían pasado de ser oídos por sus novias y amigos en el local de ensayo. Actualmente su método de producción es "gastos muchísimos, ingresos nulos, poca gente vive de la música y siempre son los mismos", pero saben que si hay calidad hay descargas, y si hay descargas hay conciertos. "De ahí es de donde un grupo pequeño puede sacar unos euros, para poder seguir adelante". Para este grupo cántabro, Internet resulta ser una equilibrada unión de crítica y público. "Gracias a la Red hay muchísimos grupos que se han dado a conocer. Sin ella, sería imposible conseguir una difusión de estas magnitudes. Grabando casetes te llegan a conocer cuatro gatos". fuente: elpais.es

Windows Vista y Office 2007, en la parrilla de salida

2006-07-18T07:00:00.000+02:00

La beta 2 de Windows Vista muestra casi todo lo que estará incluido definitivamente en el nuevo sistema operativo de Microsoft. A partir de ahora, y hasta enero salvo nuevos retrasos, queda dar algunos retoques y mejoras —entre ellas las sugeridas por los probadores y usuarios— y optimizar el rendimiento.Lo más llamativo de Vista es, sin duda, su nueva interfaz gráfica, conocida como Aero. Sin embargo, para poder disfrutarla en todo su esplendor hará falta una tarjeta gráfica que ofreza 64 Mb dedicados. Aunque, eso sí, esto no quiere decir que Vista necesite una tarjeta gráfica de tales características para funcionar, puesto que Aero puede desactivarse. Si se usa, casi todo cambia. Las ventanas abiertas pueden previsualizarse desde la barra de inicio. Las carpetas e iconos aparecen en 3D e incluso se podrán instalar llamativos 'widgets' en el escritorio. Además, una espectacular vista, conocida como 'flip' (Alt+Tab), permite cambiar la ventana activa. Pero este nuevo escritorio de Vista, que puede parecer algo barroco, no es la única novedad. También se han mejorado notablemente las búsquedas internas, el visor de fotos o la gestión de usuarios. Además, puede bloquearse el uso de dispositivos USB concretos. Mención aparte merece el nuevo sistema de control parental, que permite a un administrador controlar desde el uso de Internet hasta los juegos o programas que puede utilizar un usuario de forma sencilla. Incluso ofrece un informe de actividades de los usuarios bastante completo. Office 2007, casi a punto El otro producto 'estrella' de Microsoft es Office 2007. La 'suite' ofimática presentará varias caras y llegará con nuevos formatos basados en XML (Open XML). La versión para hogar y estudiantes llega, sin embargo, con una importante baja, el gestor de correos Outlook, aunque incluye el nuevo One Note, que permite tomar notas y compartirlas. Por otro lado, las versiones para empresas han mejorado en la integración de documentos en redes internas. Además, para pequeñas empresas y usuarios que necesiten pequeños servicios, existirá Office Live, que ofrece algunas funcionalidades web. Muchas versiones y sin precio fijo Microsoft insiste en que el lanzamiento de Vista se producirá en enero para los consumidores, aunque no hay una fecha concreta, y el de Office a finales de año. Sin embargo, la compañía no ha confirmado el precio que tendrán estos productos en el mercado. Lo que sí es seguro es que habrá múltiples versiones de cada uno, como es habitual en Microsoft. Vista, según confirmó la compañía, tendrá seis y Office ocho. Cada una incluirá elementos diferentes. Eso sí, todas necesitarán equipos más potentes para funcionar, por ello Microsoft ha recordado que varios fabricantes ya preparan equipos preparados para Vista que estarán identificados mediante una pegatina distintiva. Fuente: Elmundo.es

Edicion 44 - 15 de julio 2006

2006-07-14T19:05:00.000+02:00

Intro -Tema: Twice The Love (Siamese Twins' Song) bobbi page and Candice Rumph -Tema: Recover -Album: Not accepted anywhere The Automatic Galeses y casi adolescentes The Automatic, cuyo primer single Recover ha sido producido por Ian Broudie y con un primer album en la calle que está dando que hablar. Año: 2006 Sello: B-UNIQUE Estilo: POP ROCK Formato: CD Edición: 1CD - Tema: Love is a Number - Album: Kick White Rose Movement El disco punk de este quinteto británico no tiene desperdicio. Para comprobarlo basta con escuchar Kick, su primer disco. En su debut los británicos sintetizan todo lo que han escuchado, digiriéndolo y expulsándolo con decisión. La banda integrada por Jasper Milton, Finn Vine, Taxxi, Owen Dyke y Ed Harper, estrellan sus guitarras y sus sintetizadores en unos temas en los que el ritmo es la clave de su razón de ser. Su bagaje se alimenta de alegóricas vivencias desarrolladas en una comuna hippie de Norfolk, múltiples experiencias sonoras y alegóricas peripecias de club. Love Is A Number, Girls In The Back, Alsation o Deborah Carne, son parte de un álbum que no requiere muchas audiciones para enganchar. - Tema: Star and Heroes - Album: Alright on Top Luke Slater Electrónica de lujo y sin complejos de manos del artista britanico, Luke Slater quién puede incluirse en la lista de productores britanicos mas respetado e inamovibles en sus creencias, capaz de combinar su particular vision del techno con sus raices mas electro-punk resultando un hibrido de lo mas efectivo. Vivió en Brighton (sur de Inglaterra) durante algunos años donde trabajó en una tienda de discos llamada Jelly Jam donde conoció a su amigo Colin Dale. Poco tiempo después esta tienda creo un sello discográfico del mismo nombre con el que Luke Slater publicaría su primer tema en 1989. En aquella época el techno acababa de explotar en Detroit, Luke Slater fue uno de los primeros europeos que se unieron al nuevo sonido minimalista que provenía del otro lado del Atlántico. Posteriormente firmó con otros sellos como D-Jax Records y Peacefrog Records. Con ésta última compañía Luke Slater empezó a ser bastante conocido en las islas británicas hasta que fichó por Novamute. Desde entonces su fama se ha extendido al resto del mundo y ha hecho que Luke Slater sea solicitado en clubs de todo el mundo.Luke ha utilizado a lo largo de los años alias como Clementine o el más popular Planetary Assault System, con el que editó varios discos en el prestigioso label Peacefrog. Sus dos trabajos más destacados, "Freek Funk" y "Wireless" han supuesto todo un revulsivo para un Luke, que mientras en el primero se apoyaba en el funk para elaborar su discurso, en el segundo se alimenta de su pasión por el electro de la vieja escuela o electro-funk. Sus últimas grandes producciones llegan en septiembre de 2001 cuando publicó su primer mix Cd, un doble CD titulado "Fear & Loathing" para el sello inglés React en el que da rienda suelta al techno más descerebrado con Ben Sims o Marco Bailey entre otros; y en abril de 2002 con "Alright on top" para Novamute en el que flirtea con el techno-pop, el jazz y el hard-techno en un popurrí no muy bien recibido por crítica y público. Ricky Barrow le puso la voz al experimento fallido. Al L.P. en cuestión le acompañarían algunos Cd singles como "Stars and heroes" en el que se incluiría una remezcla de Felix Da Housecat –quien lo iba a decir, ¿verdad?- y "I can complete you" con remix de John Carter incluido.En 2005 aparece la segunda parte de "Fear And Loathing 2" en Resist con suculentos tracks de Renegade Soundwave, Throbbing Gristle, Alter Ego o Nitzer Ebb . Un año más tarde vuelve a recuperar su alias Planetary Assault Systems para estrenar el catálogo del nuevo sello Mote-Evolver. En un minuto: Tecnomania! -Tema: closer lemmonjelly Los anuncios no saben si es usted un ser humano Sistemas automatizados que hacen clic en los anuncios de Internet amenazan el modelo publicitario de Google. Una conocida viñeta publicada en el New Yorker afirmaba que "en Internet nadie sabe que eres un perro", en referencia a los problemas de identificación que existen en la red. Una cuestión que en la actualidad amenaza modelos de negocio como el de Google, que gana miles de millones a través de la publicación de anuncios. Cobra a los anunciantes cuando alguien hace clic en la publicidad pero, ¿cómo saber que quien hay detrás es un ser humano?. Según afirma Bruce Schneier y recoge Microsiervos, "este problema irá a peor a medida que los ordenadores se vuelven mejores imitando a la gente". Existen sistemas automatizados para hacer clic en la publicidad y también para publicar anuncios en forma de comentario en blogs o foros. Para protegerse, las páginas de Internet piden a quien quiere escribir en ellas que por ejemplo lean un grupo de letras y números que una máquina difícilmente identifica. TreadadWatch reseña un sistema que lleva más allá esa protección, pues lo que pide es que entre un grupo de personas identifiques a las tres más atractivas. Lo hay sobre ellos y sobre ellas. fuente: elpais.es Microsoft y Yahoo! compatibilizan su mensajería instantánea Los usuarios de los servicios de mensajería de Yahoo! y de Microsoft pueden ya interactuar entre sí e intercambiar mensajes tras el anuncio de ambas compañías de compatibilizar sus sistemas. Hace nueve meses que ambas empresas anunciaron la intención de llevar a cabo dicha compatibilidad, que puede cambiar el panorama en la Red. Se trata de un servicio en pruebas (beta pública limitada) que permite la interconexión entre usuarios de ambas plataformas. (Imagen: Yahoo!)Esta asociación entre Yahoo! Messenger with Voice y Windows Live Messenger ha sido presentada como una primicia mundial entre los dos populares sitios, algo que permitirá contabilizar cerca de 350 millones de usuarios en total. La medida tomada va a perimitir no sólo intercambiar mensajes, sino otros servicios como comprobar si otra persona está conectada, conocer su estatus, compartir ciertos emoticones, fijar mensajes sin necesidad de conexión, o añadir nuevos contactos desde cada servicio de forma gratuita, recuerda un comunicado conjunto. En un futuro, también se podrán interconectar los servicios de voz de PC a PC entre las dos plataformas. Esta nueva posibilidad será lanzada en EEUU, Alemania, Argentina, Brasil, Canadá, China, Corea del Sur, España, Francia, Hong Kong, la India, Italia, México, Holanda, Singapur, Taiwán, Turquía y Reino Unido. Mientras, algunos analistas consideran que esta maniobra es un ataque al sistema de mensajería de AOL, líder del mercado en EEUU con más de la mitad de los usuarios, así como un movimiento preventivo frente a Google Talk, informa CNET News. Este último servicio está pensado como una herramienta compatible con cientos de servicios de comunicaciones. De hecho, Google y AOL tienen un acuerdo para hacer interoperables sus respectivos servicios de mensajería. fuente: elmundo.es - Tema: Carismatico - Album: Babasonico Babasonicos Esta banda sorprendió en las radios en 1992 con el hit "De-generación", del álbum "Pasto". Desde hacía unos años estaban trabajando en el underground, con una estética tan cuidada como original. Originarios de Lanús, su nombre es por un lado un homenaje al profeta hindú Sai Baba y por el otro una referencia a Los Supersónicos, el dibujo animado de los '70s. Ese disco debut fue editado por Sony Music Argentina y contó con Gustavo Cerati y Daniel Melero como invitados. Ese mismo año se presentaron como teloneros de Soda Stereo en Obras. A comienzos de 1994 se presentaron como teloneros de INXS y Soul Assylum en el estadio de Velez y de Depeche Mode. Ese año repiten el éxito con "Trance zomba", el segundo disco y el videoclip "Malón". Para este trabajo se incorporó en forma permanente el DJ Peggynn. "Dopádromo" (1996) es editado también por Sony y cuenta con 12 tracks de ritmos variados. Gracias a éste material, el grupo comienza las giras por Estados Unidos y Latinoamérica, y llega a concretar su primer Obras propio.El cuarto disco fue "Babasónica", grabado en Nueva York y editado en 1997, con "Egocripta" como primer corte. La presentación tuvo lugar en diciembre, en el Teatro Broadway.En 1998 fueron invitados a telonear a la banda irlandesa U2 en sus shows en River, como paso previo al lanzamiento de "Miami" (1999), en el cual experimentaron con instrumentos no tradicionales y grupos de cuerdas. Tras la finalización del contrato con Sony, la banda crea su propio sello discográfico, Bultaco Records, a través del cual editan "Vortice marxista" (compuesto por Lados B de sus primeros discos), "Vedette" (Lados B de "Babasónica"), "Babasónica electrónica" (con remixes) y "Groncho" (Lados B de "Miami"). "Jessico" fue editado en el 2001 y elegido como "El mejor disco del año" por el Suplemento No de Página/12, el Sí de Clarín, la revista Rolling Stone y la revista Los Inrockuptibles. También fue nominado como Mejor Album de Rock para los Grammy Latinos.Los festejos por estas distinciones se sumaron a la primera década de vida de la banda. Durante los siguientes meses realizaron intensas giras por el interior del país, Estados Unidos y México. - Tema: Fascinado - Album: Fascinado Sidonie Corría el año 1997. Una luminosa tarde de febrero, Marc y Axel tuvieron su primer encuentro no tan fortuito, gracias a un anuncio para formar un grupo con influencias como Beatles, Rolling Stones, Byrds, David Bowie, The Velvet Underground, Syd Barrett, The Doors, Love,... Después de pasar por un periodo realizando versiones de sus bandas favoritas, Brigitte Bardot les susurra una día el nombre definitivo para la banda, Sidonie, coincidiendo con la llegada de su inspiración para empezar a crear temas propios. Llevados por un cierto desencanto, debido a continuos cambios en la formación, Marc y Axel deciden hacer un viaje al desierto de Exopotamia para construir un ferrocarril. Montado en una bicicleta sin pedales, se encuentran a Jesús, también conocido como Dr. Mascamangas. Este encuentro marca el punto de inflexión a partir del cual Sidonie empieza a digerir su sonido y se decide a plasmar sus canciones en sucesivas maquetas, la primera de las cuales, llamada "Sidonie" (1997), es seleccionada para que la banda actúe en la edición del BAM '97; el que fue, sin duda, la primera presentación de Sidonie en sociedad. Las siguientes maquetas ("Blanca", 1998; "Roja", 1999; "Verde", 2000), ayudan a proyectar sus directos por las distintas salas y festivales del territorio catalán, y sus canciones a través de las ondas radiofónicas del estado. Su manera de entender el pop psicodélico empieza a adoptar forma. Llega entonces la que fue la noche mas emotiva e importante de aquel periodo: cuando actuaron primero como teloneros de Ocean Colour Scene, en la antigua sala Zeleste de BCN, para terminar la noche participando en la final del "1er Concurs de Música jove del Baix Llobregat", en el que fueron proclamados ganadores. Empezaba el viaje de tres Cowboys del Pirineo en una locomotora sobre railes de arena. 1ª Parada: Londres. En Oxford Street ven y entienden parte de su presente y futuro. En los recuerdos de la India se inspiran para musicar sus lamentos. Al componer "Sidonie Goes To London" llegan a rozar la experimentación que anhelan y ciertas pequeñas puertas se abren ante ellos para vislumbrar a lo lejos su primera libélula. "Dragonfly" (Bip bip Rds, 2000). Es el primer trabajo editado en el mercado de Sidonie. Esta tarjeta de presentación en el panorama pop español, contiene cuatro temas propios, una personal lectura del "Beatiful Stranger" de Madonna/W.Orbit y una pista en cdRom con el video clip de "Sidonie Goes To London", grabado por Albert Gil, Sidonie y una cámara digital en una tarde de lisérgia, sombreros y teléfonos. 2ª Parada: La carretera. Gira de presentación de "Dragonfly" por el territorio español. Además, pisan por primera vez territorio extranjero cuando participan en el Festival Arriere Court de Clearmond Ferrand, Francia. Tres delgaduchos se disfrazan con sus mejoes galas; El Sr. Tomate, Gerald el Topo y la Pantera Rosa, colorean sin rubor sus directos. Surrealismo escénico, happenings delirantes, psicodélia italiana paranoico-crítica, cultura del puticlub, sexo nórdico y vodkas con limón. LET US ENTERTAIN YOU NOW!!! 3ª Parada: Diciembre del 2000. Un par de Dj's berlineses secuestran al grupo cuando éstos disfrutaban de los placeres de la degustación del jamón ibérico. Bip bip Rds tuvo que pagar una alta suma de dinero por el rescate a este par de maleantes, llamados Le Hammond Inferno. Además, se vió obligado a editar un cd single titulado "Sidonie Goes To London" con la remezcla de este tema a cargo del dúo alemán (de la cual se grabó un nuevo video clip), acompañada de otra lectura realizada por Dj Coco (Nitsa Club) y un nueva canción de Sidonie: "Let it Flow", o su definitivo abrazo a la psicodélia. 4ª Parada: Festivales de Verano 2001. Sidonie esta presente en alguno de los acontecimientos musicales mas importantes celebrados en España a lo largo del verano: Festival Internacional de Benicàssim, Ebrovisión (Miranda de Ebro), Festival do Norte (Vilagarcía de Arousa), Verano Freak (Vilanova i la Geltrú), Lemon Pop (Murcia),... así como en el Festival Popkomm de Colonia, Alemania. 5ª Parada: Venus. Sidonie se esconden entre maquinitas, instrumentos varios y exuberantes y sensuales venusianas, para gestar el que debe ser su primer larga duración, al que llamaran, sin duda, "Sidonie". Un cd single titulado "Venusian Dreams" sirve de adelanto al disco y supone una pequeña muestra de la experimentación sonora que estan llevando a cabo en la Galaxia. 6ª Parada: "Sidonie" (Bip bip Rds, 2001). El 27 de Noviembre se editan 12 canciones cargadas de colorismo pop, psicodélia, rock, funky, música hindú, electrónica e hiperrealismo metafísico. Señoras y señores, tenemos el gusto de presentarles al encuentro no tan fortuito entre Jesús Senra como el Dr. Mascamangas, Marc Ros como el Espía de las Ópticas y Axel Pi como el Italiano. 7ª Parada: Sidonie en el extranjero. Desde la salida del disco, la banda no ha parado de tocar, embarcándose en una extensa gira que les ha llevado por toda la geografía española. Mientras tanto, su disco "Sidonie" alcanza gran éxito en algunos países. En un Minuto: No Solo Sonoro! -Tema: Put The Needle On It (Cicada Vocal Mix) Dannii Minogue MITICOS Sonido Motown Historia Berry Gordy Jr comenzó su carrera en Detroit como escritor de canciones para artistas locales como Jackie Wilson o The Matadors. En 1959 fundó su propia discográfica; grabando por primera vez a The Matadors, quienes cambiarían su nombre por The Miracles. El cantante principal de The miracles; Smokey Robinson se convirtió en el vicepresidente de la compañía . Berry Gordy Jr involucró en el proyecto a su hermana Gwen, y a su padre Berry Sr, como instrumentistas. Ese mismo años Gordy compró los estudios Hitsville U.S.A., que más tarde se convertirían en unos de los más famosos de la historia. Muy poco después el edificio quedaría como oficinas de la compañía, construyendo abajo un extenso estudio de grabación. Tres de los primeros artistas contratados por la compañía fueron Mabel John, Mary Wells y Barrett Strong; el cual daría el primer éxito a la compañía en 1959 con el tema "Money (That's what I want)". Un año más tarde (1960) llegó el primer número uno en el Billboard R&B de la amno de The Miracles y la canción "Shop around". En 1961 The Marvelettes consiguieron el primer éxito en las listas de pop con la pegadiza "Please Mr Postman". En esta época empezaron a trabajar como compositores Smokey Robinson y el genial Holland-Dozier-Holland, cradores de muchos de los hits de la compañía. A lo largo de toda la década de los '60 Motown consiguió 110 hits dentro del top10; con artistas legendarios de la talla de Stevie Wonder, Marvin Gaye, Diana Ross & The Supremes, The Temptations, The Four Tops, The Jackson 5, y Gladys Knight & the Pips. A mediados y finales de los '60 se comenzó a llamr a la discografica "The Sound of Young America" ("El sonido de la America joven") debido a la popularidad que tenía entre los jóvenes, tanto blancos como negros. En 1967 Holland-Dozier-Holland dejo la compañía a causa de motivos económicos, y la compañía empezó a caer muy lentamente, y los números uno no eran tan seguidos ni frecuentes. Pero aun así motown seguía siendo uno de los garndes gigantes de la industria de la música durante las décadas de los '70 y '80, con artistas como Lionel Richie, The Commodores, Rick James, Teena Marie y DeBarge. En 1972 motown se trasladó desde Detroit hasta Los Angeles, introduciéndose también en la insdustria cinematográfica con películas tales como Lady Sings the Blues, Mahogany, The Wiz, Thank God It's Friday o The Last Dragon; que gozaron de fama en su época, pero que realmente no han pasado relevantemente dentro de la historia del cine. Éxitos Años 60 1959 - "Money (that's what I want)" de Barret Strong. Fue grabada en Tamla-Motown y más tarde la distribuyó por todo el país la discografica de la hermana de Gordy; Anna Records. Se coloco dentro del top20. 1961 - "Shop around" de The miracles bate records y se alza en el primer puesto de las listas de R&B. Ese mismo año edito sus dos primeros albumes completos; "Hi! we're The Miracles" y "The soulful moods of Marin Gaye". A finales de año "Please Mr Postman" se convirtió en el primer número uno pop de la compañía, gracias a The Marvelettes. 1962 - "Do you love me" de The Comodores llega al top5, compitiendo con Neil Sedaka y Brenda Lee que copaban las listas de pop. Ese mismo año Martha Reeves se unió a The Vandellas. 1963 - "You beat me to the punch" de Mary Wells llegó a recibir una nominación al Grammy. El primer album de Motown en las listas fue ese mismo año; "You've really got a hold on me" de The Miracles. The Beatles pagaron a Motown cifras astronómicas por hacer covers de este tema, al igual que de "Please Mr Postman" y "Money (that's what I want)". Little Stevie Wonder con tal solo 12 años hizo el primer añbum número uno para la compañía: "Fingertips (Part II)". 1964 - "Dancing in the street" de Martha & The Vandellas se convirtió en uno de los himnos urbanos de America. muchos la han grabado después como The Mamas & The Papas, Mick Jagger y David Bowie. "Baby love" de The Supremes se posó en el número uno, consiguiendo también llegar a ese puesto en el Reino Unido, siempre el primer tema de Motown que lo hiciera en el país anglosajon. Otro de los éxitos del año fue "My Guy" de Mary Wells, que también llegó al número uno. 1965 - "My girl" de The Temptations alacanzó el primer puesto. El tema estaba compuesto por Smokey Robinson, en compañía de Ronald White. "Back in my arms again" se hizo el quinto número uno para The Supremes, precedido de "Stop! in the name of love", "Baby love", "Where did our love go" y "Came see about me". En ese mismo año también aparecieron en la portada de Time siendo auguradas como grandes estrellas. "Back in my arms again" fue releveado en el número uno por "I can't help my love" de The Four tops, el cual se mantuvo durante ueve semanas en el puesto. The Miracles editó el clásico "Going to a go-go". Stevie wonder edito "Uptight (everything's alright)". Smokey Robinson se puso al frente de The Miracles. 1966 - "Ain't to proud to beg" debuto a la vez en las lisats de pop y R&B. Ese mismo año grabaron "Reach out I'll be there", alacanzando el número uno. En el Reino Unido "What becomes of the broken hearted" entró en el top10 de Jimmy Ruffin, a la vez que su hermano David Ruffin lo hacia con "Beauty is only skin deep". "A go go" de The Supremes y su single "You can't hurry love" fueron número uno. 1967 - "Reflections" hizo que Diana Ross tomara protagonismo y se formara Diana Ross & the Supremes, sustituyendo a Florence Ballard por Cindy Birdsong. El primer Greatest hits del trío se mantuvo cinco semanas en el número uno. "I heard it through the grapevine" de Gladys Knight & The Pips se editó y se coloco en el nº 1. 1968 - "My whole world ended (the moment you left me)" fue el primer single del cantante de The Temptations en solitario, David Ruffin. Motown consiguió ocupar los tres puestos más altos de las listas a la vez con "I heard it through the grapevine", "For once in my life" de Stevie Wonder y "Love child" de Diana Ross & The Supremes. 1969 - "I heard it through the grapevine" en la versión de Marvin Gaye semantuvo siete semanas en el primer puesto. "Cloud nine" de The Temptations fue el primero en conseguir un Grammy dentro de Motown, gracias a la introducción del miembro de The Comodores Dennis Edwards como cantante principal y el paso hacia el soul psicodelico. Años 70 1970 - "Hit ready" un remake de The Tempations hizo a Rare Earth subir a lo más alto. El clásico de Edwin Starr "War" fue número uno, al mismo tiempo que "Ball of confusion" de The Temptations rompía en las radios. Diana Ross emprendió su carrera en solitario con el número uno "Ain't not mountain high enough", mientras que Jean Terrel se incorporaba a The Supremes cosechando los éxitos "Stoned love" y "Up the ladder to the roof". The Spinners con "It's the shame" y Steveie Wonder con "Signed, sealed, delivered (I'm yours)" llegaron al top20. El clásico de The Jackson 5 "I'll be there" se convirito en nº1. "The tears of a clown" de Smokey Robinson subía al primer puesto de las listas de albumes. 1971 - "What's going on" de Marvin Gaye fue un album que marcó toda una generación y dio un estallido a su carrera tras la muerte de Tammi Terrel. Gladys Knight & The pips coparon la lista durante el año con "If I were your woman", "The follow up" y "I don't want to do wrong". Martin Luther King Jr recibió un Grammy. Michael Jackson a su temprana edad fue el primer artista de Motown en aparecer en la portada de Rolling Stone. The Temptations grabó "Just my imagination" después de que Eddie Kendricks abandonara el grupo. "Smiling faces sometimes" de Undisputed Truth entró en el número tres. The Jackson 5 consiguieron su propia serie de dibujos animados a la vez que Michael Jackson lanzaba "Got to be there". 1972 - "Music of my mind" de Stevie Wonder fue el album más aclamado del año. Smokey Robinson & The Miracles y The Comodores fueron otros de los triunfadores del año. 1973 - "Superstiton" fue el primer número uno de Stevie Wonder en casi una década. Diana Ross recibió una nominación al Grammy. "You are the sunshine of my life" fue también un número uno de Stevie Wonder. "Ben" de michael Jackson triunfo en la ceremonia de los Oscar. Eddie Kendricks triunfo con el éxito "Keep on truckin'". 1974 - "Let's get it on" de Marvin Gaye es nombrado como mejor canción del año. Stevie Wonder triunfó en los Grammy con cinco premios. "Dance Machine" de The Jackson 5 triunfo en todas las pistas de baile haciéndose con el nº2. 1975 - "Sahkey ground" fue en decimocuarto número uno para The Temptations. Stevie Wonder volvió a triunfar en los Grammy con cinco gramófonos más. 1976 - "Quiet Storm" de Smokey Robinson creó un nuevo género al que daba nombre este single. "Songs in the key of life" de Stevie wonder entró directo al número uno y le valió por tercera vez otros cinco Gammys. 1977 - "Don't leave me this way" de Thelma Houston se colco en el primer puesto de las listas de pop, R&B y dance. Ganó un Grammy por la canción. 1978 - "Three times a lady" de The Comodores se colco en el primer puesto de lalista de pop, R&B y música contemporánea adulta. 1979 - "Heaven mus have send you" de Bonnie Pointer, componente de The Pointer Sisters entró en el top20. Años 80 1980 - "With you I'm born again" de Billy Preston y Syreeta Wright alcanzó el top5 manteniéndose hasta 29 semanas, conviritendose en uno de los dúos más afamados de la historia soul. "Upside down" y "I'm comming out" de Diana Ross llegaron al nº2. "Let's get serious" de Jermaine Jackson producida y escrita por Stevie Wonder alcanzó el número uno. 1981 - "I need your lovin'" de Teena Marie y "Square biz" entraron en la mayoría de listas. Smokey Robinson fue nombrado mejor artista soul de 1980 y Lionel richie empezaba a sonar con fuerza. 1985 - "We are the world" escrita por Lionel Richie y Michael Jackson se convirtió en un éxito mundial. Stevie Wonder ganó un Grammy por "I just called to say I love you". Debarge se convirtió en un fenómeno parecido al que en su día fueran The Jackson 5 aunque nuca llegaron a sus escalas ni fama, con canciones como "Rhythm of the night". 1986 . "Say you say me" de Lionel Richie se poso en el número uno, convirtiéndose en el noveno para él. Con ella consiguió un oscar ala mejor bso. "Night shift" le valió a The Commodores para ganar un Grammy. 1987 - "Deep river woman" de Lionel Richie fue el primer éxito country para Motown, dentro del album "Dancing in the Ceiling". 1988 - "Just to see her" le sirvió a Smokey Robinson para ganar un Grammy. En ese mismo año Berry Gordon vendió Motown por 61.000.000$. Artistas Años 60 El dossier de artistas de Motown en los '60 es el más renombrado y completo de la música soul y R&B. puede presumir de tener a la amyoria de estrellas de la música contemporánea de su época y de toda la historia. Pero también contaba con otros muchos que no han pasado tan afamadamente, pero que hoy aun guardan ese halo de leyendas del soul: Mable John Barrett Strong The Miracles Mary Wells Marvin Gaye Edward Holland Jr. The Andantes The Contours Shorty Long The Marvelettes The Supremes The Temptations Stevie Wonder Jimmy Ruffin David Ruffin Kim Weston Martha & the Vandellas The Four Tops Carolyn Crawford Brenda Holloway The Velvelettes Jr. Walker & the All Stars Chris Clark Tammi Terrell The Monitors The Spinners The Isley Brothers The Elgins The Originals Gladys Knight & the Pips Bobby Taylor & the Vancouvers Edwin Starr Rare Earth The Jackson 5 Años 70 En los setenta se incorporaron nuevos talentos, pero también muchos de los componentes de grupos anteriores tomaron las riendas de sus carreras en solitario. Syreeta Wright Diana Ross Eddie Kendricks G.C. Cameron Michael Jackson Jermaine Jackson Smokey Robinson Thelma Houston The Commodores Rick James Años 80 Ya acechaba la decadencia para Motown cuando algunos jóvenes se presentarían en el panorama musical del urban, teniendo un éxito más bien transitorio a pesar de que algunos si llegaron a consolidarse: DeBarge Rockwell Lionel Richie Teena Marie Chico DeBarge Años 90 En los '90 Motown, renovadora del viejo soul con su propio sonido fue una de las grandes impulsoras de volver al soul más puro ayudando a la creación de neo soul, dejando a un lado el hip hop y las tendencias del R&B contemporáneo más electrónicas que triunfaban en todo el mundo: Boyz II Men Tony! Toni! Toné! Shanice Johnny Gill Brian McKnight Queen Latifah Erykah Badu 702 98 Degrees Debelah Morgan Actualidad Actualmente muchas de la sgrandes estrellas de épocas como los '60 y '70 continúan trabajando fielmente para Motown, y ellos se les han añadido una nueva escuela de innovadores, que comienzan a crear un propio sonido Motown, con la búsqueda de sus raíces: India Arie Q-Tip Michael McDonald Sharissa Trina Broussard Yummy Bingham Kem Damian Marley Stephen Marley Sellos Motown esta camuflada bajo múltiples sellos que abarcan un gran número de géneros. Soul: Motown, Tamla, Gordy, Mel-o-dy, Miracle y Mo-West. Gospel: Divinity. Rock: Infinity, Morocco, Rare Earth, Ardent. Jazz: Blaze, Chisa y Workshop. Country: Hitsville, Melodyland y MC. Otros: Ecology, Gaiee y Black Forum. Fuente: wikipedia. En un Minuto: Impulsa! -Tema: raid on stanleyville Legowelt Legowelt es el nombre bajo el cual Danny Wolfers (también conocido como DJ Markis de Blanco) publica la mayoría de su música, consistente en una mezcla de electro discotech combinado con deep house de chicago, y oscuro jazzfunk Después de varios años en el negocio, Legowelt ha publicado una docena o más de proyectos en diferentes formatos (la mayoría en vinilo) en su sello/hogar Bunker Records, uno de los sellos de música electrónica más interesantes de todos los tiempos.Entre sus colaboraciones más importantes se encuentran sus proyectos con Orgue Electronique, que dio como fruto la serie de álbumes VS, entre los que destacan "Wir leben in Pussywelt" y "Derrick in Nord Korea". Además son famosos por su directo, considerado uno de los mas freakis del panorama electrodiscónico actual.Recientemente Legowelt ha publicado música bajo otros pseudónimos y ha participado en el interesantísimo proyecto "Catnip" con el productor sueco Luke Eargoggle. La Agencia de Calidad en Internet cierra dos webs por apología de la anorexia y la bulimia Una de las páginas era estadounidense y otra española La Agencia de Calidad de Internet, IQUA, ha logrado el cierre de dos webs que hacían apología de la anorexia y la bulímia. Una de estas páginas tenía su sede en el País Vasco y la otra en Estados Unidos. Tras localizar las páginas, los responsables de IQUA se pusieron en contacto con las empresas que alojaban las páginas para lograr su cierre. El secretario general de la Agencia de Calidad de Internet, Carles Martín, señala que tras "recibir mails alertando de que se estaba realizando apología de la anorexia y la bulimia en dos páginas, nos pusimos en contacto con las empresas que hospedaban las páginas. Estas empresas no sabían que se estaba publicando este tipo de contenidos y no tuvieron ningún problema en cerrarlas. Tardaron dos horas en hacerlo". Martín explica que en la página inglesa "se hablaba de la anorexia como un estilo de vida" y en la española se "daban trucos para que los padres no detectaran la enfermedad". El secretario general de IQUA explica que este tipo de webs no son ilegales aunque las empresas que alojan estas páginas "colaboran de forma absoluta, Terra u otros sitios cierran inmediatamente las webs cuando les informan lo que cuentan". Martín recalca que para atajar el problema "igual se debería colgar en las mismas páginas de los anoréxicos contenidos avalados por médicos, en dónde se explicara que la anorexia y la bulimia son enfermedades y lo que provocan. Así la gente que visite el sitio podría tener los dos puntos de vista y ser consciente del problema". IQUA ha puesto a disposición de los ciudadanos la Oficina de Defensa del Usuario, e-ODU, a través de su página www.iqua.net y del teléfono 901 300 400, para que puedan hacer denuncias y consultas a la entidad. La agencia, en la que participan Consejo Audiovisual de Cataluña, Red.es, el Consejo Audiovisual de Navarra, y el Consejo Audiovisual de Andorra, concede sellos de calidad para dar fiabilidad a todas aquellas páginas que el usuario puede consultar en la Red. Fuente:Elpais.es -Tema: Jean once again -Album: Mr Miracle Carlos Jean & la ChicaPatina Carlos Jean es uno de los productores con mayor renombre de nuestro país. Es famoso su trabajo junto a OBK y Fangoria, a quienes ha logrado aportar un sonido más actual. De la misma forma, también es notable su función de remixer de muchos de los éxitos del pop nacional, gracias a un desordenado pero completísimo estudio casero en Madrid.En 1998 publica "No Blood" junto a Najwa Nimri bajo el nombre de Najwajean. Pese a la altísima calidad y acogida del proyecto, la incompatibilidad laboral entre ambos les hace separase amistosamente. Entre producción y producción, Carlos saca tiempo para completar su primer álbum. Pese a su corta extensión, 'Planet Jean' (2000) es un excelente compendio de electrónica contemporánea muy inspirado en el big beat, aunque con aproximaciones al house o al jungle. Los singles 'Give me the 70's' y 'You get the Power' suenan en campañas televisivas, garantizando la fama de este notable personaje.Su segundo disco fue 'Back to the Earth', donde el artista le dio mucha más importancia al formato canicón y con ello triunfó fuera de nuestras fronteras, tanto en Asia como en Latinoamérica. En 2006 Jean edita 'Mr Miracle' donde sucede el milagro del propio Carlos poniendo voz a los temás, junto con colaboradores como Bebe, Alaska, Frank T o los mexicanos Plastilina Mosh.Estas canciones son presentadas al mundo el 15 de junio durante el MTV Day. Tema Golfo -Tema: Joaquin el Necio Albert Pla Sintonía de cierre Gerardo Casas / Nacho Vicente

Criticas de Cine

2006-07-14T00:30:00.000+02:00

SHUTER Aunque en principio pintaba bien, la cosa decae poco a poco. De entrada es inevitable hablar de uno de los grandes clásicos del cine español para referirnos a esta película, que hasta la mitad del metraje parece un remake actualizado de Muerte de un ciclista. El filme enmarcado dentro del género de terror, versa en torno al peso de la culpa, al menos en su primera parte más conseguida que la segunda. Al final va decayendo y cayendo en los tópicos más vistos del género, eso sí con sus necesarios sustos y sobresaltos. El asesinato de Richard Nixon

La mente juega malas pasadas y a más de uno le ha pasado que entra en el cine pensando que va a ver el asesinato de kenedy. Pero que nadie se confunda porque la película trata sobre el asesinato de Nixon. En realidad, es una película de ritmo lento, pero que son embargo describe perfectamente bien el proceso por el cual un hombre cualquiera se convierte en un sociópata. Sean Penn interpreta a un americano al que las cosas no le van muy bien, por mucho que él intente salir del agujero, el sistema se empeña en hundirle y alienarle hasta perder rasgos de su propia identidad. En ese aspecto -y en otros- recuerda a Smoking Room. El ritmo lento la hace insoiportable para aquellos que busquéis entretenimiento y acción , pero personalmente me ha parecido un gran discurso con hondura y profundidad sobre la sociedad y sobre las personas.

Sergio Garea

Próximos Conciertos Indie: Citas Ineludibles Iguapop!

2006-07-11T18:43:00.000+02:00

La productora Iguapop presenta su calendario para los próximos meses. www.elnidodelcuco.net se hace eco y recomienda 10 citas ineludibles... REGINA SPEKTOR+ ONLY SON (Mad/Bcn)+ NUGGETS club Hace unos escasos 5 años atrás, REGINA SPEKTOR se encontraba hipnotizando pequeñas audiencias en garitos del Lower East Side de NYC. Después de cientos de bolos como esos y de repartir copias de sus auto grabados y producidos primeros trabajos: 13.07 Barcelona 12.07 Madrid NUGGETS CLUB con Only Son (NYC), Regina Spektor (NYC), Mad Mats (Sweden), WE kidz Dj´s feat. 2 siders: Fred Guzzo & Fred Spider NUGGETS es el club mensual de Iguapop en LA [2] de Barcelona, en el que apostamos por combinar conciertos más íntimos y alternativos con sesiones a cargo de Dj´s internacionales y residentes aquí, de los beats más cool del momento.Un doble plato... 13.07 Barcelona HOT CHIP HOT CHIP(Londres, UK) uno de los grandes triunfadores del todavía caliente Sonar 06, volverán a escenarios de Barcelona este Septiembre. HOT CHIP realizan una música sin complejos, es electrónica y es pop, pero no es electro-pop, ellos rompen molde... 26.09 Barcelona MOGWAI Una de nuestras bandas favoritas de Glasgow vuelve a nuestras tierras tras su impresionante concierto en el pasado Primavera Sound de BCN.Todos vosotros fans de MOGWAI estaréis allí seguro junto a nosotros, porque realmente amamos su música. Inte... 30.09 Barcelona 01.10 Madrid CALEXICO La banda de Joey Burns y John Convertino regresa a Barcelona para imponer su peculiar sonido, una mezcla genial que toma influencias de la música mexicana, los westerns de Ennio Morricone, el country, el jazz de los 50 y 60, la música surf e, incluso... 21.10 Madrid 22.10 Barcelona MUSE + A.I. El grupo de Teignmouth vuelve a nuestro país para presentar el diferente y espléndido nuevo álbum Black Holes And Revelations (Atlantic, 2006) que verá la luz en Europa este 3 de Julio. Un disco grabado entre el Chateau Miraval, en un pueblo templar... 27.10 Madrid 28.10 Barcelona JAMIE CULLUM + Nizlopi Tomando el ejemplo de Ben, su hermano mayor, Jamie, entonces de 8 años, tomó la guitarra, el piano y empezó a cantar. En virtud de tener que ir a la escuela y el tiempo que debía invertir a sus estudios, Jamie no podía concentrarse en la música. Por ... 06.11 Barcelona 07.11 Madrid CORINNE BAILEY RAE RESULTA EVIDENTE desde la primera nota de su primer EP. Se titular ‘Like A Star’ y es una dosis de blues sublime al más puro estilo Billie Holiday interpretado con una voz que sobrecoge, de la forma más sutil pero persuasiva; una voz que se eleva sin... 27.10 Barcelona

'Widgets': ¿miniprogramas que crean tendencia?

2006-07-11T07:30:00.000+02:00

Los widgets son programitas que realizan una sola función y que puede desarrollar y emplear cualquiera Los widgets están en todas partes, pero son tan pequeños que pueden pasar inadvertidos. Hasta pueden ser útiles. Fenómeno común en los tiempos de la Web 2.0, la tecnología no es nueva. Lo nuevo radica en que las mayores empresas ofrecen cada una su versión. Lanzada por Apple, la nueva moda atrajo a Microsoft, Yahoo y Google. Lo más interesante es que participa de una profunda evolución de la tecnología y de la web. Pero ¿qué es un widget? En materia de tecnologías de la información, el término se refiere a un miniprograma que efectúa una tarea única: dar la hora o el valor de ciertas acciones, transmitir las imágenes de una webcam instalada en cualquier esquina del mundo o las últimas noticias de un sitio, seguir el mundial, etcétera. Los widgets funcionan en el trasfondo sin que haga falta abrir otros programas. Son miles y cada usuario escoge el puñado que le conviene. "Entre sus objetivos están los de dar fácil acceso a funciones frecuentemente usadas y proveer de información visual. Sin embargo, los widgets pueden hacer todo lo que la imaginación desee e interactuar con servicios e información distribuida en Internet", precisa Wikipedia en español (14 de junio). Muy cercana a gadget, la palabra puede referirse a un objeto mecánico. De hecho, Google y Microsoft prefieren el término más clásico mientras que Yahoo, Opera y otros utilizan widget. Apple lanzó la moda con Dashboard, los accesorios de escritorio de Mac OS X, en enero de 2005. Yahoo no tardó en seguir al comprar Konfabulator (empresa en la cual, según las malas lenguas, se inspiró Steve Jobs) y ahora ofrece cerca de 3.000 variantes. "Se están volviendo populares porque uno puede construirlos con las mismas herramientas, lenguajes y técnicas con las cuales se hacen páginas", explica Ben Gross, analista de la compañía Ferris Research. "Son cada vez más accesibles, de tal manera que más gente puede producir más widgets que llaman la atención de más gente". Se pueden producir widgets con los lenguajes más importantes de la web, desde HTML y Java hasta Ajax y DFTML. No hace falta ser un auténtico desarrollador. Tanto Yahoo como MSN sugieren a sus usuarios que hagan el que se les antoje y lo compartan con todos. Los geeks no pueden contener su escepticismo. Pero, al igual que con Web 2.0, el hecho de que las tecnologías no sean auténticamente nuevas no afecta a que un número creciente de personas las usen y que den nuevas funciones. Lo bueno sería que los principales actores se pusieran de acuerdo sobre estándares. Por pequeños e insignificantes que parezcan, los widgets participan de tres tendencias esenciales y convergentes en la evolución de la web. Los usuarios asumen un papel más protagonista; ponen en línea los datos utilizados por muchos, lo que define la corriente Web 2.0 (los enlaces que utiliza Google, los productos que se venden por eBay, las fotos que se intercambian en Flickr). "Hay grandes repositorios de widgets/gadgets creados por usuarios en los sistemas más grandes", admite Ben Gross. De manera más general, los widgets nos dan los instrumentos para mejor integrar las informaciones que nos interesan. La simplicidad, por fin, gana terreno. Las aplicaciones especializadas se vuelven atractivas al lado de los sistemas que lo pueden hacer todo y pesan mucho. Los microformatos están de moda. Permiten una mayor personalización. Paralelamente a la capacidad de constituir nuestro periódico personal con flujos RSS provenientes de varias fuentes, podemos utilizar los widgets que nos convienen para realizar tareas útiles independientemente del sistema operativo o del navegador. El bricolaje informático atrae a empresas e individuos. Charlene Li, analista de Forrester, escribe en su blog que la moda de los widgets "potencialmente está quitando el poder de desarrollar aplicaciones de las manos de las grandes compañías. Esta tendencia tomará más fuerza a medida que los jóvenes que usan esas tecnologías desde la cuna (los nativos digitales) tomen un papel más protagonista en la sociedad". Fuente: elpais.es

Chuletas Digitales

2006-07-10T08:00:00.000+02:00

Exámenes y chuletas. Los foros estudiantiles de Internet se calientan en esta época con mensajes contradictorios sobre la eficacia de estas prótesis y si la electrónica ayuda a construir chuletas más eficientes. Un fabricante zaragozano anuncia en su web un pinganillo inalámbrico que se camufla en el pabellón auditivo y, con un micrófono torácico, permite contactar con el exterior. Lo llama Chuletas Electrónicas, y el precio va de 350 a 840 euros, según prestaciones. Los mensajes comerciales del sitio son un tanto confusos. Primero explica que estos equipos "permiten la comunicación total con un ayudante secreto que puede estar a kilómetros de distancia, y son ideales para preparar exámenes, escuchar apuntes...". Y luego enfría los ánimos con una advertencia, seguramente de propósitos cautelares: "Copiar exámenes queda prohibido por el fabricante". En el capítulo de avisos añade uno particularmente alarmista: desaconseja alquilar o compartir el pinganillo con desconocidos porque puede haber peligro de contagio de infecciones, "incluso sida". En foros como selectividad.info se debate sobre la efectividad de tales artefactos. El pinganillo exige, para mayor seguridad, llevar el cabello largo. Tampoco son recomendables las conexiones con el exterior vía teléfono móvil. Como explican, un profesor se paseaba por la clase con una radio portátil y un auricular. Al acercarse a los teléfonos móviles funcionando, la radio tiene interferencias y descubría al copión. "Como veis, no hace falta una gran inversión para detectar este tipo de chuletas, así que vosotros veréis". En general, el teléfono móvil está prohibido en las aulas, y cualquier llamada puede delatarlo. Pero una aplicación no pensada precisamente con este objetivo puede salvar este obstáculo. La empresa británica Compound ya hace tiempo que vende unos emisores que lanzan un irritante sonido agudo que es inaudible para mayores de 30 años porque a esta edad se pierde capacidad auditiva para determinadas frecuencias. El aparato, llamado Mosquito, fue lanzado para instalarlo en espacios públicos donde se quisiera ahuyentar a ruidosas pandillas juveniles. Desde hace unos meses se ha detectado, en las escuelas británicas, móviles equipados con una buena imitación de este sonido. Lo que era un repelente juvenil, ahora lo emplean los alumnos para recibir llamadas sin que el profesor, un venerable sordo a este sonido, las perciba. En Youtube hay vídeos explicando otras astucias para copiar. El editor de textos del PC es de gran ayuda para mejorar la técnica de la chuleta clásica porque permite escribir con letras muy pequeñas, pero legibles. Otros recomiendan comprimir el audio de los apuntes a MP3 y descargarlo en un iPod o similares. Problemas: o se dispone de conexión inalámbrica, o el cable subiendo por el cuello hasta el auricular puede resultar visible. Otro inconveniente: localizar entre los archivos el que se ajusta a la pregunta. La respuesta a estos avances en la copia es de muchos tipos. Hay aulas con inhibidores. Para combatir a los que presentan trabajos a base de copiar y pegar apuntes y tesinas que hay colgadas en Internet han surgido empresas, como Turnitin o Ithenticate, que permiten a los colegios suscriptores de su servicio remitir el trabajo sospechoso para rastrear en su base de datos si el autor es un plagiario de la Red. De cualquier forma, la mejor arma contra el copión es el propio maestro. Se conoce el paño porque fue cocinero antes que fraile. Fuente:elpais.es

Edicion 43 - 8 de Julio 2006

2006-07-08T10:08:00.000+02:00

El lado más vendible del panorama independiente visita la 43 edición de www.elnidodelcuco.net para ir cerrando la primera temporada. Tenemos en mente cerrar el mes con un recopilatorio de lo mejor del año, que dicho sea, nos ha dado grandes momentos. Llamadas, entrevistas, 12000 visitas a nuestro site, más de 300 artículos de música, tecnología y cultura underground, 400 biografías y sobre todo: Tú. Indie + Tecnología + Conciencia Social = ELNIDODELCUCO. Intro - Tema: Monster'S Family Theme.mp3 No Use For A Name. - Tema: Sexy Boy. Air Air es una banda francesa de música electrónica, compuesta por Jean-Benoît Dunckel y Nicolas Godin. Fue formado en 1995. Han sido altamente aclamados por la crítica, especialmente con su primer LP llamado Moon Safari. Aunque Air es considerado una banda de música electrónica o trip-hop, realmente su sonido se basa en sonidos de sintetizadores de artistas de la década de los 70 como Jean Michel Jarre y Vangelis. Otras influencias citan a la banda psicodélica Pink Floyd, los músicos de Krautrock Tangerine Dream y el músico francés Serge Gainsbourg. Ocasionalmente incluyen toques de Jazz. Antes que formaran Air, JB y Nicolas tocaron juntos en la banda Orange, con otros como Alex Gopher, Xavier Jamaux y Etienne de Crécy (músicos que también han reaparecido en remixes de Air) Su álbum de debut, Moon Safari en 1998, se dieron a conocer a todo el mundo de una forma fresca y novedosa. Significó todo un éxito en público y críticos. Desde entonces sus singles no han sido nombrosos, pero si acertados como Kelly Watch the Stars. Su siguiente álbum, 10,000 Hz Legend, se acerca más al pop-electrónico que a las atmósferas ambient que reinaban en su primer larga duración. Air usa muchos instrumentos (como el Moog, Korg MS20, Wurlitzer y Vocoder), tanto como en el estudio, como en vivo. Generalmente en sus conciertos en vivo incluyen versiones extendidas o alteradas de las canciones de sus álbumes e improvisan mucho en el escenario. Han cooperado en su música artistas como Beth Hirsh (contribuyó con algunas vocales de Moon Safari), Françoise Hardy ("Jeanne"), Jean-Jaques Perrey ("Cosmic Bird"), Gordon Tracks ("Playground Love" y "Easy Going Woman"), Beck (10 000Hz Legend) y, en su gira del 2004, con Dave Palmer y el baterista Earl Harvin. - Tema: Train. - Album: Black Cherry. Goldfrapp. La canción emblema de la nueva cinta de James Bond, Casino Royale, estará a cargo del popular duetto Goldfrapp, se conoció hoy por The Mirror, en su edición online. La carismática cantautora Alison Goldfrapp, que integra el dúo británico junto con Will Gregory, afirmó que se siente "muy emocionada y excitada" por tamaño honor. Según las mismas fuentes, las negociaciones entre el director musical de la película, David Arnold, y los músicos, están a punto de concluir satisfactoriamente. La elección de Goldfrapp obedece al deseo de los productores de que la megaproducción sea de la preferencia de un público mayoritariamente joven. Para Goldfrapp no escapa, por otra parte, el "alto reto" de la propuesta, pues sus antecesores en igual tarea han sido estrellas de gran magnitud. Entre estas figuran Diamonds Are Forever (Shirley Bassey), Live And Let Die (Paul McCartney), For Your Eyes Only (Sheena Easton), A View To Kill (Duran Duran), The Living Daylights (A-Ha) y Goldeneye (Tina Turner). - Tema: Shelter. - Album: Machine of Us. Icon Of Coil Andy LaPlegua es un veterano de la escena hip-hop de detroit (con LAW), de la musica industrial (Devils Into Crime) y del punk-metal (My Right Choice). Laplegua, que es oriundo de noruega, tambien ha metido mano en el mercado del trance, con Sector 9 y Plastic Life. Pero en 1998 funda Icon of Coil, con la intencion de perfeccionar y experimentar otras regiones musicales. En un minuto: Tecnomanía! - Tema: 3 A.M. Bobby Blanco Big Brain Academy, la continuacion de Brain Training para tu nintendo DS Nintendo ha lanzo ayer, 7 de julio Big Brain Academy, el nuevo reto mental para DS después de Brain Training, con un precio de 29,95 euros. Este programa ofrece una serie de retos mentales diseñados para medir la agudeza y agilidad de tu cerebro, y compararla con la de tus rivales. Cálculo espacial, tangrams, puzzles, problemas de lógica y matemáticas, pruebas de agudeza visual, memorización de secuencias visuales o musicales… y el reloj en tu contra, es lo que te ofrecerá Big Brain Academy. Asimismo, se incluyen quince pruebas que deberán ser completadas en sesenta segundos y pueden jugarse en solitario o en grupos de hasta ocho personas con un único cartucho de juego. El programa contempla varios niveles de dificultad, y los retos funcionan con una mecánica muy sencilla que usa la pantalla táctil de la consola. Big Brain Academy es accesible para usuarios de todas las edades y sin experiencia previa de juego, dado que todos los retos se representan de forma iconográfica. Las pruebas están agrupadas en cinco categorías: razonamiento, memoria, análisis, cálculo y agudeza visual. El título permite al jugador realizar un seguimiento de su evolución en cada prueba. Sin embargo, aunque retarse a uno mismo es divertido, donde Big Brain Academy se exprime al máximo es demostrando que uno es el mejor en las partidas multijugador. En esa modalidad, los usuarios luchan entre sí para alcanzar un “peso cerebral” determinado por el software. El primero que de una respuesta correcta gana “gramos”. Pero si, en su afán por ser el más rápido, alguien responde mal, sufrirá una penalización. Cuando la prueba acabe, el que peor se haya desenvuelto podrá elegir el siguiente reto. fuente: meristation.es Llega el nuevo Opera con 'widgets' y descarga directa de BitTorrent La nueva versión del navegador Opera llega con paso firme. Además de todas las características anteriores, como la lupa, los atajos de navegación a través de gestos de ratón, o la navegación por pestañas, Opera 9 añade la posibilidad de descargar archivos de BitTorrent directamente y de instalar 'widgets', es decir, pequeñas herramientas con diversas utilidades, como un reloj o juegos sencillos. Las tendencias de versiones anteriores y de otros navegadores se mantienen en Opera 9. Es posible personalizar la caja de buscadores situada junto a la barra de navegación, utilizar pestañas para abrir diferentes páginas, bloquear 'pop-up', escribir notas, configurar movimientos de ratón para diversas acciones del navegador o cambiar su aspecto a través de 'pieles' (skins). El navegador ya está disponible en más de 25 idiomas y para las plataformas más importantes, como Windows, Linux y Mac OS X entre otras. La nueva versión de Opera es la destinada a ordenadores personales, pero esta compañía también cuenta con versiones optimizadas para teléfonos móviles y ordenadores de bolsillo. Las novedades, entre el BitTorrent y los 'widgets' A partir de ahora, los usuarios de Opera y BitTorrent podrán prescindir de un cliente para descargar archivos de esta red P2P, pues Opera 9 lo lleva incluido. Basta con pinchar un enlace de BitTorrent para que se inicie la descarga de forma automática. Además, incluye 'widgets'. Estas aplicaciones se ejecutan superpuestas al navegador y las hay de todo tipo, como relojes, calendarios, mapas del tiempo o marcadores de resultados deportivos. También funcionan si se cierra o minimiza el navegador. Estas dos novedades son las más llamativas de Opera 9, pero no las únicas. También permite bloquear contenidos concretos de una página web, como anuncios o imágenes, y vistas previas de la página web de una pestaña que no está activa. Fuente: Elmundo.es - Tema: Eleanor Put Your Boots On. - Album: You Could Have It So Much Better. Franz Ferdinand El guitarrista de Franz Ferdinand, Nick McCarthy, esta finalizando los detalles de lo que será su nuevo proyecto, Box Codax, que comparte con Alexander Ragnew. Su primer trabajo se llamará Only An Orchard Away, y saldrá ala venta el 25 de septiembre a través del sello Gomma. Te recordamos que Franz Ferdinand estarán actuando en Vigo el 20 de julio y dos días después en el FIB Heineken 2006. - Tema: Juicebox - Album: The Strokes The Strokes han grabado una versión del clásico de los 70s “Mercy Mercy Me”, del desaparecido Marvin Gaye. Para esta grabación, los neoyorkinos han contado con la colaboración de Eddie Vedder de Pearl Jam y Josh Homme de Queens of the Stone Age. El tema saldrá como lado-b de la edición americana del single “You only live once”. En este cover el ágil baterista Josh Homme toca junto a Fabricio Moretti, mientras que Vedder hace dúo con Julian Casablancas. Los integrantes de The Strokes se han hecho muy buenos amigos de Eddie Vedder de Pearl Jam desde que juntos interpretaran el tema “Juicebox”de los neoyorkinos durante la fiesta de la revista Rolling Stone el mes pasado en New York. Así mismo el propio Eddie Vedder ha manifestado en diversas entrevistas que “First Impressions of Earth”, el más reciente álbum de The Strokes, se había convertido en uno de sus discos favoritos de 2006. El video de The Strokes “You Only Live Once” fue grabado en abril pasado bajo la dirección de Samuel Bayer (U2, Metallica, Garbage) y será el tercer corte promocional de la banda. Por su parte, Pearl Jam se prepara para una extensa gira por Europa, luego de más de 5 años sin realizar tour por ese continente, mientras continúa sus presentaciones en algunas ciudades de Estados Unidos a la par del lanzamiento de su más reciente sencillo promocional “Life Wasted”, donde han decidido realizar un video conceptual y con ellos participando, algo que no hacían desde la época de Jeremy en 1993. Actualmente, la banda presentó un tercer álbum First Impressions of Earth, que ha sorprendido a la crítica por la madurez mostrada en el contexto musical que este disco representa. Un placa que ha trascendido a la par de sus anteriores producciones. - Tema: I Know You. - Album: The Hello Promo. Warren Suicide "Warren Suicide" visitaron el antiguo coppelia allá por el año 2004. Y como se trata de un grupo con un concepto detrás, el "maravilloso" mundo de Warren, que aúna visuales, historia y performance, podemos hablar tranquilamente (en otros ámbitos está feo hacerlo) de la fascinante presencia que tienen estos tres crápulas sobre el escenario. Sin ningún alarde estético, componen una estampa de lo más bizarra para los aburridos tiempos que corren. Como curiosidad, en Gran Turismo 3 aparece un tema de ellos. En un minuto: No solo Sonoro! - Tema: 69 Police Bso.Ocean´s eleven.

LA REVOLUCIÓN SONORA!

El sonido tiene nueva cara. Hoy, www.elnidodelcuco.net te trae Songbird, un reproductor mp3 que te permite navegar por la Red y escuchar o descargar los mp3 disponibles en las páginas web, esto es, se trata de un navegador que te permite buscar, reproducir o descargar archivos MP3.Su interface es muy parecida a la de iTunes y, aunque está dando sus primeros pasos, ofrece ya un par de skins por si quieres variar el look. Sus principales características son: Reproducción de prácticamente todo tipo de archivo de audio ( MP3, AAC, OGG, FLAC, WMA…) Traducción a varios idiomas (en preparación) Navegador web basado en Firefox. Buscadores web integrados (Google, Yahoo, Creative Commons) Enlaces directos a tiendas de música online y servicios de podcast Servicio de radio Crear y guardar mezclas personalizadas, o descarga mezclas desde la web Proyecto abierto a plugins o extensiones (en preparación) Completo control de la reproducción Disponible para Windows (Mac y Linux en preparación) Funciones para importar y crear CD Librería y resto de funciones propias de cualquier reproductor avanzado Y bastantes cosas másTienes numerosas capturas de pantalla de las diversas funciones, blog, soporte, comunidad… si quieres ampliar información.

Página oficial: Songbird

MITICOS Santana Tema Principal: Puts Your Light On. Biografía Su padre fue violinista en una banda de mariachi, y el joven Carlos aprendió tocar el violín, pero cambió a la guitarra cuando tenía ocho años. En 1955 su familia se mudó a Tijuana, y Santana empezó a tocar en clubes y bares en la zona turística. Se quedó en Tijuana cuando su familia se mudó de nuevo, esta vez a San Francisco, California, pero pronto la siguió. En 1966, ayudó a fundar la Santana Blues Band, eventualmente acortándolo a Santana. La banda empezó a tocar en The Fillmore West, donde muchas de las bandas legendarias de San Francisco tocaban. Su estreno en grabación ocurrió en The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper (Las Aventuras en Vivo de Mike Bloomfield y Al Kooper) con Al Kooper y Mike Bloomfield. Tras firmar con Columbia Records, Santana sacó al mercado un álbum llamado Santana. El grupo consistió en Carlos Santana (guitarra), Gregg Rolie (piano y voz), David Brown (bajo), Michael Shrieve (batería), Jose Areas (percusión) y Michael Carabello (percusión). Haciendo una gira para promover el álbum, la banda Santana tocó en Woodstock. La presentación de la escena en Woodstock fue legendaria y aumentó mucho su popularidad. Santana fue un gran éxito, así como Abraxas (1970) y Santana III (1971). La banda original se disolvió. Rolie llegaría a ser un miembro fundador de Journey. Carlos Santana usó el nombre y una serie de músicos distintos para continuar su gira tras los Estados Unidos, lanzando varios álbumes. Durante este período, Carlos adoptó el nombre "Devadip", conferido por el líder espiritual Sri Chinmoy. Sacó al mercado muchos álbumes en los 1970 y 1980, incluyendo colaboraciones con John Lee Hooker, Willie Nelson, Herbie Hancock, Booker T. Jones, Wayne Shorter, Ron Carter y The Fabulous Thunderbirds. En 1991, Santana apareció en el álbum de Ottmar Liebert Solo Para Ti, en las canciones "Reaching out 2 U" y una grabación nueva de su propia canción "Samba Pa Ti". Fue instalado en el Rock and Roll Hall of Fame in 1998. En 1992 canceló su contrato con Columbia y después grabó con Polygram y Arista Records. Santana surgió de nuevo en 1999 con el lanzamiento de Supernatural, que incluyó colaboraciones con Rob Thomas, Eric Clapton y Lauryn Hill. Supernatural fue el álbum de Santana de mayor venta, alcanzando número uno en la lista Billboard y manteniendo esa posición por 12 meses y ganando nueve Premios Grammy. En 2002, Santana sacó al mercado Shaman, revisitando el formato de artistas invitados, incluyendo P.O.D., Seal y Michelle Branch. En 2005, Santana pensó lanzar su álbum más reciente All That I Am ("Todo Lo Que Soy"). Se espera su lanzamiento el 13 de septiembre, que incluirá artistas invitados Big Boi (de Outkast), Mary J. Blige, Black Eyed Peas, Los Lonely Boys, Sean Paul, Kirk Hammett (de Metallica) y Robert Randolph. Álbumes (por la banda Santana si no está notado) Live at the Fillmore '68 (salió 1997) Santana (1969) Abraxas (1970) 3 (1971) Caravanserai (1972) Carlos Santana & Buddy Miles Live! (1972; C.S. con Buddy Miles) Love Devotion Surrender (1973; C.S. conJohn McLaughlin) Welcome (1973) Lotus (1973) Illuminations (1974; C.S. con Alice Coltrane) Santana's Greatest Hits (1974) Borboletta (1974) Amigos (1976) Festival (1976) Moonflower (1977) Inner Secrets (1978) Oneness: Silver Dreams, Golden Reality (1979; C.S.) Marathon (1979) Zebop! (1979) The Swing of Delight (1980; C.S.) Shango (1982) Havana Moon (1983; C.S.) Beyond Appearance (1985) Viva Santana! — The Very Best of Santana (1986) Freedom (1987) Blues for Salvador (1987; C.S.) The Very Best of Santana vols 1 & 2 (1988) Persuasión (1989) Latin Tropical (1990) Spirits Dancing in the Flesh (1990) Milagro (1992) Nineteen Eight-Six (1993) Sacred Fire: Live in South America (1993) Soul Sacrifice (1994) Santana Brothers (1994; C.S. con Jorge Santana & Carlos Hernandez) As Years Go By (1994) Santana Jam (1994) Every Day I Have the Blues (1994) With a Little help from My Friends (1994) Jin-Go-La-Ba (1995) Dance of the Rainbow Serpent (1995) Evil Ways (1997) Jingo (1997) Between Good and Evil (1998) Awakening (1998) Supernatural (1999) Jingo Maniac (2000; C.S.) Mother Earth 2000 (2001) Nuclei/2 (2001) Shaman (2002) Ceremony: Remixes & Rarities (2003) Jammin' Home (2004) Enlaces externos Base de datos NNDB. Carlos Santana officiële website Obtenido de wikipedia. En un minuto: impulsa! - Tema: Sing it back. Moloko. Informe Greenpeace sobre el estado de las costas españolas. En el último año se han aprobado 1.479.000 nuevas viviendas, 303 campos de golf y 116 puertos deportivos o ampliaciones de éstos. Además se han conocido 102 casos de corrupción urbanística. Greenpeace ha presentado hoy en rueda de prensa el informe Destrucción a toda costa 2006 en el que analiza el estado del litoral. El informe repasa las principales amenazas, destacando la saturación urbanística, el aumento del número de campos de golf, los numerosos casos de corrupción asociados al urbanismo, el incremento de nuevos puertos deportivos y los graves problemas de contaminación debido a la escasa depuración de las aguas residuales. Los datos analizados del último año reflejan una falta de acción política para proteger de forma efectiva el litoral a pesar del amplio consenso entre la ciudadanía sobre el alto grado de degradación de nuestro entorno costero. Del análisis de las principales variables analizadas cabe señalar a la Comunidad Valenciana y a Andalucía como aquéllas que menos cuidan su litoral, especialmente en lo referido a la construcción de nuevas viviendas, campos de golf y puertos deportivos. A continuación se sitúa la Región de Murcia que, a pesar de presentar menos proyectos, añade una característica muy preocupante: la agresión a los espacios naturales protegidos. Después se situaría Galicia, con un enorme número de proyectos surgidos este año que amenazan con desfigurar completamente su costa. Del resto de comunidades autónomas, Cantabria, Baleares y Canarias albergan una cifra menor de agresiones, aunque muchas de ellas supondrán un grave deterioro de su litoral. Asturias, con menos “puntos negros”, destaca por la elevada cantidad de proyectos urbanísticos investigados por la justicia. Por último, Cataluña y Euskadi acumulan menos amenazas y ambas destacan por las medidas positivas para su litoral reflejadas en sus legislaciones. En el informe Destrucción a Toda Costa 2006 Greenpeace analiza los mayores problemas del litoral en cada una de las comunidades autónomas costeras: 1.- URBANIZACIÓN: la costa española cada vez se aleja más de un desarrollo sostenible que concilie el desarrollo urbanístico con la protección del medio. Desde la publicación del informe del año pasado, 1.479.000 nuevas viviendas se han aprobado en las regiones costeras. La Comunidad Valenciana, Andalucía y la Región de Murcia superan las 300.000 y Galicia se queda a las puertas de esta cifra. La mayor parte de las nuevas residencias se concentran en proyectos con campos de golf. Andalucía es la primera con más de 150, seguida por la Comunidad Valenciana con 48 campos proyectados.Los casos de corrupción urbanística o sentencias contrarias a la urbanización se repiten en el litoral. Las instituciones de justicia investigan en la actualidad un centenar de casos que involucran a alcaldes y concejales de todos los colores políticos. La Comunidad Valenciana tiene 30 causas abiertas. La siguiente en número de casos conocidos es Andalucía, con 21 litigios y más de 70.000 viviendas ilegales repartidas por su litoral. Al “caso de Marbella” se suman los de otras localidades como El Puerto de Santa María, Sanlúcar de Barrameda o Almuñécar. A continuación se sitúan Asturias, con 17, y la Región de Murcia, con una decena de faraónicos proyectos investigados. PETICIONES DE GREENPEACE: los desarrollos urbanísticos deben contemplar una visión a largo plazo; los problemas de financiación de los ayuntamientos no pueden dar cobertura a las ilegalidades urbanísticas. Debe lucharse desde todos los ámbitos contra la corrupción. De igual forma, las constructoras acusadas de continuar obras paralizadas por la justicia deberían ser incluidas en listados a disposición de todos los municipios y ciudadanos. La construcción de campos de golf asociados a viviendas debe prohibirse mientras sea utilizada como una herramienta de especulación urbanística. 2.- TURISMO: a pesar de que España sigue siendo el segundo destino turístico mundial, las cifras de ocupación del pasado verano no ocultan que esta industria experimenta una caída por tercer año consecutivo durante los meses de verano. El cambio de los hábitos turísticos parece haberse consolidado y se traduce en una disminución de la ocupación hotelera y de la rentabilidad de los establecimientos. A pesar de que la saturación de la línea costera es la mayor responsable de los malos datos del turismo, entre 2000 y 2004 continuó creciendo el número de hoteles, destacando Andalucía con un aumento del 29%, la Comunidad Valenciana (22%) y Canarias (19%). PETICIONES DE GREENPEACE: El turismo no puede mantenerse con la misma lógica de crecimiento ilimitado e indiscriminado. Debe analizarse su situación real y los destinos “maduros” para reorientar el modelo en direcciones más sostenibles. El Ministerio de Industria, Turismo y Comercio debería tomar medidas para impedir la ruina de este sector. 3.-OBRAS Y ACTUACIONES EN LA COSTA: Durante el último año se ha podido apreciar un cambio en la gestión realizada por el Ministerio de Medio Ambiente de la franja costera sobre la que tiene competencias. Se han anunciado varias medidas y planes que, sin embargo, no se han concretado. Es el caso del Plan Director para la Sostenibilidad o el plan para la compra de terrenos en el litoral, convenientemente anunciados pero sin criterios claros que los respalden. El Ministerio ha avanzado en la delimitación del dominio público marítimo-terrestre, pero aún le quedan 3.000 km. para concluir el deslinde. Acuerdos como el alcanzado por la Dirección General de Costas para que dos hoteles que ocupan ilegalmente las dunas en el Parque Natural de las Dunas de Corralejo (Fuerteventura) obtengan una concesión de ocupación muestran que ni siquiera este organismo valora en su justa medida la conservación de la costa. La construcción de paseos marítimos y la reposición artificial de arena en las playas erosionadas continúa llevándose una gran partida de los presupuestos para la costa. La arena para estas regeneraciones es cada vez más difícil de obtener y la Dirección General de Costas recurre a actuaciones que incumplen claramente la legalidad ambiental. PETICIONES DE GREENPEACE: las actuaciones del Ministerio de Medio Ambiente deben centrarse en la conservación del litoral y abandonar las actuaciones que no reportan beneficios a la costa, como la construcción de paseos marítimos. Es imprescindible que el Ministerio cumpla escrupulosamente la legislación ambiental. Por último, el Ministerio debe revocar los cambios introducidos en 2002 en la Ley de Costas, que fomentan la ocupación de la costa. 4.- PUERTOS: Este año Greenpeace ha contabilizado un centenar de nuevos proyectos para ampliar o construir puertos deportivos y aumentarán en 42.000 el número de atraques en el litoral. La proliferación desmedida de estos puertos, cuyos permisos de construcción son otorgados por las comunidades autónomas, carece de la necesaria planificación y gestión, por lo que siguen ocasionando graves problemas de erosión y contaminación. De toda la costa, Andalucía es la que ha presentado más proyectos (8.571 amarres), seguida de Baleares con 7.560 y la Comunidad Valenciana con 6.975 nuevos atraques deportivos. PETICIONES DE GREENPEACE: moratoria sobre nuevos puertos deportivos mientras no existan documentos de planificación autonómicos visados por el Ministerio de Medio Ambiente. 5.- CONTAMINACIÓN: la costa española se encuentra muy lejos de cumplir los requisitos que impone la directiva europea sobre depuración de aguas residuales. El 13% de las aguas residuales urbanas e industriales se vierten directamente al mar sin ningún tipo de depuración. Ciudades como Ferrol, Algeciras o Benalmádena carecen de depuradora. PETICIONES DE GREENPEACE: la aprobación de los planes urbanísticos debe exigir como requisito previo cubrir las necesidades de depuración correspondientes. - Tema: Ratatat. - Album: Seventeen Years. Ratatat. Por una carambola inexplicable dentro del entramado de sellos y bandas que confluyen en la actualidad en la ciudad de Nueva York, Ratatat, la nueva esperanza blanca del encuentro entre el rock y la electrónica, comparten sello con una de las bandas que fracasó con más estrépito en el intento de realizar ese mismo cruce: los adustos Prodigy, que aún siguen en sus trece prometiendo un disco que alguna clase de justicia divina mantiene por ahora entre bambalinas. Curiosidades corporativas aparte, el tándem que forman Evan Mast y Mike Stroud es el último grito de la ciudad de los rascacielos, y su pasado reciente les ha visto compartiendo escenario con hypes como Franz Ferdinand, Interpol o la algarabía de !!!. Sin embargo, esta relación de compañeros de tablas es una pista falsa, y es que Ratatat no son la enésima cristalización del legado post-punk, sino una propuesta musical inédita que tiene por principales referentes la electrónica suave de los últimos Daft Punk, la artillería guitarrera de las bandas de estadio de los ochenta y, en general, toda la movida extraña e inquieta de los artistas del laptop. La comparación más gráfica y efectiva en este sentido, y de la que se han hecho eco la mayoría de críticas de este debut de once piezas, es la que considera a este disco un Discovery para la generación post-House of Jealous Lovers, sin duda la analogía definitiva para entender a qué suenan llenapistas en potencia como “Seventeen Years” o “Crips”. Pero este excelente debut homónimo no sólo nos tiene reservadas orgías excesivas para guitarra y laptop, sino también temas de profunda carga emocional, dúctiles baladas de sonido sorprendente como “Lapland” o “Breaking Away”. Su única pega, y en cualquier caso una de orden menor, es la excesiva homogeneidad del trayecto propuesto, que a la altura de “Bustelo” se convierte en una constante revisitación de una misma (y brillante) idea carente de giros o desarrollos sorpresa. En cualquier caso, exigirle a una banda que da sus primeros gateos que además de engendrar un sonido nuevo sepa moldearlo de once formas distintas y originales es pedirle peras al olmo, y sin duda se trata de una exigencia antipática que en ningún modo ensombrece la magnitud de este gran trabajo. Iván Carballido - Tema: Margerine Rock. - Album: Margerine Eclipse. Stereolab A pocos días de editar "Fab Four Suture", el que será su décimo trabajo de estudio, Stereolab han demostrado una sobrada capacidad para plantar cara a la adversidad y superar la que ha sido una de las etapas más convulsas de su historia. Tras recibir la carta de despido de Elektra y enfrentarse a la repentina muerte de la guitarrista Mary Hansen, el cuarteto británico sigue sacando fuerzas de una pulsión rítmica cada vez más luminosa y colorista. Abanderados de la renovación experimental del pop de mediados de los noventa gracias a las bondades de "Emperor Tomato Ketchup", los londinenses han ido elaborando cada vez más su estilo hasta convertirlo en un impredecible mosaico en el que caben estructuras heredadas del jazz, easy listening, pop sofisticado, espíritu vanguardista y acertijos de rock en tres dimensiones. Su nuevo álbum, que aparece menos de un año después de la recopilación de Ep's "Oscillations From The Anti-Sun", significa también el regreso de la banda liderada por Tim Gane y Laetitia Sadier a Too Pure, sello en el que editaron sus primeros trabajos. Tema Golfo. - Tema: El combo linga. Tanguillos del Munipa. Sintonía de cierre Gerardo Casas / Nacho Vicente

LA REVOLUCIÓN SONORA!

2006-07-06T22:21:00.000+02:00

Reproducción de prácticamente todo tipo de archivo de audio ( MP3, AAC, OGG, FLAC, WMA…)
Traducción a varios idiomas (en preparación)
Navegador web basado en Firefox.
Buscadores web integrados (Google, Yahoo, Creative Commons)
Enlaces directos a tiendas de música online y servicios de podcast
Servicio de radio
Crear y guardar mezclas personalizadas, o descarga mezclas desde la web
Proyecto abierto a plugins o extensiones (en preparación)
Completo control de la reproducción
Disponible para Windows (Mac y Linux en preparación)
Funciones para importar y crear CD
Librería y resto de funciones propias de cualquier reproductor avanzado

Y bastantes cosas más Tienes numerosas capturas de pantalla de las diversas funciones, blog, soporte, comunidad… si quieres ampliar información. Página oficial: Songbird Fuente: Util y Gratis.

Limpia y ordena tus archivos: Tunea tu windows

2006-07-06T08:26:00.000+02:00

Cuando se compra un ordenador su funcionamiento suele ir como la seda, pero es habitual que con los meses, aunque no sufra ninguna infección con virus o avería, todo empiece a ir más lento. Los programas instalados y los archivos guardados crecen, por lo que realizar una limpieza básica de cada cierto tiempo puede resultar muy útil. Liberar espacio en disco El navegador, una de las herramientas más utilizadas en la actualidad, almacena en nuestro ordenador algunos archivos de forma temporal para hacer que nuestros paseos por la Red sean más rápidos, pero con el tiempo puede llegar a acumular en el disco duro una gran cantidad de información. Internet Explorer o Firefox no son los únicos programa que crea archivos temporales, también lo hacen las aplicaciones para el tratamiento de imágenes, vídeo o texto, entre otras, que guardan copias de seguridad de los documentos de forma automática mientras trabajamos con ellos. En Windows es posible deshacerse de todos estos archivos realizando una limpieza cada cierto tiempo para descargar al sistema informático de archivos que realmente no necesita. Para ello, debe pulsar sobre su botón de Inicio, en la esquina inferior izquierda de la pantalla, y seleccionar sucesivamente las opciones Programas, Accesorios y Herramientas del Sistema, donde encontrará la sección ‘Liberar espacio en disco’. Al pulsar sobre ella el ordenador realizará un análisis de los archivos que pueden ser eliminados, que son clasificados en varias categorías, entre las que le recomendará suprimir el contenido de algunas de ellas. Para hacerlo, pulse sobre el botón ‘Aceptar’. Desinstalar programas Muchas veces instalamos programas en el ordenador que con el paso del tiempo acabamos por no usar. Pero los archivos que los componen permanecen en el disco duro y se integran en el sistema operativo, a no ser que los desinstalemos. Para hacerlo, debe acudir al Panel de Control de su sistema Windows y elegir la opción Agregar y Quitar programas, donde se muestra una lista de todas las aplicaciones presentes en su ordenador. Puede comprobar el nivel de uso que tiene cada programa observando la columna del extremo derecho, que cada vez que pulse sobre una aplicación le dirá si la utiliza habitualmente, nunca o casi nunca. Además, en este campo se especifica el espacio en disco que ocupa la aplicación, espacio que recuperará si lo desinstala. Identifique las aplicaciones que no necesita y pulse sobre el botón 'Quitar' para desinstalarlas. La desinstalación de aplicaciones no siempre se realiza adecuadamente, y quedan en el sistema archivos del programa eliminado que pueden interferir en el trabajo de otro software. También puede quedar algún rastro en el Registro de Windows, una sección del sistema en la que se especifica el funcionamiento general de éste. Para realizar modificaciones en él se puede manejar la herramienta que Microsoft pone a nuestra disposición, el editor de registro. Pero esta es una zona muy sensible de su sistema y si se decide a hacer cambios es mejor que utilice una herramienta que le facilite la tarea. Entre los programas más descargados para realizar esta tarea están Ad Aware de Lavasoft (que también eliminará restos de programas espía o publicitarios que puedan haber llegado a su ordenador) o Ashampoo WinOptimizer. Arranque del sistema En el registro de Windows se especifica también qué aplicaciones deben ejecutarse cuando se enciende el ordenador, de forma que si hay algún programa que siempre usa no tenga que hacer doble clic en su icono cada vez que empieza a trabajar. El problema es que muchos programas –no solo los que usted considera indispensables- adoptan esta característica cuando son instalados, ralentizando en exceso el arranque del ordenador. Para eliminar del registro de Windows las entradas en las que se especifica que deben ejecutarse en el arranque aplicaciones que realmente no necesita puede operar manualmente, pero de nuevo es más recomendable para no iniciados en la manipulación de esta zona del sistema el uso de una aplicación externa que facilite este trabajo, como las citadas anteriormente, como Startup inspector, Quick Startup o Startup Faster. Desfragmentar el disco Una vez haya eliminado de su ordenador los archivos que no necesita, puede proceder a organizar los que van a permanecer en su ordenador de forma más coherente. Cuando se copian en el disco duro, los ficheros se organizan en éste de una forma poco lógica, los que pertenecen a una misma aplicación pueden no estar próximos por ejemplo y hacer más difícil para el ordenador la acción de ejecutarla. La desfragmentación del disco duro realiza una reorganización de los archivos, de forma que éstos se sitúen de una forma más coherente para garantizar un funcionamiento óptimo del sistema. Existen aplicaciones específicas para realizar esta tarea, pero la que incorpora Windows le resultará también de utilidad. Para acceder a ella pulse sobre el botón Inicio y abra los menús Programas, Accesorios y Herramientas del Sistema, donde encontrará la sección ‘Desfragmentador de Disco’. Tras elegir una unidad de almacenamiento, puede realizar un análisis de su estado, y decidir en función del resultado reorganiza los archivos que contiene o no. Fuente: elpais.es

Elegir una Camara Digital

2006-07-04T08:06:00.000+02:00

Al hablar de cámaras compactas digitales de gama alta hay que distinguir entre las que van dirigidas a aficionados y las que están pensadas para usuarios que dominan la técnica fotográfica o son semiprofesionales. Estas últimas ya hacen sombra a las máquinas réflex e incluso presentan interesantes ventajas frente a ellas, como que son de tamaño más reducido y también más fáciles de manejar. Pero si la era digital de la fotografía ha sido capaz de crear cámaras compactas semiprofesionales tan completas, también ha enriquecido y sofisticado el panorama de las diminutas compactas de toda la vida, inspiradas en el principio de apuntar y disparar. En la alta gama las hay con álbum de fotos incluido, capaces de almacenar más de mil imágenes ordenadas por fechas, como la Sony Cyber Shot M2; con resoluciones de vértigo, de más de ocho megapíxeles, como la Leica D-LUX 2 o la N-1 de Sony, que además cuenta con pantalla táctil de tres pulgadas; con estabilizador óptico, como la Panasonic Lumix DMC-FX9, o ultracompactas y de impactante diseño, como la Fujifilm Z2, que sólo pesa 130 gramos y tiene 18,6 milímetros de grosor; sin usar cables para transmitir e imprimir las imágenes, como la Ixus Wireless de Canon, que utiliza tecnología Wi-Fi; con dos objetivos en lugar de uno, como la Kodak V570 (gran angular y zoom óptico de cinco aumentos), o con juegos incluidos para relajarse entre toma y toma, como la V10 de Fujifilm. Si tuviéramos que hacer un retrato robot de la compacta de última generación podríamos decir que debería acercarse al perfil que se desprende de las siguientes características. Óptica. Es uno de los elementos fundamentales de la cámara para conseguir buenas fotos. ¿Qué podemos exigirle? Un zoom de alcance medio, con características de luminosidad lo más altas posible. Lo habitual está en tres aumentos funcionando como zoom óptico y cuatro o seis aumentos como zoom digital. La distancia focal debería estar –en el equivalente a una cámara de 35 milímetros– entre 32, 34 o 36 milímetros y 106, 114 o 120 milímetros, como media. Pantalla. El máximo está ahora mismo en las tres pulgadas, que es un inmenso tamaño tratándose de cámaras tan diminutas. Ya existen varios modelos en los escaparates que presumen de dichas medidas, aunque 2,5 pulgadas tampoco está nada mal. En contraposición, cada vez es más difícil encontrar una cámara que cuente además con visor óptico. Memoria. Lo ideal es que la cámara disponga de dos tipos de memoria: interna y externa. Algunos modelos –los menos– ofrecen capacidades de almacenamiento interno de más de 50 megabytes, además de ranura para tarjetas. Resolución. Cinco y seis millones de píxeles efectivos es lo que ofrece la mayor parte de las compactas de alta gama de última hornada en lo que a resolución se refiere, aunque también hay modelos que alcanzan ya los ocho megapíxeles. Medidas y peso. Alrededor de 130 gramos de peso y entre 20 y 30 milímetros de grosor son las medidas estándar, aunque hay excepciones y se puede encontrar ya algún modelo exponente de la tendencia de extrema miniaturización con sólo 16 milímetros de grosor y poco más de 100 gramos de peso. Precios. Aunque en los últimos años los precios han bajado en relación con la calidad y las funciones que ahora ofrecen las cámaras, una de alta gama –con potente zoom, amplia pantalla y resolución de más de cinco megapíxeles– será muy difícil encontrarla por debajo de los 250 euros; si nos vamos al ultimísimo grito, pensemos más bien en un presupuesto entre 350 y 450 euros, y si deseamos una cámara automática para aficionados avanzados, debemos presupuestar entre 500 y 700 euros. Funciones adicionales Ésta es una de las facetas más interesantes de las nuevas cámaras. Comienzan a incorporar, por ejemplo, estabilizador óptico para garantizar imágenes nítidas, además de diferentes modos de disparo predeterminados, opciones como la de control de la exposición, o la posibilidad de hacer dos fotos seguidas, con y sin ayuda del flas, para elegir el mejor resultado. También las hay con pantalla táctil para acceder de forma sencilla a los menús, con función macro para hacer fotos incluso a solo un centímetro del objeto, con grabación de vídeo y con posibilidad de hacer dedicatorias escritas o sonoras en cada fotografía. Fuente: elpais.es

Animacion 3D - España y Extranjero!

2006-07-03T21:23:00.000+02:00

Los éxitos obtenido recientemente por algunos largometrajes de animación españoles confirman las posibilidades de desarrollo que esta industria tiene en nuestro país. España cuenta con productoras con amplia experiencia en el sector y la mayoría de los productos realizados hasta ahora gozan de gran aceptación entre el público y están cosechando éxitos importantes en los mercados internacionales. Sin embargo, el escaso apoyo de la administración pública y de las televisiones españolas, que muestran su indiferencia hacia la industria de la animación, limitan el despegue del sector. Por una parte, tal y como apunta Manuel Gómez, director general de Dygra Films, está la poca unión que hay en Europa entre los distribuidores independientes. “¿Donde está la distribución panaeuropea?”, se pregunta. “Si no hay distribución no puede haber producción. Lo que está pasando en la actualidad es que si quieres un espacio para distribuir tu proyecto en el extranjero tienes que ir país por país con mucha dedicación y con una gran inversión, ya que no existe una unión entre distribuidores independientes europeos. ¿Es tan difícil darse cuenta de que todos las películas animadas se están comiendo las taquillas en todo el mundo”?, concluye. Medios al alcance Los seis millones de euros de presupuesto (1.000 millones de las antiguas pesetas), más copias y publicidad, parecen una minucia frente a lo que se gasta la industria de Hollywood en crear cualquiera de sus producciones pero, como nos comenta Juan Nouche, Director Técnico de Dygra, el desarrollo de la informática en los últimos años ha «democratizado» mucho la industria del 3D. Así, ya no es necesario contar con estaciones de trabajo con precios prohibitivos. De hecho, la mayor parte de los equipos usados en la producción de esta película son PC de sobremesa, de gama alta pero totalmente convencionales. Actualmente, Dygra posee una potencia de cálculo equivalente a 300 equipos de sobremesa de gama alta (120.000.000 de operaciones de punto flotante por segundo). La película está integrada por alrededor de 120.000 fotogramas individuales que componen los más de 1.400 planos y 50 secuencias. Para «llenarlos» ha sido necesario recrear, modelar, animar, texturizar, etc. más de 40 personajes, 30 escenarios y 300 elementos adicionales. Lógicamente, manejar esta ingente cantidad de información es un reto técnico que se ha afrontado mediante el uso de un sistema global de producción denominado DISIPA de creación propia. Se trata, básicamente, de un programa que integra todos los módulos y tareas que intervienen en la producción de animación optimizando los recursos técnicos y humanos. Este sistema de control les permite conocer en cada momento en qué situación se encuentra cada proceso. Por otro lado, la granja de render (ver cuadro) asegura una capacidad de proceso necesaria para el colosal trabajo de renderización de todo el material. Sin embargo, para el director de Dygra esto es sólo algo secundario. Lo importante es lograr una película que enganche a los niños, gracias a personajes y situaciones divertidas, pero también a los mayores, gracias a un guión que ofrece una doble lectura (no en vano se trata de una adaptación libre de un clásico de Shakespeare). Para él, «la tecnología debe estar al servicio de la historia, y no al revés». Lo cierto es que todos los entrevistados coinciden en que la consolidación de la industria de la animación en España pasa necesariamente por la implicación de las cadenas de televisión en la financiación de las series y largometrajes de animación, a través de acuerdos de coproducción y adquisición de derechos de antena. El mercado internacional En cuanto a las ventas internacionales de series españolas de animación, Enrique Ubiedo opina que tienen un recorrido mucho mejor que el que tienen otros productos audiovisuales españoles en el extranjero. “Una serie de animación que funcione más o menos bien puede hacer una media de 50 contratos en unos 40 territorios. Si se venden cuatro series de 26x30’ se pueden sacar unos 2,5 millones de euros sólo en televisión y vídeo”, indica Ubiedo. “Los largometrajes españoles de animación también tienen un mejor recorrido fuera de nuestro país que el cine español de ficción en su paso por el extranjero. Y en España, las series de animación tienen mejor respuesta comercial que las tv movies.” Para Sergi Reitg, las ventas internacionales se están recuperando, “pero las televisiones extranjeras piden un tipo de producto dirigido a un público de 7 a 11 años, que es lo que más se vende. Las series preescolares ya no interesan tanto en el extranjero”, dice Reitg. Algunas de la compañías y eventos mas destacables de nuestro pais... http://www.dygrafilms.es http://www.filmaxanimation.com/ http://www.animadrid.com/

Edicion 42 - 1 Julio 2006

2006-07-01T14:32:00.000+02:00

Intro - Tema: Le freak CHICK - Tema: Formed A Band - Album: Bang bang rock and roll Art brut Ya te hemos traido un tema de este Grupo en la edicion 20. Hoy te vamos a poner el primer tema de su album. - Tema: Sweet thang - Album: Big Soul Big soul La historia de Big Soul es sorprendente: un grupo que apenas empezaba a dar sus primeros conciertos en pequeños clubs de Los Ángeles y San Francisco se convierte, de la noche a la mañana, en doble disco de platino en Francia amparado por la poderosa multinacional Sony. Y todo gracias a que un DJ parisino que estaba de turismo por la Costa Oeste compró en un concierto su maqueta. En aquella grabación se recogían ya sus dos primeros grandes éxitos, "Le Brio" y, muy especialmente, "Hippy Hippy Shake", uno de esos singles perfectos por los que mucha gente sería capaz de matar y que sigue arrasando en las pistas de los mejores clubs del mundo. La insistencia de aquel DJ hizo que los A&R de Sony Francia accedieran a escuchar el disco y, sorprendidos por el potencial de las canciones de los californianos, reaccionaron inmediatamente. Querían fichar al grupo al precio que fuera, y acertaron. El tiempo les dio la razón: Big Soul llegaron en febrero de 1996 al número 2 de las listas francesas y en tres meses convirtieron su trabajo en disco de oro, marca que superarían holgadamente en poco tiempo, convirtiéndose en el mejor nuevo artista de la multinacional en muchos años. A partir de entonces, su trayectoria nunca se ha detenido. Tras ese primer disco de presentación -"Big Soul" (Sony, 1996)-, llegó "Love Crazy" (Sony, 1998), otra nueva demostración de la habilidad innata del trío californiano para combinar funk, soul, hip-hop y guitarras poderosas (a veces deudoras de Jimmy Page y otras herederas de los mejores bluesmen de Nueva Orleans) en canciones infecciosas y concebidas para bailar sin descanso. El núcleo original de la banda formado por el cantante y guitarrista Kelleth Chinn y la cantante y bajista Caroline Wampole se ha mantenido desde un principio, y tras la grabación del primer disco, ambos se lanzaron a la búsqueda sin cuartel de la persona adecuada para ocupar la vacante de batería. Ya en "Love Crazy" Deane Jenkins se hizo cargo de las baquetas y desde entonces no las ha soltado para deleite de los aficionados a los ritmos más arrolladores. - Tema: Strasbourg - Album: Capture The rakes En un minuto: Tecnomanía! - Tema: Pistolero Juno Reactor Dos clanes femeninos boicotean un concurso Dos clanes femeninos, US Frag Dolls y PMS, han manifestado su oposición frontal al concurso Miss World Series Videogames porque podría dañar la percepción que tiene la gente de las mujeres aficionadas a los videojuegos. La ganadora del concurso se llevará 1.000 dólares, un contrato para aparecer en todos los eventos de WSCG y en un videojuego. El único requisito para participar es especificar el videojuego favorito. Por todo esto, los dos clanes boicotearán el concurso y han organizado uno paralelo, Mr WSVG. La cofundadora de PMS, Amber Dalton, ha declarado a The Courier-Journal: "No es una jugosa [la que gane]. Es una modelo." Por parte de US Frag Dolls, Morgan Romine, de Ubisoft y que se encarga del marketing del clan, ha destacado la importancia de "combatir la percepción de que somos como las azafatas de las ferias". Para ella: "Primero somos jugosas. Creemos que esto [el concurso de belleza] lo amenaza." A los organizadores del concurso no les han sentado nada bien las críticas y amenazan con repetirlo en el futuro si los dos clanes organizan el concurso Mr WSVG. fuente: meristation.com Más de un tercio de europeos no tienen conocimientos básicos de informática El 37% de los ciudadanos de la Unión Europea (UE), en edades comprendidas entre 16 y 74 años, carecen de base de informática, según la Oficina comunitaria de Estadística (Euroestat). El porcentaje es más alto para las mujeres, (39%) que para los hombres (34%). Las estadísticas constatan que la educación juega un papel importante en la mejora de los conocimientos de informática. Estdos datos corresponden a 17 de los 25 estados miembros. Los datos de ocho, entre ellos España, no están disponibles, señala Euroestat. Los estados en peor situación son Grecia, donde el 65% de la población no tiene conocimientos básicos de informática, seguidos de Italia (59%); Hungría (57%); Chipre y Portugal (54%) y Lituania (53%). En el extremo contrario se sitúan Dinamarca, dónde sólo un 10% de sus ciudadanos carecen de esa formación mínima; Suecia (11%); Luxemburgo (20%); Alemania (21%) y Reino Unido (25%). Pero estos datos empeoran a medida que sube la edad y así en la franja de 55 a 73 años la media de la UE de las personas que no tienen esos conocimientos de base se eleva al 65%, porcentaje que varía del 27% en Dinamarca al 93% en Grecia. En el mismo sentido, el conocimiento es mayor en el grupo de edad de 25 a 54 años, donde sólo un 29% no tiene ningún conocimiento básico y en la franja de 16 a 24 años ese porcentaje baja al 10%. Eurostat también ofrece datos respecto al grupo social y, por ejemplo, los desempleados tienen un desconocimiento más elevado que la población en general. Las estadísticas constatan que la educación juega un papel mportante en la mejora de los conocimientos de informática. Sólo un 11% de las personas con un elevado nivel de instrucción no conocen los rudimentos de la informática, cifra que es del 2% en Suecia. fuente: elpais.es - Tema: Everyday i love you less and less - Album: Employment Kaiser chiefs Hace casi un año que te pusimos un tema de este quinteto de Leeds. Hoy te traemos una cancion mucho mas movidita, de su mismo (y por ahora unico) album - Tema: Manila - Album: single Seelenluft

- Tema: Daisies

- Album: Any city

Pilot Scott Tracy

Grupo surgido de la ruptura de "The Causey Way" (que bajo la fachada de ser realmente una secta del tipo de los Davidianos de Koresh, algo que intentaban mostrar en las fotos y en la bio del grupo, se escondia un grupo de synth-punk realmente divertido y con algunos temas increibles). Con una tematia mas "aerea", Pilot se forma en 2005, compuesto por azafatas y pilotos, que unidos por su amor por el rock, y aburridos de sus carreras, le propusieron al presidente de la compañia aerea PST donde trabajaban la idea de dar conciertos durante los vuelos para animar a los pasajeros. Su debut fue en un vuelo de Pensacola a Kalamazoo (dos de mis nombres favoritos de ciudades norteamericanas), y desde entonces han publicado dos discos. Su sonido es como The Causey Way, pero un puntito mas pop y new wave. En un minuto: No solo Sonoro! - Tema: In My Life ( John Arnold Mix ) Mojo project - TDT madrid - http://www.naturalmusic.es/ MITICOS Eric Clapton -tema 1: Sunshine Of Your Love (& cream) -tema 2: Crossroads Eric Patrick Clapton nació en Inglaterra el 30 de marzo de 1945. Creció hasta los nueve años, creyendo que sus abuelos eran sus padres, y cuando estos pensaron que Eric tenía la suficiente edad para saber la verdad, le contaron que su "hermana",era en realidad su madre, y que no se lo habían dicho antes, para evitarle sufrir por culpa de su ilegitimidad. Era un muchacho sosegado y educado, y un estudiante con una clara aptitud para el arte. Después de oir al "Rey" y a Buddy Holly, clapton se entusiasmó por la música, y a la edad de 13 años, su abuela le compró su primera guitarra, una Spanish Hoya Acústica de 14 libras. El blues fue el tipo de música que más se adentró en Eric Clapton, y así comenzó a escuchar a artistas como Jimmy Reed, Muddy Waters, Big Bill Broonzy, y muchos más. Cuando contaba ya con 16 años, fue admitido en el Kingston College Of Art, gracias sobretodo a sus magníficos trabajos de arte. Aunque eligió estudiar diseño de vidrio de colores, no logró acabar la mayoría de los trabajos que le encargaban, ya que dedicaba la mayor parte del tiempo a tocar la guitarra. Más tarde encontró trabajo en la construcción, y cuando logró ahorrar una buena cantidad de dinero, se compró la que sería su segunda guitarra, una Kay eléctrica de 100 libras, y comenzó a tocar en clubes folk por las noches. De este modo, Eric Clapton se adentró en el mundo de la música. Aunque su primera banda fue The Roosters, Clapton comenzó a tener éxito cuando se unió a The Yardbirds. Durante su estancia con los Yardbirds le apodaron "Slowhand", mote con el que todavía hoy es conocido. Después de seis meses, desilusionado con la nueva dirección musical de la banda que había abandonado el blues para meterse de lleno en el pop, Clapton abandonó, justo cuando lograron su primer gran éxito en las listas británicas. Semanas más tarde, fue invitado a unirse al grupo John Mayall's Bluesbreakers. Durante su estancia con John Mayall, Clapton se hizo definitivamente un nombre tanto para él como para el grupo en su conjunto, es durante este periodo cuando aparecen las famosas pintadas en Londres "Clapton Is God". El álbum John Mayall's Bluesbreakers With Eric Clapton muestra por primera vez el talento único de Clapton. En 1966, deja el grupo de Mayall y se une a Jack Bruce y Ginger Baker para formar el primer supergrupo de la historia del Rock, Cream. Después de tres años de grabaciones sucesivas y conciertos multitudinarios sobre todo en Estados Unidos el grupo se separa en 1968 tras fuertes discusiones entre Jack Bruce y Ginger Baker. En 1969 forma un nuevo grupo llamado Blind Faith con la presencia de Steve Winwood. Un álbum con las maravillosas “Can’t Find My Way Home” y “Presence Of The Lord” y una gira americana fue el bagaje musical de este gran grupo que tan solo duró un año. Ese mismo año Clapton fue invitado por John Lennon para tocar en varios conciertos con él y para grabar el single "Cold Turkey." A finales de 1969 y principios de 1970 Clapton tocó en la banda de Delaney and Bonnie. Con la ayuda de los miembros de esta banda Clapton grabó su primer álbum en solitario en 1970, titulado Eric Clapton y que contiene temas clásicos del repertorio de Clapton como “Let It Rain”, “Blues Power” o “After Midnight”. En 1970, Clapton colaboró en la grabación del magnífico triple LP de George Harrison “All Things Must Past” y formó un nuevo grupo con tres miembros de la banda de Delaney and Bonnie, Carl Radle, Bobby Whitlock y Jim Gordon. El grupo se llamó Derek And The Dominos, con este grupo y la ayuda del guitarrista Duane Allman, Clapton grabó el mejor álbum de toda su carrera “Layla and Other Assorted Love Songs” que compuso inspirado en la mujer de George Harrison, Patty Boyd, con la que Clapton contrajo matrimonio más tarde, aunque sin embargo en su día no tuvo el reconocimiento que se merecía y pasó prácticamente desapercibido. Durante las sesiones del All Things Must Past, Clapton comenzó su adición a la heroína, tras el fracaso de Layla, la muerte de su padre Jack Clapp y la de su amigo Jimi Hendrix, está dependencia se hizo aún mayor y durante dos largos años desapareció de la escena musical. Apareciendo tan solo en el concierto de Bangladesh de George Harrison y con Leon Russel en un concierto en Londres. En enero de 1973, Clapton tras una exitosa terapia basada en la acupuntura dejó sus problemas con las drogas y su amigo Pete Townsend le organizó un concierto de regreso en el Rainbow Theatre de Londres, en el que además de Clapton y Townsend participaron Ron Wood y Steve Winwood. En Julio de 1974, Clapton graba el álbum 461 Ocean Boulevard que es número 1 en las listas americanas y que incluye la versión del clásico de Bob Marley, "I Shot The Sheriff". Clapton también aparece ese mismo año en la película Tommy de los Who. En abril de 1975, Clapton graba There's One In Every Crowd y un álbum en directo en agosto titulado, E.C. Was Here, al que sigui No Reason To Cry en agosto de 1976, en el que colaboraron el grupo The Band, Ron Wood y Bob Dylan. Pero el verdadero éxito comercial como artista en solitario llega en noviembre de 1977 con el álbum Slowhand. El LP contiene los éxitos "Lay Down Sally", "Wonderful Tonight" y el clásico "Cocaine" y vendió más de 3 millones de copias en U.S.A. En noviembre de 1978, Clapton edita Backless que entra en el Top 10 con la canción "Promises." A finales de los 70, la carrera de Clapton empezó a sentir los efectos de su adicción a la bebida. En mayo de 1980, publica el magnífico doble álbum en directo, Just One Night grabado en Japón a finales de 1979. En abril de 1981, se edita Another Ticket y de nuevo llega al Top 10 con "I Can't Stand It.". Ese mismo año, Clapton se desploma durante una actuación en Madison, Wisconsin (USA) y es hospitalizado inmediatamente. Se le diagnostican varias úlceras una del tamaño de una mandarina. Tras lo cual ingresa en una clínica especializada para resolver sus problemas con el alcohol. En febrero de 1983, Clapton firma por la compañía discográfica Warner Brothers y publica Money And Cigarettes. Al mismo tiempo aparece una recopilación de grandes éxitos de su etapa con la compañía Polydor titulado Time Pieces-Best of Eric Clapton que vende más de 7 millones de copias en the U.S.A. En marzo de 1985, graba Behind The Sun que incluye "She's Waiting," "Same Old Blues" y "Forever Man.". Ese verano participa en el macroconcierto Live Aid donde realiza una actuación impresionate y que supone un punto de inflexión en la carrera de Clapton, atrayendo a miles de nuevos fans y rejuveneciendo su música. También compone varios temas para la banda sonora de la serie Edge Of Darkness, por la que recibe varios prestigiosos premios. En noviembre de 1986, se publica August que incluye los éxitos "It's In The Way That You Use It" (que también aparece en la banda sonora de la película The Color Of Money) y "Tearing Us Apart" (con Tina Turner). La revista Q magazine titula al álbum como,"...el comienzo oficial del renacimiento de la carrera de Clapton...". En febrero de 1987, recibe el premio Lifetime Achievement Award del British Phonographic Institute. En abril de 1988, se publica su primera caja recopilatoria titulada Crossroads que incluye 73 canciones de todas sus épocas y grupos. En 1990, Crossroads consigue ser la primera caja recopilatoria de la historia en conseguir el disco de platino (y más tarde el doble platino). También en 1988, Clapton graba temas para otras dos bandas sonoras Homeboy y Lethal Weapon 2 . En noviembre de 1989, se publica Journeyman, este LP está considerado como sus regreso a las raices blues-rock que fue la principal característica de la música de Clapton en las décadas de los 60 y 70. Podemos destacar principalmente "Pretending" y "Bad Love.", con este último tema Clapton consiguió en 1991 su primer Grammy como artista en solitario y en 1990, Journeyman ganó el Billboard Music Award como Mejor Album de Rock. 1990 también fue un año de tragedia para Clapton. Después de un concierto en Alphine Valley con Steve Ray Vaughan, Robert Cray, Jimmie Vaughan y Buddy Guy, varios miembros del equipo de la gira americana de Clapton y Steve Ray Vaughan, fallecen en accidente de helicoptero. En 1991 nuevamente la tragedia golpea a Clapton cuando su hijo de 4 años muere tras caerse desde la ventana de un rascacielos en Nueva York. En octubre de 1991, se publica el doble álbum en directo, 24 Nights que recoge varias actuaciones en directo en el Royal Albert Hall de Londres en 1990 y 1991. En diciembre de ese mismo año realizó una gira con George Harrison en Japón. En enero de 1992, Clapton grabó un concierto acústico para la cadena MTV y dos nuevas bandas sonoras Rush y Lethal Weapon 3 (que incluye la canción "It's Probably Me" con Sting). En agosto, se publicó el concierto acústico con el título Unplugged, que contiene los éxitos “Tears in Heaven” dedicada a su hijo y una nueva versión acústica del clásico "Layla.". Este LP ganó 6 Grammys y vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo. Clapton también ganó el premio al Mejor Video de los MTV Video Music Award por "Tears In Heaven.". 1993, fue el año de los premios para Clapton, no sólo recibió los 6 Grammys anteriormente mencionados por Unplugged, sino que además entró en el Rock & Roll Hall of Fame como parte del grupo Cream (TheYardbirds habían entrado anteriormente). En cuanto a las grabaciones Clapton aparece en varios álbumes tributo: Tribute To Curtis Mayfield, Stone Free: A Tribute To Jimi Hendrix, y Bob Dylan 30th Anniversary Concert. En septiembre de 1994, se edita From The Cradle, que es el primer álbum completamente de blues grabado por Clapton, en él se recogen una colección de temas clásicos del blues. El LP ganó el Grammy al Mejor Álbum de Blues Tradicional en 1995 y vendió más de 3 millones de copias en U.S.A. siendo el disco de blues que más ha vendido de la historia. Ese año, el nombre de Clapton sonó en la prensa londinense como uno de los posibles sustitutos del fallecido Lennon para ser el cuarto componente de los "Beatles", como parte de un proyecto destinado a unir de nuevo a los supervivientes del famoso grupo de Liverpool. En abril de 1996, se publica una nueva caja recopilatoria con el título Crossroads 2: Live In The Seventies que consiste básicamente en actuaciones en directo grabadas durante los años 70 así como 4 temas en estudio no publicados anteriormente. Clapton también obtuvo un gran éxito ese año con el tema “Change The World” con la colaboración de Babyface. También participó en un concierto homenaje a Stevie Ray Vaughan y en el concierto Prince’s Trust en el Hyde Park de Londres, donde realizó una actuación memorable. En 1997, Clapton colaboró con Simon Climie en un álbum techno titulado Retail Therapy (en el que aparece con el pseudónimo "X-Sample"). Clapton también ganó ese año otros 3 Grammy: Grabación del Año y Mejor Vocalista Pop Masculino por "Change The World" y compartió el Grammy a la Mejor Actuación Rock Instrumental por "SRV Shuffle." del álbum tributo a Steve Ray Vaughan. En marzo, Clapton publicó el álbum Pilgrim y en julio abrió una clínica para la rehabilitación de drogadictos y alcohólicos en la isla caribeña de Antigua con el nombre de “Crossroads Center”. En 2004 publica un álbum homenaje al mejor bluesman de la historia: Robert Johnson. "Me And Mr. Johnson" incluye 14 versiones de los 29 temas que grabó el maestro del blues del Mississippi durante su breve carrera en los años 30. Muchos llaman a Johnson el mayor bluesman de todos los tiempos por su gran influencia sobre las carreras de Muddy Waters, Howlin’ Wolf, The Rolling Stones y The Allman Brothers Band. Eric Clapton ha grabado este disco con una banda de auténtico lujo: Billy Preston (teclados), Nathan East (bajo), Andy Fairweather Low (guitarra) y Steve Gadd (batería) entre otros. Clapton ya había grabado con anterioridad alguna canción del maestro Johnson, tanto en sus discos en solitario como cuando formaba parte de las bandas John Mayall’s Bluesbreakers o Cream. Pero “Me and Mr.Johnson” será el primer tributo completo que Clapton ha realizado en su carrera. web: http://www.ericclapton.com/ En un minuto: impulsa! - Tema: Giving Up The Ghost BT Una fundación ofrece en su 'web' la lista de las 115 ONG más transparentes "Quienes quieran hacer una donación responsable, pueden encontrar en nuestra web toda la información sobre la ONG que les interese, sin tener que fiarse sólo de referencias vecinales y familiares". Así describió ayer la labor de la Fundación Lealtad uno de sus dos presidentes, Salvador García-Atance. Dedicada desde 2001 a fomentar la confianza de particulares y empresas en las organizaciones no gubernamentales, la fundación presentó ayer su Guía de la Transparencia y las buenas prácticas de las ONG 2006, que incluye este año a 115 organizaciones, 15 más que en 2005, sobre las cuales ha realizado estudios gratuitos después de que lo solicitaran las propias ONG. Los resultados se pueden consultar en la página web www.fundacionlealtad.org. Los responsables de la misma destacaron que desde 2005 ha aumentado en un 58% la inversión de las empresas en proyectos de las ONG. Pero, a pesar de ese impulso, la financiación de éstas por vía privada sólo alcanza el 51% de sus presupuestos. "Lo ideal es que las aportaciones privadas, tanto de donantes particulares como de empresas, fuera del 98%, eso daría mayor independencia en sus decisiones a las ONG", dijo García-Atance, uno de los dos presidentes de la fundación. De hecho, un tercio de las ONG analizadas depende "en exceso" de los fondos de las administraciones públicas. "Sólo pedimos que tengan un mínimo apoyo privado, de al menos el 10% de sus fondos", explicó el otro presidente, Ignacio Garralda. Otro punto flaco de las ONG está en sus juntas directivas o patronatos, que, en opinión de esta fundación, se renuevan muy poco a menudo y deberían asumir más responsabilidades directivas. En cualquier caso, ambos presidentes señalaron la mejora que experimentan en su funcionamiento las ONG que piden ser estudiadas, desde las más grandes, como Cruz Roja, hasta organizaciones con presupuestos muy pequeños. Garralda explicó también que en la última declaración del IRPF, "sólo 1,2 millones de contribuyentes aplicaron la deducción por donaciones a ONG, y por una media de 240 euros anuales". fuente:elpais.es - Tema: Notas (Featuring juan Carlos Cacares). - Album: Lunatico Gotan Project Te vamos a proponer algo distinto a los que te tenemos acostumbrado: En los confines de la música argentina (Tango, Milonga...) y la música electrónica se ha creado de una forma casi artesanal un nuevo concepto llamado Gotan Project, desarrollado por Philippe Cohen Solal, Christoph H. Mueller y Eduardo Makaroff. Ha sido publicado por el sello parisino Ya Basta!, un sello que además se ha convertido en la plataforma de lanzamiento de las producciones de Stereo Action Unlimited y The Boyz From Brazil. Gotan Project ha sabido construir un hermoso puente entre el sentimiento de la música Argentina y la energía y magnetismo de la música electrónica. Un nuevo concepto ha nacido: Electrauthentica. Gotan Project está apoyado por un gran número de Dj’s alrededor del mundo, como Gilles Peterson (que ha incluido un tema llamado "El Capitalismo Foráneo" en su "GP-Worldwide", una recopilación editada por Mercury), Thievery Corporation, Peter Kruder, Raphael Sebbag, y Toshio Matsuura de UFO, Paolo Scotti (Studio Uno), Jazzanova, Rainer Trüby (que ha incluido el tema "Triptico" en su recopilatorio "Glücklich Vol.4", publicado por Compost Records), Les Gammas, Herbert, Mr.Scruff, Jason Bentley (Bossa Nova Club L.A.). Te vamos a poner un tema de su segundo y esparadisimo album "Lunatico", tras el gran exito del primero "La revancha del Tango" - Tema: Stay Behind. - Album: Directo. Sexy Sadie & Najwa Nimri Tema Golfo. - Tema: Un mundo dificil Tonino Tarotone. Sintonía de cierre Gerardo Casas / Nacho Vicente

Especial: Procesadores de doble núcleo

2006-06-29T14:00:00.000+02:00

Esta nueva tecnología de microprocesadores permite aumentar el rendimiento sin consumir más energía ni generar un exceso de calor Un ordenador sin disco duro puede funcionar, aunque sin capacidad para ejecutar la mayoría de sus programas, pero sí a un nivel básico. Un ordenador desprovisto de monitor y teclado también puede funcionar, y de hecho muchos ordenadores son utilizados como meros servidores, e incluso gestores de redes de computadores. Pero un ordenador sin procesador es una máquina muerta, inservible. Por lo tanto, el tipo de procesador define las capacidades del ordenador. Como el mercado pide cada vez mayor capacidad, los procesadores han aumentado su potencia, pero han llegado a su límite de tamaño, calor y consumo. ¿La solución? Los procesadores de doble núcleo. Las partes de un procesador Un procesador es una cajita cuadrada algo mayor que una moneda de dos euros, tanto en superficie como en profundidad. Dentro de este espacio deben caber sus diferentes componentes. Para empezar está la CPU (Unidad Central de Procesamiento). La CPU consiste en una capa finísima (casi imperceptible) de dióxido de silicio en la que ha sido grabadas, con un proceso fotoquímico similar al revelado de las fotografías, una red de microcircuitos por donde pasa la corriente eléctrica. Además, los microcircuitos han sido bombardeados con miles iones en lugares concretos para que conduzcan la corriente electrica de una forma determinada (lógica) y la modifiquen del mismo modo en que lo haría un interruptor de apagado/encendido, pero de modo electrónico. Estos iones son lo que se conoce como transistores (etimológicamente procedente del inglés 'trasfer resistor' o 'resistencia de transferencia'). Los transistores son semiconductores (se excitan con la corriente eléctrica y retienen electrones) que tienen, además, la capacidad de amplificar la señal eléctrica y oscilar en ciclos fijos. En un procesador Pentium II, por ejemplo, hay cerca de 30 millones de transistores. Las memorias Junto a la CPU, y en orden creciente de distancia respecto a la misma, se sitúan tres unidades o niveles de memoría. La 'memoria caché de primer nivel' (L1), la 'memoria caché externa' (L2) y la memoria RAM. En los tres casos se trata de conjuntos de microcircuitos integrados y formados con placas de materiales semiconductores capaces de retener en sus moléculas diferentes estados electrónicos a la vez, de forma que según sea la topografía de estos estados electrónicos (de más cargados de electrones a menos cargados) se puede leer un tipo de información u otra. Es así como guardan memoria (cada 'mapa de electrones' se corresponde a una información determinada) de las órdenes que tienen que transmitir, aunque de un modo volátil, o dinámico: es decir, con el paso del tiempo tienen a perder sus diferencias de carga electrónica y perder la información almacenada, que no se queda grabada. No son como las memorias de disco duro, por ejemplo, que sí sirven para grabar los datos durante el tiempo que se les ordene. Todos estos componentes (la CPU y las memorias) van ensamblados sobre una matriz plana conocida como 'placa base', que es la encargada de interconectarlos entre sí. La placa base, finalmente, se encapsula dentro de un pequeño cofre. El procesador queda así conformado. Cómo funcionan los procesadores En realidad el procesador está diseñado para ordenar instrucciones muy elementales (sumar, restar, multiplicar, dividir y unas pocas más) de las que se derivan, sin embargo, el resto de funciones que pueda realizar un ordenador mediante la programación. Por lo tanto, lo que importa en un procesador no es la complejidad de las instrucciones que ordene sino la rapidez con que las va ordenando las repetidas veces y su capacidad para ordenar simultaneamente muchas veces estas sencillas instrucciones. Un índice de la velocidad con la que se procesa una instrucción es la frecuencia del oscilador (generalmente un cristal de cuarzo inserto en el microprocesador), ya que el tiempo de oscilación de éste nunca puede ser inferior a la más compleja de las instrucciones, puesto que entonces el procesador no podría trasmitirla. El transistor es el encargado de transmitir desde el microcircuito la información al resto del ordenador a través de los niveles de memoria. A la inversa, los transistores también transmiten al procesador las órdenes del usuario para que ejecute sus instrucciones. ¿Cómo lo hacen? Sencillamente en código binario de unos y ceros. Su capacidad de ser interruptores les permite crear una clave de 'apagado/encendido'. Si en un ciclo de oscilación se produce una señal 'apagado-encendido', se traduce como un uno; por el contrario, una señal de 'encendido-encendido' o 'apagado-apagado' se lee como cero. En el código binario, las diferencias de estado siempre corresponden a un uno y la ausencia de diferencias a un cero. Es así, creando largas series de unos y ceros, como transforman los impulsos eléctricos del microprocesador a código legible para el resto del ordenador y viceversa. Por lo tanto, cuanto más rápido pueda traducir la información el transistor más deprisa podrá ir el oscilador y mayor podrá ser su ritmo. Este ritmo, que se conoce como la 'frecuencia de reloj', se mide en Megaherzios (millones de oscilaciones por segundo) e incluso ya en Gigaherzios (miles de millones de oscilaciones por segundo). Actualemte, en un ordenador medianamente potente la 'frecuencua de reloj' alcanza los 3 Gigaherzios. Los datos hacen cola Sin embargo, la capacidad de un procesador no se puede medir solamente en función de su 'frecuencia de reloj', sino que interviene también la cantidad de instrucciones que es capaz de gestionar a la vez ('juego de instrucciones'), y lo que se conoce como 'ancho de bus' (cantidad máxima de información en bruto transmisible) que se mide en bits. Un bit es una pareja del tipo '0/0', '0/1', '1/1' o '1/0' en el código binario: cuantos más bits admita el 'ancho de bus', códigos más largos de ceros y unos se pueden procesar. Esta capacidad viene determinada por el número de transistores, pero también por los sucesivos niveles de memoría que se sitúan cerca de la CPU. En el pasado, los procesadores contaban sólo con la memoria RAM para almacenar la información de las órdenes que se iban pasando sucesivamente al procesador; llegó un momento en que los procesadores eran más potentes que la memoría RAM. Es decir, que ésta les podía pasar de golpe menos información de la que ellos podían gestionar, con lo que el procesador estaba ampliamente desaprovechado; era como un Ferrari en las curvas del Tourmalet. Para solucionar este desfase se diseñaron las 'memorias caché', estableciendo así dos niveles consecutivos de memoria entre la CPU y la memoria RAM. La 'caché interna', o de 'primer nivel', es la que determina los datos que el procesador gestionará más inmediatamente, los prioritarios en la cola; su capacidad para almacenar datos es la que define, junto a la 'frecuencia de reloj' y la capacidad de la memoria RAM, la potencia del procesador, puesto que es la que surte el chorro de datos a la CPU. Hasta hace pocos años su capacidad era de 32 Kilobytes (aproximadamente 8 bits son un byte), pero los actuales procesadores la han aumentado a 64 Kilobytes. Estos son los datos que la caché de primer nivel es capaz de propocionar a la CPU en cada oscilación. Es, por tanto, una memoria corta y de alta capacidad de transmisión. La 'caché de segundo nivel' tiene una capacidad de gestionar muy superior (entre 256 Kilobyes y 2 Megabytes), pero muy inferior a la memoria RAM, la más alejada, que actualmente se sitúa entre los 500 Megabytes y un Gigabyte. Esta capacidad es tan importante como la fluidez de datos entre las memorias, pues limita la capacidad del usuario, o de los programas que éste esté ejecutando, de dar muchos datos a la vez al procesador. Si se está ejecutando un videojuego o un programa con gráficos complejos, se necesitará una memoria RAM de elevada capacidad para almacenar la gran cantidad de instrucciones que conllevan estos programas, e irlas pasando a los sucesivos niveles de memoría para que el procesador las ejecute. Qué es el doble núcleo? Cuando se insertaron las memorias de nivel entre la RAM y la CPU se optimizó el rendimiento del procesador. En consecuencia, a partir de ese momento los procesadores pasaron a funcionar al máximo de su capacidad y los transistores comenzaron a ejercer su función de 'resistencia' también al máximo. Cuando un transistor retiene un electrón (como también sucede con las resistencias mecánicas) se calienta. Por lo tanto, a medida que el mercado y la revolución de la informática demandaban mayor potencia a los procesadores, el número de transistores se duplicaba cada dos años (ley de Moore) y el calentamiento general del procesador aumentaba, pues era la suma del calentamiento de todos los transistores. Esto forzó la inclusión de poderosos sistemas de ventilación en los ordenadores, muy grandes en comparación con el tamaño del procesador al que tenían que refrigerar. De ahí el molesto ruido que emitían los ordenadores de sobremesa hasta hace pocos años. También, al aumentar el calor disminuía la eficiencia del procesador en general por problemas de dilataciones y debido al comportamiento de los transistores a diferentes temperaturas. Por lo tanto, para que el procesador siguiera funcionando óptimamente tenía que aumentar su consumo de energía. Es decir, que se llegó a un punto en que una sola placa base no podía crecer más (para alojar más transistores) por la gran cantidad de calor que generaba y la gran cantidad de energía que consumía para seguir funcionando al máximo. Además, con el auge de los portátiles, el problema del espacio y de la generación de calor se magnificó, pues los sistemas de ventilación estaban limitados por el tamaño del ordenador; el calor que generaban era excesivo y el consumo de energía terminaba inmediatamente con las baterías. Dos ordenadores en paralelo La solución a este problema ya se conocía con anterioridad, aunque hasta que no fue estrictamente necesaria aplicarla, los fabricantes no se pusieron manos a la obra. Su nombre es 'computación paralela', y es algo tan sencillo como colocar dos ordenadores en red con un cable paralelo y dejar que se repartan las tareas de procesado. Su eficiencia no es el doble de la de un ordenador con un solo procesador, pero sí aumenta sensiblemente. De hecho, los superordenadores actuales (como el SARA que utiliza la administración española) son esencialmente series de ordenadores que computan en paralelo. De esta experiencia se sacó la idea del procesador de doble núcleo: al fin y al cabo el alma del ordenador es su procesador, por lo que si se colocan dos procesadores en un mismo cofre se obtienen dos ordenadores trabajando en paralelo. La potencia del procesador aumenta notablemente; el calor, aunque en la suma de los dos procesadores se dobla, no se transmite por conducción entre los materiales, por lo que en la práctica se mantiene estable y es mucho más fácil de refrigerar. De esto se deriva que la eficiencia no disminuye y, por tanto, el consumo de energía no tiene que crecer para que el procesado sea óptimo. Así de simple. Actualemente tanto Intel como AMD, principales productores, fabrican ya procesadores de doble núcleo bajo distintas marcas comerciales, que se van integrando progresivamente a los nuevos ordenadores. Los procesadores de doble núcleo son especialmente indicados en los ordenadores de sobremesa que se utilizan como servidores o controladores en una red de computación. También, en el mercado doméstico, los portátiles que tienen un procesador de doble núcleo reducen su calentamientio y su consumo de energía con respecto a lo que aumenta su capacidad. Tanto es así que Apple ha cambiado la marca de los procesadores que utiliza en su hardware sustituyendo a IBM por Intel, que permite el multiprocesado. Enlaces: Ley de Moore: http://es.wikipedia.org/wiki/Ley_de_moore Intel: http://www.intel.com/espanol/ AMD: http://www.amd.com/es-es/ IBM:http://www.ibm.com/es/ Articulo: http://barrapunto.com/article.pl?sid=06/02/13/1545247&mode=thread Fuente:consumer.es

La música afronta la revolución digital

2006-06-28T14:17:00.000+02:00

La industria musical se enfrenta desde hace años a una crisis que pasa por los miles de millones que autores y discográficas han dejado de ingresar, puestos de trabajo destruidos, soportes obsoletos, nuevos hábitos de consumo en virtud de la posibilidad de escuchar música en cualquier parte gracias a los aparatos grabadores y reproductores que caben en un bolsillo. Un potente terremoto que ha dañado las estructuras construidas durante décadas. Los avances tecnológicos se agolpan y adelantan un futuro próximo y radicalmente distinto en la industria del ocio. Unos avisan de que la asfixia del sector dañará irremisiblemente la creación. Otros aseguran que en muy poco tiempo la música llegará a nuestras casas como ya lo hacen la luz, el gas o el agua. No hay duda: los tiempos están cambiando. La industria del disco se encuentra ante un tsunami provocado por la explosión de un mundo digital que ha permitido suspender en el ciberespacio una ingente cantidad de música que sólo espera el clic del ratón para descender a la memoria de nuestros ordenadores. De la misma manera que la imprenta apuntilló a la tradición oral, el presente digital ha venido a transformar la música en todos sus ámbitos, desde la creación hasta el consumo. Ya nada será como antes y el futuro de ayer mismo es hoy el presente. Ésta es parte de la argumentación que un recitador blanco llamado MC Lars expone en una pieza colgada en Internet (www.mclars.com) que titula Descarga esta canción. En su letra, montada sobre la base de The passenger, de Iggy Pop, Lars afirma que la industria ha estado cobrando por la música más de lo que vale, que ha fundamentado su modelo de negocio sólo en el soporte -el vinilo, el casete y ahora el compacto- y no en la música, que no se ha sabido hacer a la idea del cambio de época y que los ordenadores están revolucionando el consumo de música, su forma de hacerla, promocionarla, distribuirla, venderla y consumirla: "Tienen el dedo en el dique, pero la grieta se expande; / no puedes vender agua embotellada cuando fluye libremente; / las ventas de discos se esfuman, han bajado un 8 por ciento; / suben las ventas de descargas; no se pueden impedir / la radio por satélite y los videojuegos; / han cambiado el paisaje. Ya nada será igual". No es sólo el punto de vista de un recitador situado en los márgenes de la gran industria. Carlos López es el presidente de Sony BMG en España y sostiene que "durante muchos años la industria del disco ha funcionado con la inercia de disponer de un catálogo de artistas famosos que vendían grandes cantidades de discos y generaban mucho beneficio, de suerte que los problemas que se avecinaban eran tapados por la facilidad con la que se ganaba dinero". Hoy estos problemas están aquí, generados fundamentalmente por las descargas gratuitas de Internet favorecidas por un entorno digital incontrolable. Ante ello, López expone que resulta preciso "ampliar la función de las discográficas, que ahora hemos de buscar el negocio no sólo en la venta de discos, sino en participar con el artista de todos los aspectos de su carrera. Se trata de hacer juntos un negocio y compartir los beneficios". La mirada está puesta en los conciertos, filón de negocio para el músico actual. Si anteriormente las discográficas se desentendían de esta esfera, cediéndola a los representantes, ahora entra a tomar decisiones, llevándose por ello una parte de los beneficios. "La idea es cobrar un 25% de las ganancias totales del artista, y de este porcentaje pagamos a su representante. Por supuesto que este sistema sólo funciona con los artistas nuevos, pues entiendo que una gran estrella ya se ha hecho su mercado y no necesita este tipo de colaboración". Para Carlos López, el problema ya no es el top manta, una forma castiza de fraude que sólo se ha dado en España, sino las descargas gratuitas. Es por ello que "necesitamos encontrar el negocio en otras fuentes como los directos, patrocinios o telefonía, porque vender discos dentro de poco ya no representará ganancia alguna y encima quienes están vendiendo canciones en Internet no son tanto vendedores de canciones como señores que venden aparatos para escuchar esas canciones". Se refiere a las plataformas en auge como iTunes, responsables de fijar el precio de 99 céntimos por pieza descargada. Paradójicamente, vender música es cada vez menos una cuestión de la industria musical. Francesc Vaz es encargado de publicidad de la revista Rock De Lux, centrada en el mundo de la música independiente. Bajo su punto de vista, esta situación la han producido las propias multinacionales "porque dedicándose al monocultivo del éxito fácil con artistas del mismo perfil han acabado restando valor a la música, que el público ha percibido como un bien fungible, un vaivén de banalidades intercambiables por el que no se debe pagar mucho dinero". Para Vaz, "la única respuesta que está dando la industria a la nueva situación es la política de fusiones, que con los correspondientes despidos permite que se mantengan similares márgenes de beneficios vendiendo menos discos. Están exprimiendo el modelo tradicional hasta el final, y el final no está lejos". De todas formas, no todas las discográficas reaccionan igual ante la crisis. El festival Sonar congrega anualmente a una buena parte de la industria de la música electrónica, en la que curiosamente el soporte aún juega un papel destacado, pues los disc jockeys apenas pinchan con aparatos de mp3, y son el vinilo y el compacto sus herramientas habituales. Ricard Robles es uno de los directores del festival y sostiene que "el principal trabajo que hacen las discográficas que acuden al Sonar es dar visibilidad a su producto. Esto lo consiguen buscando el canal correcto de distribución para llegar al punto de venta idóneo, ya sea digital o convencional". Preguntado por cómo se colocan los nuevos productos de estas discográficas en un mercado atestado de novedades, Robles sostiene que "cada vez es más importante colocar a los artistas tanto en el circuito idóneo de clubes y salas de conciertos como en los festivales, porque eso les confiere credibilidad y proyección. A partir de aquí, si las ventas son físicas o por medio de la Red ya es una cuestión de modelo". Este nuevo modelo marcado por la digitalización y las descargas, gratuitas o de pago, no siempre es percibido como una amenaza. Francesc Vaz es el primero en reconocer que "ahora vendemos más revistas que hace 10 años porque el público escucha más música, tiene más información a su disposición y por ello mismo necesita más que nunca un filtro fiable para orientar su consumo". En su parcela de negocio, los derechos editoriales, Julio Guiu, director de Clippers, una de las empresas españolas más importantes del sector, manifiesta que "el momento es muy bueno y favorable porque la música está cada día más presente en televisión, publicidad, tonos de telefonía o radio y ya sólo falta que el público se acostumbre a pagar por las descargas en Internet, cosa que ya ha hecho en otros países". Guiu siempre pensó que "el top manta era un resfriado y que la verdadera pulmonía eran las descargas gratuitas", pero su visión sobre el futuro es optimista, aunque de este optimismo quedan excluidas las discográficas porque "para sobrevivir habrán de controlar los canales de venta en Internet". Eso, reconocido por el propio Guiu, resulta tan incoherente como pedirle a la Inquisición que defienda el ateísmo. Durante años la gran industria discográfica atacó a Internet y cuando se ha demostrado que el negocio está allí y que el papel de la Red resulta insustituible, otros ya han tomado posiciones. Por ejemplo, Orchard, una distribuidora digital de música que sirve canciones a las grandes plataformas digitales como iTunes. Su catálogo supera el millón de títulos. Su director, Scott Cohen, estuvo recientemente en Barcelona visitando el Sonar y allí, dando por sentado que al soporte CD le queda poco tiempo de vida, manifestó que "el futuro ya no consistirá en comprar las canciones una a una como se hace ahora, sino en pagar una tarifa plana que te ofrezca la posibilidad de descargarte toda la música que desees". Para Cohen, ésa es la forma idónea de consumir música, ya que ahorra un bien muy escaso en nuestro días: el tiempo. Evidentemente, Cohen piensa que las descargas gratuitas continuarán, pero no representarán una preocupación importante para la industria digital porque las plataformas legales "ofrecen a un precio muy razonable amplios catálogos servidos con seguridad, información complementaria, garantías, rapidez y comodidad". Cohen refleja en términos de ejecutivo una frase que canta MC Lars: "La música era un producto, ahora es un servicio". Para Ricard Robles, esta frase significa "no tanto un cambio estructural, sino que expresa que la música nos llegará a casa como el agua, la luz o el gas". Julio Guiu afirma que "en países avanzados como Suecia esta forma de consumo es ya una realidad y su incremento porcentual anual se sitúa entre el 700 y el 1.000%". La gran duda es saber si en España, un país con poca tradición de consumo musical y cedido al monocultivo del éxito fácil y perecedero, este modelo se impondrá entre una generación, los más jóvenes, que ya se ha acostumbrado a no pagar por la música. Un ejemplo: no es raro que al preguntar a un chavalín qué estilo de música le gusta él se limite a responder: "Me la bajo de Internet". Regalar canciones en Internet Hoy por hoy, el empuje del mundo digital ni ha acabado con las tiendas ni con los deseos de vender discos por parte de los grupos que cuelgan gratis sus canciones en la Red. Como tienda, parece claro que sólo sobrevivirán las especializadas como CD Drome, con establecimientos en Barcelona y Madrid. Centrada en el mundo del pop anglosajón independiente, sus propietarios, Jordi Raig y Oriol Valls, han notado dos cambios con el advenimiento del mundo digital. "Uno: antes salía una novedad y los aficionados la compraban de inmediato; ahora, la escuchan en la Red, se la graban y si les gusta vienen a comprar el disco. Dos: antes vendíamos pongamos que 50 copias de tres referencias, ahora vendemos tres copias de 50 referencias". Entretanto, la Red sigue funcionando como un boca-oído a escala global. El éxito de ventas discográficas de grupos que han puesto su música gratis en Internet para promocionarse demuestra que no tiene por qué ser contradictorio ofrecer música gratis y esperar buenas ventas de discos. Y si no que se lo pregunten al Koala, a la Terremoto de Alcorcón o al menos castizo grupo inglés Arctic Monkeys. Todos ellos fueron primero populares en la Red, como lo está siendo La Troba Kung Fu, un grupo de La Garriga (Barcelona) surgido de Dusminguet. La banda, aún sin discográfica, cuelga cada 15 días una canción nueva en Internet (www.fourni.org), de donde los aficionados se la pueden bajar gratis. Así reciben la promoción que ningún departamento de prensa lograría. Y si no se veden discos, al menos la popularidad del grupo facilitará el aumento de contratación de conciertos. Oriol Roca es su representante y afirma que "regalar música en Internet no necesariamente mata las ventas de compactos; de hecho, la pregunta que más se hace en nuestra web es: '¿Dónde puedo comprar el disco?". fuente: elpais.es

Noticias Musica Indie. Junio Julio 2006

2006-06-27T15:26:00.000+02:00

Festival 0,0 de Córdoba

Entre los días 30 de junio y 1 de julio se celebrará en el Recinto Ferial de El Arenal de Córdoba un macro concierto acampada, de dos días de duración, de Música Cristina Rock, organizado por el Ministerio Evangelístico Armonía con Dios y que pretende ofrecer a los jóvenes una alternativa al botellón y a las drogas bajo el nombre de Festival 0,0. Los artistas invitados son Lael, Mosaico, LaKlave, New Race, La Resistencia, M.O.N.G.O.L.A.S, The Verra Cruz, Kerygma Zhöe y Dj jox. La entrada será gratuita gracias a la colaboración de asociaciones como la Asociación para la Rehabilitación y Reinserción Integral de Toxicómanos Buen Samaritano, la Asociación Peniel de Rehabilitación y Formación Social y el Consejo Evangélico Autonómico de Andalucía.

Cartel del Bilbao Live Festival

Los días 13, 14 y 15 de julio se llevará a cabo en Kobetamendi el Bilbao Live Festival. Estos son los artistas confirmados por el momento: El día 13 actuan Ben Harper & The Innocent Criminals, The Cult, The Cardigans, Ladytron, Ojos de Brujo, Gatibu, the MFA, Alex Under & Paco Osuna y Fc Kahuna. El 14; Blue Öyster Cult, Guns´n´Roses, Deftones, Fun Lovin´ Criminals, Heavy Trash, Hash, Felix Da Housecat, Armin Van Buuren, Alexander Kowalski Feat, Khan Vitalic, Christian Varela, Mthew Dekay, Markus Schulz y John Lord Fonda. El 15; Andrés Calamaro y Ariel Rot, Placebo, Pretenders, Los Planetas, Rinôçerôse, El Inquilino Comunista, El Columpio asesino, Zodiacs, Front 242, Junkie XL, Todd Terry, Derrick Carter, Francesco Farfa, Silicone Soul, Der Dritte Raum, Oxia, Donnacha Costello y Rex the Dog.

Smack Dab: Nuevo proyecto de Steve Wynn Houston Party editará el primer trabajo de Smack Dab, el nuevo proyecto de Steve-Wynn junto a su esposa Linda Pitmon y a Paco Loco. Este nuevo trabajo del californiano ha sido producido por el propio Paco Loco en sus estudios en El Puerto de Santa María y mezclado por John Agnello. Según palabras de Steve Wynn este álbum participa "del helador sonido disco neoyorquino, de funk despatarrado, del sur español y de una fanfarrona versión del "Never Been To Spain" de Three Dog Night".

The Essex Green en España Los neoyorquinos The Essex Green estarán estos días por nuestro país presentando su último trabajo, "Cannibal Sea": Este Jueves, 29 de Junio, actuan en la sala Nasti de Madrid. El Viernes, 30 de Junio, estarán en la sala Wah-Wah de Valencia junto a la banda local Bárbaros del Ritmo. El Sabado, 1 Julio, estarán en Vilanova i la Geltrú (Barcelona), dentro del Festival Faraday.

Mueren en la carretera Carlos Redondo e Igor Medio Igor Medio, con 34 años, y Carlos Redondo, con 41, fallecieron durante el fin de semana en accidente de tráfico en la província de Alava. Igor Medio era miembro fundador del grupo de folk asturiano Felpeyu. Carlos Redondo, actualmente en la formación, había formado parte de Los Locos y era una de las figuras básicas de la gestación del Xixón Sound.

Mis programas viajan conmigo

2006-06-26T13:49:00.000+02:00

El ser humano es un animal de costumbres, algo que no cambia cuando se sienta delante de un ordenador. Ante la máquina a todos nos gusta utilizar nuestras aplicaciones favoritas y configurarlas a nuestro gusto, pero eso no siempre es posible, ya sea por falta de tiempo o derechos de administración. El uso de una llave USB puede poner remedio a este problema. Los dispositivos de almacenamiento portátil con conector USB son cada vez más baratos y tienen más capacidad, actualmente se puede conseguir uno de 4 GB por menos de 100 euros. Muchos usuarios de ordenadores tienen uno y no hay razón para utilizarlos sólo para guardar archivos. También es posible instalar en ellos programas que funcionen cuando conectamos el USB al ordenador. Las ventajas No todas las aplicaciones informáticas ofrecen esta posibilidad, la mayoría que lo hace proviene del mundo libre, pero por pocas que sean su uso desde el dispositivo de almacenamiento portátil tiene su utilidad. Si usa por ejemplo un ordenador en casa y otro en el trabajo, puede serle últil llevar consigo sus programas favoritos. Además, si entre ellos se encuentra por ejemplo un navegador de Internet, los datos de navegación (historial, archivos temporales, contraseñas y formularios guardados) se almacenarán en la llave USB, no en el ordenador, con la ventaja que eso supone para preservar su intimidad. Con el navegador viajarán en su USB también sus Favoritos de Internet, así como con la aplicación de mensajería tendrá su lista de contactos o con su agenda su lista de citas. Dónde funcionan estos programas Para poder utilizar estas aplicaciones móviles debe utilizar para almacenarlas cualquier dispositivo portátil que se conecte al ordenador a través del puerto USB, indepedientemente de si se trata de almacenamiento en memoria flash o disco duro. Cuando descarga al programa este normalmente se econtrará comprimido, por lo que debe extraer el original antes de situarlo en su llave USB. Una vez que lo haya hecho, podrá utilizar estos programas en cualquier sistema Windows. Todos a la vez Preparar su dispositivo de almacenamiento portátil para utilizar sus aplicaciones favoritas es bastante sencillo, incluso es posible descargar varios programas en un sólo paquete de software para instalarlos todos de una vez. Uno de los sitios que realizan este tipo de ofertas es portableapps.com, en el que puede descargar dos versiones del grupo de programas: la estándar, que pesa 117 megabytes, y la ligera, que reduce el tamaño del archivo a 44 megas. El paquete incluye el navegador Firefox, el cliente de correo Thunderbird, una versión móvil del conjunto de programas ofimáticos OpenOffice, el procesador de textos AbiWord, el editor de páginas web NVU, la agenda electrónica Sunbird, el cliente de FTP Filezilla y el cliente de mensajería instantánea Gaim. Otras aplicaciones Además de estos programas, muchos de ellos desarrollados por la Fundación Mozilla, es posible cargar su dispositivo USB con otras opciones, como el editor de imágenes GIMP, que es también software libre y que puede conseguir en la misma página. La entrada correspondiente a las aplicaciones móviles en la Wikipedia en inglés (http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_portable_applications) ofrece otras muchas posibilidades para obtener gestores de descarga, clientes y servidores de correo, mensajería, lectores RSS e incluso gestores de descarga a través de redes P2P. La cosa no queda ahí. Hay también programas para multimedia (que cubren desde el cambio de formato de un archivo hasta la grabación de un CD), lectores de archivos y agendas, antivirus, juegos, programas educativos y gestores de bases de datos. Seguridad Además, existe la posibilidad de llevar en su llave USB un programa de cifrado, algo especialmente interesante si va a almacenar en el dispositivo portátil su agenda o archivos que desea mantener como privados. Cífrelos para asegurarse de que no caen en malas manos, no tanto porque cuando conecte el USB a un ordenador vayan a espiarle a través de la red, que siempre es posible, sino porque la pérdida de éstos pequeños aparatos es cada vez más común. Fuente: elpais.es

Edición 41 - 24 Junio 2006

2006-06-24T14:58:00.000+02:00

Intro - Tema: Where Damage Isn't Already Done. - Album: Lesser Matters The Radio Dept. - Tema: Insomnia 1. - Album: Electric President Electric President - Tema: Electricity. - Album: Since I Left Your. The Avalanches. En un minuto: TECNOMANÍA! Girl Toy. Boom Bip. Tres españoles viajarán a Berlín para jugar la 'otra' Copa del Mundo Defenderán los colores nacionales en un campeonato mundial de fútbol 'diferente'. Tres consumados jugadores españoles probarán sus habilidades en Berlín, entre el 30 de junio y el 1 de julio, y competirán con otras decenas de jugadores de 32 países. Los tres van con ilusión de ganar y traerse la copa a España, aunque sin renunciar a la diversión que les produce jugar a los videojuegos y competir con gente de otras partes del mundo. Claro, que los incentivos no están nada mal. Cada uno de ellos viajará a Alemania con un acompañante. Todos ellos podrán asistir a un partido de cuartos de final de la Copa Mundial FIFA Alemania 2006, y se llevarán un lote de productos de Adidas y una consola Xbox 360 completa con los últimos juegos de EA. José Mata Ruiz, cordobés de 22 años, ganador de la competición disputada a través de Xbox Live, ha sido el pichichi y más destacado jugador de los miembros de Live, la comunidad de entretenimiento digital de Xbox 360. Aunque lleva jugando bastante tiempo a 'FIFA World Cup 2006', ésta es su primera final en una competición oficial del juego. "Hace dos años estuve en la 'FIFA Interactive World Cup' en Londres, también representando a España con XBox, pero no pude pasar de cuartos de final". "Llevo practicando muchísimas horas, unos 500 partidos disputados a 10 minutos por partido aproximadamente, además de entrenamientos, amistosos y demás", comenta José, quien además confiesa que le atraen los juegos de deportes, carreras y 'shooters'. Y está encantado con la XBox: "Es realmente impresionante, supera con creces a la competencia". Eduardo Cáceres, madrileño de 38 años, profesor de Karate y apasionado de los videojuegos de deporte desde los 16 años, se declara seguidor del Real Madrid FC y fan de Zidane. "Es la primera vez que compito en algo similar y la verdad es que aunque me lo he trabajado bastante he de reconocer que también he tenido algo de suerte". Confiesa que sus juegos favoritos son "los juegos de deporte, en especial los de fútbol (FIFA 2006) y los iShoot’em Upi (Ghost Recon, Halo, etc)", y la consola de Microsoft le gusta, sin tener en cuenta sus aspectos técnicos, sobre todo "por el tamaño en comparación con su predecesora". Víctor Sánchez, el benjamín, con sólo 15 años tiene una trayectoria que da miedo. Ha competido ya con 'FIFA' en finales internacionales en San Francisco y Singapur, además de otras finales de diversos videojuegos. De hecho, hace una semana acudía a la ciudad alemana de Stuttgart para participar en otra final. Le apasionan los juegos de fútbol, pero también juega en el campo de su colegio en Cádiz. El evento tendrá lugar en una inmensa carpa instalada en el espacio ‘Adidas World of Football’, un parque temático situado frente al parlamento alemán con capacidad para casi 9.000 espectadores donde además tendrán lugar conciertos, visionado de partidos en pantallas gigantes y partidos de fútbol de aficionados. Fuente:Elmundo.es .

Los usuarios de Internet recibirán una compensación cuando se les corte el servicio Los abonados a Internet podrán reclamar una compensación cuando los operadores interrumpan el servicio. Esta indemnización consistirá en la devolución del importe de la cuota de abono y otras cuotas fijas. Este es uno de los artículos que ha aprobado el Consejo de Ministros y que modifica del Reglamento del Servicio Universal para reforzar la protección de los usuarios de telecomunicaciones.

El artículo señala que cuando un abonado sufra interrupciones temporales del servicio de acceso a Internet, el operador deberá compensarle con la devolución del importe de la cuota de abono y otras cuotas fijas, prorrateadas por el tiempo que haya durado la interrupción.

El operador estará obligado a indemnizar automáticamente al abonado, en la factura correspondiente al período inmediato a aquel en el que se ha producido la incidencia, cuando la interrupción del servicio suponga el derecho a una compensación por importe superior a un euro. El contrato del servicio de acceso a Internet deberá recoger los términos y condiciones en que se dará cumplimiento a esta obligación.

El texto recoge que el operador no estará obligado a indemnizar al abonado cuando la interrupción temporal del servicio esté motivada por el incumplimiento grave por parte del abonado de las condiciones contractuales o por los daños producidos en la red debido a la conexión de equipos terminales que no hayan evaluado la conformidad, de acuerdo con la normativa vigente.

El artículo también recoge que cuando un operador incluya en su oferta la posibilidad de contratar conjuntamente servicios de telefonía fija e Internet, podrá indicar en la oferta la parte del precio que corresponde a cada servicio. Si no lo hace, se considerará que el precio de cada uno es el proporcional al de su contratación por separado. En caso de que el operador no comercialice los servicios por separado, se considerará que el precio de cada uno es el 50% del precio total.

Radio digital El Real Decreto aprobado por el Consejo de Ministros modifica también el Plan Técnico Nacional de la Radio Digital Terrenal y establece la posibilidad de cambiar los bloques de frecuencias, a petición de las entidades interesadas, para proporcionar mayor agilidad en su gestión.

Para ello, se habilita al secretario de Estado de Telecomunicaciones y para la Sociedad de la Información para modificar los bloques de frecuencias del Plan Técnico, previa solicitud y acuerdo de las entidades (públicas y privadas) interesadas, con el objetivo de proporcionar mayor agilidad en la gestión de las frecuencias vinculadas a este servicio. De este modo se dará un impulso a la radio digital terrestre, al permitir la modificación de los concesionarios en los bloques de frecuencias y en las redes que soportan la prestación del servicio.

El Gobierno extiende al 31 de diciembre de 2011 la obligación de las entidades habilitadas de alcanzar una cobertura del 80% de la población, con la finalidad de armonizar el ámbito normativo con la realidad económica y comercial del sector de la radio digital terrestre, dotando al proceso de plazos realistas en la extensión de la cobertura.

fuente: elpais.es - Tema: Bad Girl. - Album: Position. Trash Palace - Tema: I Want You Soo Hard (Boy's Bad News). - Album: Death By Sexy Eagles Of Death Metal

En un minuto: NO SOLO SONORO! - Tema: My Schedule.mp3. Carlos Jean Noticias El Festival de la escena indie Contempopránea se presenta en Madrid. Se celebra los días 28 y 29 de julio en Alburquerque (Badajoz), se presenta mañana viernes en Madrid, con fiesta de presentación por la noche a la que precederá una rueda de prensa.

'Clipstation' pone música 'indie' a 150 tiendas y peluquerías. La iniciativa 'clipstation' difundirá, a partir de hoy, la mejor música independiente, así como tráilers de películas y una agenda cultural, por medio de 150 reproductores de MP4 de 1,70 metros de altura instalados en las peluquerías y tiendas de ropa más alternativas de Madrid, Barcelona, Castellón y Valencia.Bajo el lema de 'Indie music goes shopping', una conocida marca de bebidas y la agencia de comunicación Grupo Forja ICC han lanzado 'clipstation', una nueva vía de difusión para la música minoritaria.Algunos de los sellos independientes más importantes, en concreto Subterfuge, Mushroom Pillow, Elefant, Metropol, Sinnamon y K-Industria, se han sumado a la propuesta y han prestado su música al proyecto.Videoclips de bandas como Glamour to Kill o Femme Fatale y canciones de Marlango o Deluxe dejarán de lado a las revistas en las peluquerías más modernas y harán más ágiles las esperas en las tiendas en el mercado de Fuencarral, en Madrid, o en la calle Bonaire, de Barcelona.En total, son 150 los locales que, también en Castellón y Valencia, cuentan ya con este reproductor de MP4 gigante en el que caben 20.000 canciones y 6.000 vídeos y que, además, en una pantalla de 17 pulgadas, ofrece la posibilidad de consultar la oferta de ocio de la ciudad o los tráilers de los estrenos de cine más recientes.

Cambios en las principales promotoras de las discotecas Ibicencas.

Ante la negativa de prorrogarle el contrato a Steve Lawler y sus noches "Viva" en Space, este será bien acogido por Pete Tong dentro de la promotora "Pure Pacha" que incorporará a la hija de Mick Jagger, Jade, en sus noches "Jezebel" que darán el toque Indie a los viernes de la isla.

Tras sacar por la puerta de atrás a Steve Lawler, Space confirma la residencia exclusiva de La Troya Asesina el antes After-Hours, que ahora se convierte en fijo las noches de los jueves.Asimismo Pacha cambia la residencia ocasional de "Ministry of Sound", por la fija "Renaissance" con Hernan Cattaneo y John Digweed. Por lo demás, en Pacha las cosas no varían y se seguirá la exitosa línea del año 2005, con Roger Sanchez los lunes, Sandy Rivera los martes, Erick Morillo los miércoles, Pete Tong los viernes, Frankie Knuckles los sábados, y Sander Kleinenber los domingos como maestros de ceremonias.Space confirma a Carl Cox para los martes y a We love... para los domingos mientras se espera a que Amnesia de fecha y nombre a sus promotoras, entre las que se esperan a la inglesa Cream con Paul Van Dyk y Tïesto y a la italiana Made in Italy Ibiza con Claudio Cocolutto, Francesco Farfa y Alex Neri como Dj´s estrella.

MITICOS BECK Infancia e inicios Desde pequeño, Beck fue influido por su padre, un músico de bluegrass callejero. Viviendo con su madre, una empleada administrativa, y su medio-hermano se crió en los suburbios de Los Angeles, donde absorbió el hip-hop cada vez más creciente como breakdancer. Beck también vivió en Kansas con sus abuelos (su abuelo materno era un pastor presbiteriano) y con su abuelo paterno, el artista Al Hansen, en Inglaterra. Después de dejar la escuela a los 16 años se mudó a Nueva York en 1986, aunque no le resultó posible unirse a la escena punk de esa ciudad. Por este motivo, Beck volvió a Los Angeles y realizó sus primeras presentaciones en clubes como Raji’s y Jabberjaw. Su música es considerada como una mezcla de esas influencias de su infancia: hip-hop callejero, delta blues, himnos presbiterianos, punk con letras de scat. Su música empezó a estructurarse de la manera en que hoy es conocido con la salida de su primer single, MTV Makes Me Want to Smoke Crack. A esto le siguió el lanzamiento del single Loser de 12 pulgadas a través de la discográfica independiente Bong Load Custom Records, el cual fue producido por el técnico de hip-hop Karl Stephenson. En ese momento Beck vivía en un galpón infestado de ratas y trabajaba en una tienda de vídeos con un sueldo mínimo. Popularidad En 1992 salió al mercado Golden Feelings pero no fue hasta después de un año de retraso, cuando Loser fue lanzado al mercado en el verano de 1993, el cual fue considerado por la crítica como un “himno para la juventud perdida” y entró en las listas de venta de música pop. Una vez que Beck logró fama y una buena crítica en los Estados Unidos, las compañías discográficas empezaron a interesarse por él, siendo Geffen Records la que consiguió que Beck firmara un contrato; de hecho Beck ya había realizado dos álbumes independientes, uno para Bong Load Custom Records (Steve Threw Up) y el otro, un álbum de 10 pulgadas llamado A Western Harvest Field By Moonlight en Fingerpaint Records. Uno de los aspectos inusuales del contrato con Geffen Records es que Beck podía hacer otros trabajos para otras discográficas. En 1994 publicó tres álbumes. Mellow Gold fue el primero, el segundo se llamó Stereopathetic Soul Manure y apareció en la discográfica independiente de Los Angeles Flipside Records, y el tercer álbum fue una colaboración con Calvin Johnson de Beat Happening, llamado One Foot in the Grave que apareció en K Records. En la primavera de 1996, Beck lanza uno de sus discos más importantes: Odelay, el cual contiene una gran diversidad de estilos, combinando en indie rock, el funk, blues y country. Odelay fue elegido Álbum del Año varias premiaciones y de éste salieron cinco singles, siendo los más importantes Where It's At y el remix de Noel Gallagher (cantante de Oasis) para la canción Devil's Haircut. En 1998 Beck lanzó al mercado su siguiente álbum: Mutations, el cual no fue tan importante como los anteriores. Mutations contenía canciones más bien experimentales y de ritmo lento y experimental. En 1999 regresó con Midnite Vultures, un álbum con un estilo rítmico similar a Odelay. Con este álbum producido por los Dust Brothers Beck logra entrar definitivamente en el mapa musical como uno de los cantantes más innovadores del momento. Singles de este álbum como Sexx Laws y Mixed Bizness fueron un éxito y le dieron al cantante una mayor popularidad en el mundo entero. Después de Midnite Vultures, Beck entró en un período de inactividad que era inusual en su carrera, pero después de 2 años presentó en 2002 a Sea Change, un álbum retrospectivo producido por Nigel Godrich y muy esperado por la crítica. Sea Change se basa fundamentalmente en el uso acústico destacándose a diferencia de sus predecesores el uso de violines y violonchelos remarcando una vez más la flexibilidad de estilos de Beck. La última encarnación de Beck Hansen hasta la fecha ha sido en 2005 con su disco Guero (pronunciado en castellano como güero). En él vuelven los ritmos bailables y discotequeros de mano de los habituales Dust Brothers. Como single de adelanto apareció la canción E-Pro seguida posteriormente por Girl. A finales de ese mismo año se publica Guerolito, un álbum de remixes de las canciones del anterior. Entre los artistas que remezclan a Beck se encuentran nombres tan conocidos como Air, Boards of Canada, Diplo, Dntel o Ad-Rock, componente de los Beastie Boys. Álbumes The Banjo Story (1988) Golden Feelings (1993) Loser (1993) Mellow Gold (1994) Stereopathetic Soul Manure (1994) One Foot in the Grave (1994) A Western Harvest Field by Moonlight (1995) Odelay (1996) Mutations (1998) Midnite Vultures (1999) Sea Change (2002) Guero (2005) Guerolito (2005)

http://www.beck.com/

Le Retrouvailles.Yann Tiersen Oportunidades para el Mundo. p>Madrid se convertirá hasta marzo de 2007, en el centro de la solidaridad y la tolerancia mundial a través de 'Oportunidades para el Mundo', un acontecimiento que abrirá una ventana al mundo para mostrar la identidad de la ciudad desde lo diferente, informó el Ayuntamiento.

Precisamente porque el ámbito empresarial tiene también un grado de responsabilidad "muy importante" en la resolución de los problemas que padece el mundo, 'Oportunidades para el Mundo' dará cabida, durante el mes de marzo del próximo año, al Congreso y Salón de Responsabilidad Social Corporativa. En las jornadas de trabajo se extraerán numerosas conclusiones tras ponencias de expertos en nuevas prácticas empresariales. El Encuentro Internacional sobre Energías Renovables, que también se celebrará en el mes de marzo, reunirá además a los responsables de distintas Administraciones públicas y expertos internacionales para dar a conocer todo lo que pueden aportar las nuevas alternativas energéticas.

Asimismo, 'Una semana, una solución' abordará cada semana desde el próximo mes de septiembre hasta enero de 2007 una situación de crisis desde el punto de vista de expertos y representantes del tejido asociativo y universitario. Las calles de Madrid se convertirán así en espacios comunes de encuentro, celebración e intercambio durante los próximos diez meses, y los madrileños podrán expresar su compromiso con la pluralidad, "factor determinante de la esencia de esta ciudad", afirma el Consistorio. En 'Oportunidades para el Mundo' habrá foros internacionales, encuentros mundiales, congresos, conferencias, festivales, fiestas, conciertos y deportes, para celebrar la solidaridad desde una ciudad en la que prima la convivencia. Esta iniciativa abarcará todas las formas de participación, desde la individual hasta las de entidades, ONG, instituciones, asociaciones, y empresas públicas y privadas.

PRINCIPALES ACONTECIMIENTOS La Feria de la Solidaridad será una gran convocatoria que llegará en el mes de diciembre, para que los ciudadanos conozcan de primera mano las opciones que existen en el ámbito de la solidaridad. En fechas parecidas también tendrá lugar el Encuentro Mundial de Voluntarios, que fomentará el intercambio de experiencias y el debate. En el aspecto más lúdico, 'Oportunidades para el Mundo' convocará a los madrileños para participar en numerosas fiestas, conciertos y festivales. Madrid será una fiesta solidaria durante los meses de junio y julio con la Fiesta OM, que convertirá un espacio de la zona central de la ciudad en un gran escenario que celebrará la diversidad intercultural. Los aficionados al séptimo arte podrán tamnbién disfrutar el próximo enero del Festival de Cine Solidario, un certamen de largometrajes, cortometrajes y documentales, en el que actores y directores participarán en la difusión de valores solidarios. Un gran concierto, que tendrá lugar en marzo del próximo año, clausurará los diez meses participativos de 'Oportunidades para el Mundo', un festival "que tendrá a los madrileños como protagonistas", concluyeron desde el Ayuntamiento.

- Tema: Manila. - Album: Neo Pop IV. Seelenluft

- Tema: Skeleton. - Album: The Winter is Coming. Elf Power.

Tema Golfo. - Tema: Erotic City. Funkadelic Sintonía de cierre Gerardo Casas / Nacho Vicente

AQUASELLA 2006

2006-06-22T21:57:00.000+02:00

Un año más vanguardia y tradición se funden a orillas del Río Sella. Coincidiendo con el Descenso Internacional del Sella, prueba deportiva de prestigio internacional en la que participan miles de embarcaciones y a la que acuden palistas de todos los países del mundo, los próximos 4 y 5 de agosto tendrá lugar la celebración de uno de los festivales musicales más representativos del norte de la península: Aquasella. Resulta atractiva la fusión de la fiesta más importante del Principado, cargada de aspectos que han estado unidos a la historia de Asturias como: la sidra, la gastronomía o las ganas de pasar un día al aire libre con los amigos, con otros elementos de una forma de vida más underground o moderna, creando una simbiosis muy especial entre ambos. Aquasella ha aprovechado el eco del descenso del Sella para crecer en poco tiempo, pero también ha servido para que mucha gente, especialmente de fuera de Asturias que quizás no conoce la relevancia de todo lo que implica el descenso del Sella, atraída por los sonidos electrónicos del festival conozca en una especie de acción de rebote todo lo que se vive durante ese primer fin de semana de agosto entre Arriondas y Ribadesella. Estamos hablando de dos conceptos de fiesta muy diferentes que se enriquecen mutuamente y que supone una baza más para el turismo del Principado de Asturias. Aquasella 2006 La edición de este año es especial, ya que es la décima ocasión que se organiza Aquasella. El objetivo de la Real, la productora que lo organiza, es reunir un cartel que este acorde a la importancia de la fecha y que sirva para rendir homenaje a uno los primeros festivales, de estás características, que empezaron a ser programados en España. Como novedad más importante para esta edición, el festival se amplia de uno a dos días de duración. A la habitual noche del viernes se une la del sábado, con un line-up repleto de buena música electrónica y de otros sonidos y tendencias. Visto el éxito de la última edición, se mantiene la misma ubicación del recinto. Se trata de una finca y un bosque con un total de más de 300.000 metros cuadrados que permitirá disponer de una zona de acampada con todas las facilidades así como de un amplio parking con capacidad para más 8.000 vehículos. Este emplazamiento goza del beneplácito de las distintas autoridades que han otorgado todos los permisos necesarios para la celebración del evento. El camping permanecerá abierto desde el viernes hasta el domingo, permitiendo así que los que opten por acampar allí puedan descansar y disfrutar de todas las actividades que se desarrollan en la zona a lo largo del fin de semana. Accesos La localidad de Arriondas está a 65 kilometros de Oviedo. Para llegar, se toma desde Oviedo la autovía A-64 dirección Santander, hasta Lieres, y se continúa por la carretera N-634. Se pasa bordeando las localidades de Pola de Siero, Nava e Infiesto y, posteriormente, Arriondas. Para llegar a Aquasella no es necesario salir de la carretera general (N-634) y entrar en el pueblo, sino que siguiendo dirección Ribadesella, se llega directamente al recinto donde se celebra. Aquasella está organizado por La Real, productora de eventos de música electrónica, Aquasella inicia su andadura en el año 1997 con el espíritu de reunir a los dj y productores punteros del panorama nacional e internacional. Este rasgo de identidad ha estado presente en las 9 ediciones posteriores lo que ha permitido que Aquasella tenga un sello de calidad inconfundible. El crecimiento de Aquasella en cuanto a nivel de afluencia podría definirse como espectacular, en la primera edición ya consiguió reunir a más de 1000 personas, dato muy relevante teniendo en cuenta que en aquella época la música electrónica no tenía la repercusión actual. El verano de 1999 supone el año del cambio, artistas extranjeros empiezan a actuar en el festival, La Real aumenta las dimensiones del recinto y tiene que mejorar las infraestructuras ante las expectativas que surgen en torno a la fiesta. En esa edición acuden 4.000 personas a Aquasella, siendo un apunte relevador de la trascendencia que comienza adquirir. La progresión en cuanto al número de asistentes ha sido constante en todas las ediciones: En el 2000 acuden 5000 personas, en 2001 más de 7000, en 2002 pasa a 10000, en 2003 llega a 12.000, en 2004 la cifra aumenta hasta los 14.500 y en la de 2005, ultima edición celebrada registra una cifra de 15.500, record hasta el momento y que a buen seguro quedará obsoleto este mes de agosto Si bien en un principio el line-up estaba formado sólo por artistas asociados a los sonidos del techno, el año 2005 supuso un cambio importante, ya que a partir de entonces otros estilos musicales vanguardistas, como el caso del hip-hop, empezaron a aderezar los oídos de los asistentes. Esta apertura a nuevos estilos ha permitido abrir el abanico de gente que acudía normalmente a Aquasella, generando una mayor concentración de público. Line Up AQUASELLA 06 VIERNES 4 DE AGOSTO SÁBADO 5 DE AGOSTO http://www.aquasella.com/

Estados Unidos quiere que miles de internautas vigilen la frontera con México

2006-06-21T16:03:00.000+02:00

Apenas un par de semanas después de que Georges Bush anunciase un gran despliegue en la frontera de soldados de la Guardia Nacional en las fronteras entre el país estadounidense y México, el Gobernador de Texas ha declarado que se instalarán miles de cámaras a lo largo de Río Grande, la frontera natural que separa Norteamérica y México. La idea es publicar las imágenes en Internet y que los internautas de todo el mundo puedan avisar a las autoridades de cualquier anomalía. Dentro del país, el FBI quiere que los proveedores de Internet guarden durante dos años los datos de sus clientes para utilizarlos en la lucha contra el terrorismo o la pornografía infantil. El departamento de justicia americano ha anunciado que pedirá en el Congreso que se aprueba la creación de una enorme base de datos que almacene la información de miles de internautas. El director del FBI, Robert Mueller se reunió el pasado 26 de mayo representantes de Google, Microsoft o AOL para proponerles éstos que conservasen la dirección IP (Internet Protocol), el número que identifica cada ordenador y que permite seguir los pasos del propietario o usuario de ese ordenador por la Red. Generalmente esos datos suelen borrarse en días o semanas aunque desde el FBI se aspira a que los proveedores de Internet los guarden al menos dos años. Tras conocer los planes del FBI, los proveedores de Internet han manifestado su preocupación porque la medida se enfrenta al derecho al anonimato y a la vida privada de los internautas. Estados Unidos también tiene pensado instalar cientos de cámaras del norte a sur de Río Grande. Las imágenes serán retransmitidas en Internet para que miles de personas puedan “patrullar” virtualmente la frontera entre EE UU y México. El gobernador de Texas Rick Perry ha anunciado también que pondrá a disposición de una línea de teléfono gratuita para que los internautas puedan informar de los movimientos en la frontera. La instalación de cámaras a lo largo de la frontera estatal de 1.600 kilómetros con México costaría 5 millones de dólares y grabarán, según el gobernador tejano, “los puntos calientes del delito y las rutas que se utilizan comúnmente para ingresar ilegalmente al país” La propuesta de Perry, un republicano que busca su reelección en noviembre, llega en medio de una campaña liderada por la derecha contra la inmigración ilegal a través de la frontera entre Estados Unidos y México. Una encuesta reciente de la revista Time señaló que el 58% de los encuestados apoya la construcción de un muro en toda la frontera entre México y Estados Unidos. Actualmente sólo en algunos tramos, especialmente en California, hay muros y vallas levantados. fuente:elpais.es

Rock en la red: www.thestills.net & www.nacionalcuarta.com

2006-06-20T22:42:00.000+02:00

Siguiendo en la onda de las recomendaciones, elnidodelcuco aconseja un par de webs dignas de visitar. La primera pertenece a nuestros amiguetes Nacional Cuarta, que estrenan site. Sigue la actividad del grupo y descárgate material por la cara. Como curiosidad, citar que la página ha sido realizada por sus integrantes. No dejes de visitar su sección de Merchandising. Por cierto, fantástico recital el dado por la banda el pasado sabado en la sala Imperio Pop. Viva el Rock! www.nacionalcuarta.com Por otro lado y casi de rebote, nos encontramos un un site realizado en flash del grupo The Stills. Desde hace un par de años, los movimientos musicales más fuertes del rock, se han gestado sobretodo en Nueva York y Londres. A pesar de ello, hay bandas como The Stills que permanecen al margen de la exposición que sus paisanos tienen. Aunque el cuarteto es originario de Montreal, desde su EP “The Rememberese” se escuchaba un sonido más cercano a la oscuridad de bandas de Nueva York: pop dolido, pero encantador. The Stills planean estar de gira durante todo el 2006 promocionando su último disco. Toda la información del grupo en una web entretenida y original. www.thestills.net

La guerra civil, en un videojuego de estrategia

2006-06-19T15:00:00.000+02:00

En la feria E3 de Los Ángeles se anunció que la empresa malagueña Legend Studios iba a lanzar un juego de estrategia bélica llamado Shadows of war. De regreso a España, el equipo, a través de su editora On Games, reveló que en territorio español el título se llamará Guerra Civil española. Se trata del mismo producto, al que las directrices de la mercadotecnia, sabedoras del poco interés que levantan los conflictos locales, le obligan a cambiar de nombre según la ubicación geográfica del mercado. Francisco Pérez, director de desarrollo de la empresa, explica que han intentado ser fieles a la historia; para ello se han documentado todo lo que la literatura y la historia les han permitido, alegando que "continuamente topas con informaciones contradictorias en los libros que relatan los acontecimientos". On Games lleva dos años trabajando en el proyecto, que aspira a ser el primero de una trilogía sobre los conflictos bélicos europeos. Existirán dos campañas entre las que elegir, una para cada bando: nacionales y republicanos.En los preámbulos de cada misión aparecerán figuras clave del conflicto, como el general Francisco Franco o el piloto García Morato. Los objetivos estarán basados en hechos reales, como la llegada del Dragon Rapide a la Península o la toma de Madrid. Los desarrolladores aún no han decidido si permitirán cambiar el rumbo de la historia en caso de victoria republicana. El título se enmarca en el género de la estrategia en tiempo real con gráficos en 3D generados por un motor de software creado íntegramente en el estudio malagueño. Entre las opciones se permitirán las partidas contra varios usuarios en red, para lo que se podrá optar por integrarse en las Brigadas Internacionales, soviéticas, italianas, alemanas y la Legión Cóndor. Cada grupo contará con un héroe que dirigirá las batallas y que será la pieza más importante del regimiento a la que se deberá proteger. Habrá lugar para la chica republicana, el legionario, la miliciana, el piloto ruso y el tirador de élite italiano. Francisco Pérez es consciente del revuelo que puede traer un título de estas características y asume que, aunque no es en absoluto su intención, la polémica les dará publicidad gratuita. Ésta es la primera vez que se toca la Guerra Civil española como tema único en un videojuego. En el pasado ya había aparecido como una misión más en el título, también de estrategia, Hearts of iron, y como modificación total para el juego de acción en primera persona Medal of honor, bajo el nombre de 1936 España en llamas.Se trata de un producto no comercial realizado por aficionados que adaptaron los personajes, armas, uniformes y escenarios a los de la guerra española. La modificación puede descargarse gratuitamente, pero se debe poseer el título original para que funcione. LEGEND STUDIOS: www.lsgames.com ESPAÑA EN LLAMAS: www.1936.jolt.co.uk Fuente: elpais

London Calling - Conciertos en Londres.

2006-06-18T18:38:00.000+02:00

Nuestro amigo y colaborador Pablo Varasa nos manda desde Londres un par de pulguitas informativas interesantes. Echale un vistazo a la programación de conciertos de la capital inglesa, y verás lo pequeño que es, musicalmente hablando, este gran pueblo llamado Madrid. En un mes puedes ver pasar a Dylan, Depeche, Madonna, Simply Red, Art Garfunkel, Red Hot, Simple Minds, el Womad y un larguísimo etcetera de grupos "principiantes".

La segunda hace referencia a un festival de esos que por aquí no tenomos oportunidad de disfrutar. Quizas el FIB tenga la repercusión internacional mas sonada de nuestro pais, pero nada comparable al renomber de algunos de los grandes del circuito Europeo. Como ejemplo, les presento el O2 Wireless Festival, con un cartelazo de lujo: